Worldizing: Cómo Alan Meyerson reamplifica pistas orquestales para lograr un ambiente más grande y extraño
Worldizing: Reamplificación más allá de las guitarras
Qué significa “Worldizing”
La reamplificación es una forma de volver a grabar audio de manera creativa. Normalmente se aplica a pistas DI de guitarra eléctrica: la idea es enviar la pista desde la interfaz de audio, convertirla al nivel de instrumento con una caja de reamp, conectarla a un amplificador microfoneado y grabarla en una pista nueva. Así, puedes cambiar el tono de la guitarra después de grabada, dándote más control creativo.
“Worldizing,” descrito por Alan Meyerson en el video Alan Meyerson Mixing Star Wars Jedi: Survivor, es similar pero no usa un amplificador de guitarra. Consiste en reproducir audio grabado a través de uno o varios altavoces en la sala de grabación, microfonearlos y, a menudo, añadir efectos a las nuevas pistas para que suenen más grandes, diferentes o más distantes. Trabajando en la gran sala de Abbey Road Studios, Myerson añadió un carácter significativo a pistas seleccionadas que acababa de grabar en una sesión orquestal masiva de 740 pistas.
“This is such an organic piece of music,” Alan said. “I want it [the Worldizing version] to be sort of an organic version of what processed music sounds like.”
The Setup
La configuración para la sesión de Worldizing de medio día contó con tres altavoces en la sala, cada uno con su propia salida desde la consola. Los altavoces izquierdo y derecho apuntaban hacia la parte frontal de la sala, y el altavoz central estaba girado. Alan pudo enviar cualquier pista a cualquiera de los altavoces.

Sesión Pro Tools de Worldizing de Alan.
“This idea of combining live ambience with nasty flangers and crazy delays—the sounds became like almost a beast,” he says. He plays an example in the excerpt from a Tibetan Horn track that he gave a menacing flavor to with the additional ambience plus effects.
De dónde viene el Worldizing
Las raíces previas a lo digital
Alan explica que la idea del Worldizing surgió en los días anteriores a la tecnología digital, cuando tenías que ingeniártelas si querías alterar la textura de una grabación. “It was a very creative time,” Alan explains. “You had to come up with ideas for how to [get different sounds].”
Alan dice que el pionero de la técnica fue Walter Murch, el diseñador de sonido del clásico de 1979 Apocalypse Now. “They would put stuff through a speaker in a room or put stuff through a bullhorn or put stuff in some different environments,” Alan says. “[They might] have a speaker out on the other side of a door and record it through the door and stuff like that.”
Después de eso, Alan empezó a experimentar con la técnica al mezclar bandas sonoras de cine. Nombra The Prestige y Michael Clayton como dos películas en las que usó Worldizing por primera vez. Cuando surgió la oportunidad de probarlo en Abbey Road mientras mezclaba la banda sonora de Star Wars: Jedi Survivor, lo intentó, y al director le encantaron los resultados.
Alternativas caseras y en la caja
Qué puedes hacer en casa
Mezclar partituras de cine y videojuegos importantes da a Alan acceso a los mejores estudios y equipos, lo que le permite usar Worldizing cuando es apropiado. En un estudio casero, donde no tienes acceso a una gran sala, es mucho más difícil conseguirlo. Dicho esto, hay un par de cosas que Alan menciona en el video que serían factibles en casa, como capturar sonido desde afuera de la puerta de una habitación donde se está reproduciendo o pasarlo por un megáfono u otro dispositivo que altere el sonido y luego volver a grabarlo.
Además, puedes usar software para lograr resultados similares a volver a grabar audio a través de altavoces en un gran estudio. Las reverbs de convolución con ajustes de estudio u otras configuraciones de sala grande son una opción. Alternativamente, un par de plugins de Universal Audio son particularmente adecuados para facilitar el “Worldizing digital”. Estos plugins, UAD Ocean Way Studios y UAD Sound City Studios, te permiten “re-microfonear” audio usando las acústicas modeladas y los micrófonos de las instalaciones que les dan nombre.

El plugin Sound City Studios de UAD.
El “Re-Mic” de Sound City Studios como Worldizing digital
UAD Sound City Studios, en particular, tiene un ajuste diseñado para añadir ambiente a la guitarra eléctrica, que también funciona para imbuir cualquier fuente con la acústica de la sala de ese estudio, que es la idea esencial del Worldizing. Similar a lo que Alan mostró en el extracto, este ajuste del plugin presenta altavoces virtuales dentro de la sala cuya salida se captura con una selección de micrófonos modelados. También puedes añadir efectos como compresión, EQ y reverb desde dentro del plugin.

Esta pantalla muestra la configuración para el primer ejemplo.
Aquí hay un ejemplo con un loop de sección de cuerdas MIDI. Primero, este es el loop básico.
Después, añadiremos el plugin Sound City Studios usando su función Re-Mic, con la configuración PA Live y sobre todo micrófonos de sala en la mezcla.
Esos samples de cuerdas tan sencillos ahora suenan mucho más grandes y con más profundidad.
Si quieres resultados más extremos, puedes añadir efectos adicionales. Por ejemplo, en el siguiente ejemplo escucharás el mismo sample a través del plugin Sound City Studios, pero esta vez con Overdrive, Vari-Pan, Compressor, Phaser y Delay del plugin Rhodes V-Rack.
El enfoque del megáfono sin megáfono
McDSP Futzbox para el Worldizing “megáfono”
Alan mencionó usar un megáfono para alterar el sonido de una fuente. Puedes lograr este efecto usando el plugin Futzbox de McDSP. Incluye una enorme lista de lo que la compañía llama Synthetic Impulse Responses (SIMs) capturadas de una gran variedad de dispositivos electrónicos, desde megáfonos hasta teléfonos móviles, cubos de basura, varios tipos de altavoces y más. También puedes aplicar distorsión, reducción de muestreo, gating, ducking y filtrado.
Aquí hay un pasaje corto de una sección muestreada de cornos franceses.
Aquí está con Futzbox aplicando un SIM de megáfono y algo de filtrado pasaaltos.

Futzbox de McDSP con el ajuste del ejemplo.