Назад к блогу
May 29, 2019

Брайан Монкарц: Создание Динамики

 

 

 

Динамические изменения критически важны для любой аранжировки. Песня, у которой динамика и инструментация меняются по ходу, гораздо больше шансов зацепить слушателя, чем та, что остаётся статичной. Так же, как художник использует контраст, чтобы выделить один элемент относительно другого, аранжировщик — или миксер — может использовать его, чтобы сделать песню более захватывающей.

В этом бесплатном отрывке из видео Puremix, "Brian Moncarz Mixing Our Lady Peace," Moncarz рассказывает о том, как он добавил динамическое и текстурное изменение в припевы песни "Drop Me in the Water." Он говорит, что один из способов выделить куплеты и припевы — это автоматизировать уровни гитар и баса, чтобы они становились громче в припеве. Но здесь он пошёл другим путём: сделал копии треков ритм-гитары и баса из припевов — и затем изменил копии с помощью эффектов.

КОНКРЕТНО И ПО ДЕЛУ

Он начинает с того, что показывает, что сделал с басом. Он сделал две копии бас-трека только в секциях припева и применил к каждой из копий разный искажающий эффект, изменив и их уровни, и фактуру звучания.

На одном треке (Chorus Bass 1) он добавил плагин Avid Tech-21 Sans Amp PSA-1, который даёт басу более искажённый звук. На другом треке (Chorus Bass 2) он использовал Recti-Fi от Avid, который создаёт более синтезатороподобное искажение.

Особенно когда он проигрывает песню с конца куплета, переходя в припев, вы действительно слышите разницу, которую вносят новые треки. Бас становится громче и более искажённым. Moncarz говорит, что это почти как будто басист наступает на педаль эффектов в секциях припева.

настройки плагинов Avid Tech-21 Sans Amp PSA-1 и Recti-Fi, которые Moncarz использовал на Chorus Bass 1 и Chorus Bass 2.

Вот настройки плагинов Avid Tech-21 Sans Amp PSA-1 и Recti-Fi, которые Moncarz использовал на Chorus Bass 1 и Chorus Bass 2.

Moncarz объясняет, что два плагина создают разные типы искажения. Sans Amp даёт чистое искажение. Recti-Fi, по его словам, делает бас более похожим на синт-басс: он вырезает низко-средние и средние частоты, оставляя «шипение» в верхней части спектра.

ШЕСТЬ СТРУН

Далее Moncarz объясняет, как он проделал похожую обработку с основным треком ритм-гитары (в припевах также есть партия ритм-гитары в пониженном строе). Он копирует секции припева с одного из микрофонных треков ритм-гитары на новый трек, названный "Ch Fuzz."

На этот трек он также вставляет плагин Sans Amp PSA-1, снова с высоким значением Drive, создавая довольно фуззовый звук. Он добавил плагин предусилителя Waves Scheps 73 для эквализации и усиления, а также компрессию от Waves CLA-3A.

Затем он проигрывает один из припевов целиком, и вы слышите, как громкость и интенсивность падают, когда снова возвращается куплет. Опять же, Moncarz проводит аналогию между тем, что он сделал с этими скопированными секциями, и нажатием на педаль эффектов. Поскольку песня была записана «вживую» в студии, и ритм-гитара не была овердабом, гитаристу приходилось держаться примерно одного и того же звука на протяжении всей песни.

Добавив дополнительную партию с другим звуком как к басу, так и к сыгранным вживую ритм-гитарам, Moncarz придумал умный способ не только поднять динамику в припеве, но и внести текстурное изменение в звучание баса и гитары в этих секциях, что ещё сильнее отличает припевы от куплетов.

АВТОМАТИЗАЦИЯ

Существует много других способов создать динамические изменения на этапе микса. Как упоминал Moncarz, один из них — использовать автоматизацию для изменения громкости дорожек в конкретных секциях.

