Dans l'extrait de "Vance Powell Mixing "Tennessee Whiskey" par Chris Stapleton," Vance explique comment il a créé le son d'ambiance exceptionnel dans cette chanson. Le groupe a été enregistré en direct dans le studio A des RCA Studios à Nashville, ce qui a conféré aux pistes une agréable ambiance naturelle. Mais Vance voulait encore plus de son de pièce, alors il en a fabriqué.
Au-delà de la pièce
Voici comment il a procédé. Il a pris un mix de la chanson après que le groupe l'ait enregistrée et l'a fait passer par de grands haut-parleurs dans le studio A, qu'il avait également microphonés. Il l'a réenregistré à travers les micros pour créer une piste de son d'ambiance stéréo séparée.
Lors de la mise en place de la session d'enregistrement originale, Vance a délibérément ouvert les portes des salles d'iso où se trouvaient la batterie et l'ampli de guitare. Il voulait que le son de ces instruments soit audible dans la pièce de live cacophonique. Il voulait également que leur son soit capté un peu par les micros pour la voix, la guitare acoustique et l'ampli de basse qui étaient installés dans la pièce principale.
Vance a utilisé une technique astucieuse pour augmenter le son de la pièce dans le RCA Studio A.
Son d’ambiance DIY
Obtenir un son d'ambiance aussi bon que celui de Vance dans la vidéo serait un défi. Vous auriez besoin d'accéder à un grand studio avec un excellent son, de grands haut-parleurs de bonne qualité et d'excellents micros pour les enregistrer, sans oublier l'immense expérience et les compétences en studio de Vance.
Heureusement, il existe des moyens de créer un son d'ambiance à partir de zéro depuis votre DAW. Certes, ce ne sera pas tout à fait au même niveau, mais cela peut toujours être un moyen très efficace de rendre un ensemble de pistes principalement enregistrées via overdub plus cohérent et plus “live”.
Voici comment :
- Créez un canal auxiliaire et mettez votre meilleur réverbération d'ambiance dessus. Cela pourrait être une réverbération à convolution avec une réponse impulsionnelle d'un véritable studio d'enregistrement ou simplement une plaque ou une chambre avec un bon son.
- Envoyez toutes ou la plupart des pistes vers ce canal à l'aide des envois auxiliaires sur les canaux individuels et les sous-bus.
- Augmentez le niveau du retour auxiliaire à votre goût pendant le mixage.
En mettant la réverbération sur toutes ou la plupart des pistes, vous placez le groupe dans un espace, bien qu'il soit virtuel. Vous pouvez également tricher et abaisser quelque peu les envois de sources comme la basse et la grosse caisse, qui ont des basses lourdes, pour éviter de créer de la boue. Vous voudrez peut-être utiliser les contrôles d'EQ de la réverbération ou un filtre passe-haut placé après la réverbération pour éliminer une partie des basses sur le retour d'effets également.
Création d'un son d’ambiance en envoyant toutes les pistes vers une réverbération sur un retour auxiliaire.
En intégrant subtilement la piste auxiliaire, vous pouvez donner plus de profondeur au mix sans qu'il ne sonne comme une grande pièce. Ou, si vous souhaitez accentuer l'ambiance, augmentez l'envoi ou utilisez un temps de déclin plus long.
Écoutez bien
Voici un exemple d'un son d'ambiance créé dans un DAW.
Vous entendrez quatre mesures du groupe jouant sans réverbération globale. Ensuite, à la mesure 5, vous entendrez Eventide Tverb sur toutes les pistes. Tverb émule le Meistersaal des Hansa Tonstudios à Berlin et vous permet d'ajuster jusqu'à trois micros dans la pièce simulée. Remarquez comment cela ajoute de la dimension à l'ensemble du mix. Dans ce cas (et dans l'exemple suivant), les envois de la guitare basse et de la grosse caisse ont été abaissés par rapport aux autres.
Le réglage de Tverb pour le premier exemple.
L'exemple suivant est identique au premier, sauf que la réverbération est Valhalla Plate. Bien que ce ne soit pas une pièce simulée, cela fournit tout de même un effet similaire. Si vous mettez en place une réverbération globale pour simuler tous les éléments dans le même espace, il n'y a aucune raison de ne pas expérimenter avec différentes réverbérations et réglages.
Le deuxième exemple utilise Valhalla Plate pour le son d’ambiance.
Pour la plupart des applications, vous voudrez probablement garder l'effet subtil. Faites entrer juste assez de retour auxiliaire pour donner un peu plus de profondeur au mix.
Fuites dans le Lead
En plus d'obtenir une ambiance de pièce, la principale raison d'enregistrer "en live dans le studio" comme l'a fait Vance avec Chris Stapleton est de permettre au groupe d'interagir musicalement, comme s'il était sur scène. Pour certains musiciens, c’est une manière plus confortable d’agir et cela peut donner lieu à des enregistrements super vibrants.
Si vous avez regardé la série Puremix "Start to Finish: Matt Ross Spang," vous auriez vu un autre exemple de musique enregistrée live dans le studio pour capturer le maximum de groove. Spang fait souvent sa production de cette manière.
Le défi de l'enregistrement live dans le studio est qu'il est plus difficile d'empêcher les instruments de saigner dans les micros des autres, ce qui limite votre flexibilité pour le mix. Par exemple, disons que vous avez une piste de chant principal avec beaucoup de fuite de batterie. Si vous souhaitez augmenter le chant, vous allez également augmenter le volume de la batterie. Dans une telle situation, il est judicieux d'obtenir un bon équilibre des pistes à l'entrée afin de ne pas avoir à effectuer beaucoup de changements de niveau.