Вы можете автоматизировать громкость на выбранных дорожках, например на басе и гитарах или ударных, или даже использовать автоматизацию на мастер-треке, чтобы сделать небольшие поднятия, которые делают весь микс немного громче, создавая ощущение, что определённая секция сыграна с большей интенсивностью. В последнем случае нужно быть предельно тонким, чтобы это звучало естественно.

Если вы собираетесь рисовать автоматизацию карандашом в вашей DAW, убедитесь, что высота трека увеличена достаточно, чтобы можно было нарисовать небольшое повышение. Если нет, будет невозможно сделать его достаточно тонким. Увеличивая высоту трека, вы получаете доступ к более тонким градациям данных автоматизации.

мастер-фейдер поднят на небольшую величину, 0.2dB, в секции припева, чтобы добавить энергии.

Здесь вы видите мастер-фейдер, поднятый на небольшую величину, 0.2dB, в секции припева, чтобы добавить энергии.

Другой способ добавить динамики похож на то, что Moncarz сделал с гитарами в видео, за исключением того, что вместо создания копии трека вы просто меняете звук существующего трека или треков с помощью какой-либо обработки.

Пример 1: Стерео-экземпляр Soundtoys Decapitator, плагина искажения, размещён на саб-треке ритм-гитары, и его регулятор Drive автоматизирован так, чтобы немного подняться от минимального значения только в припеве, добавляя там больше искажения и уровня. Это сделано достаточно тонко, чтобы казалось, что ритм-гитары просто сильнее «вгрызаются». Обратите внимание на звук и уровень ритм-гитар, когда песня доходит до припева в такте 9 (когда переходит на аккорд V).

кривая автоматизации регулятора Drive Soundtoys Decapitator, поднимающаяся в припеве для увеличения агрессии гитары.

Автоматизация регулятора Drive у Soundtoys Decapitator в Примере 1.

Часто можно создать динамическое нарастание от одной части к другой, просто добавив или изменив партию.

Пример 2: В этом примере партия барабанов меняется с рисунка на хай-хэте на рисунок с использованием «колокола» райда, чего достаточно, чтобы поднять энергию всей секции.

В качестве альтернативы вы можете добавить ещё один инструмент, например перкуссию, чтобы изменить секцию. В зависимости от того, что происходит в аранжировке, вы можете оставить её после входа или убрать.

Пример 3: Здесь тамбурин входит в припев, чтобы добавить энергии. Он играет партией восьмых нот. Он остаётся после припева, но (по крайней мере временно) переходит на партию четвертных нот.

ДАЙТЕ ПАУЗУ

Добавление секции breakdown (брейкдаун) ближе к концу песни, где большинство инструментов выпадают, — отличный способ создать контраст в аранжировке. Это даёт слушателю заметное динамическое изменение и делает последующую секцию ещё более заметной, когда все инструменты возвращаются. Вы можете автоматизировать кнопки отключения звука в вашей DAW или воспользоваться функциями приглушения регионов, чтобы создать брейкдаун.

Пример 4: Здесь в припеве создаётся брейкдаун, когда всё, кроме ведущих инструментов и ударных, приглушается. Затем в последних двух тактах припева ритм-гитары входят и их автоматизируют от низкой громкости обратно до уровня микса, чтобы добавить небольшое нарастание к концу брейкдауна.

скриншот секции брейкдауна в припеве, показывающий приглушённые регионы и автоматизацию громкости, вновь вводящую гитары.

Вы можете видеть брейкдаун в секции припева, где серые регионы приглушены. Вверху саб-трек ритм-гитары имеет проведённую автоматизацию громкости на момент, когда ритм-гитары возвращаются в последних двух тактах брейкдауна.

Это лишь некоторые из множества возможностей сделать аранжировку более захватывающей за счёт изменений динамики и инструментовки. Если вы миксер и аранжировка песни кажется слишком статичной, у вас есть множество инструментов, чтобы это изменить — остаётся только проявить креативность.

Написано Puremix Team