В эпизоде 3 шоу "Simon & Greg Record the World" неустрашимые звукозаписьщики взяли свою портативную аппаратуру и отправились в несколько локаций в Сенегале. В этом отрывке они устроили запись в доме Паписа, лидера группы Casavoice. Главной причиной выбора его дома для записи было то, что он находился на окраине города и поэтому в более тихом районе, где уличный шум был бы менее проблематичен.
Simon & Greg выбрали гостиную в доме Паписа для записи, отмечая, что она напоминала им комнату, в которой записывался классический альбом "Buena Vista Social Club".
Если вы еще не слышали, Pruemix проводит конкурс по микшированию Simon & Greg, где у вас есть шанс перемикшировать одну из песен, которые они записали в путешествии. Крайний срок — 11:59pm EDT 24 сентября 2019 года.
Домашняя запись
Casavoice состоит из ведущего вокалиста/акустического гитариста, перкуссиониста/вокалиста, играющего на чем-то, похожем на джембе, и перкуссиониста/вокалиста, играющего на небольшом шейкер-подобном ручном инструменте. Задача для Simon & Greg заключалась в том, как записать этот ансамбль живьем в одной комнате, добившись как можно лучших звучаний и при этом максимальной раздельности между частями.
Они передвинули имеющуюся мягкую мебель в комнате так, чтобы окружить Паписа и создать некоторую изоляцию от других музыкантов. Для записи его акустической гитары они выбрали динамический микрофон Sennheiser 421 и DI. Для голоса использовали свой лучший микрофон — Lauten Audio Atlantis FC-387, большой диафрагменный FET-конденсатор.
Simon & Greg разместили Паписа с одной стороны комнаты, окружив его мебелью, а двух перкуссионистов/вокалистов — в дальнем конце для максимальной изоляции.
Перкуссионисты/вокалисты сидели в дальнем конце прямоугольной комнаты, вдоль её длины. Оба находились близко к короткой стене и были обращены от неё. Simon & Greg установили стереопару микрофонов Lauten Audio Clarion FC-357 (тоже FET-конденсаторы с большой диафрагмой) перед джембе, а AKG D12 VR (динамический микрофон для бас-барабана с большой диафрагмой) поставили на пол под самым большим барабаном, чтобы захватить его низкие басовые частоты.
Пара конденсаторных микрофонов Lauten Audio Clarion FC-357 была использована в стереоконфигурации для записи звука джембе.
Фронт и тыл
На этом этапе им нужно было решить, как захватить живые бэк-вокалы двух перкуссионистов, не получив при этом сильного утечки от джембе. Их решение — использовать второй микрофон Atlantis, установленный в фигуру 8 (так называемый «двунаправленный»), в качестве своеобразного комнатного микрофона — они называли его «Back» микрофоном.
Если вы не знакомы с фигурой 8, она одинаково улавливает звук спереди и сзади капсюля, при этом отсекая звуки с боков. Передняя и задняя стороны капсюля были направлены прямо на музыкантов. Поскольку джембе были вне оси относительно «Back» микрофона, в него попадало меньше утечки.
В следующих аудиопримерах используются доступные для загрузки дорожки с этой сессии, которые прилагаются к данному эпизоду Simon & Greg Record the World.
Пример 1: Вот как звучала расстановка в песне "Ndolly". Это только трек «Back». Несмотря на расположение микрофона, в него просочилось довольно много джембе, но, как вы услышите в следующем примере, комнатный звук, который он захватил, в итоге оказался полезен в миксе. Бэк-вокалы появляются в середине, и вы услышите, насколько хорошо они были захвачены благодаря фигуре 8 у микрофона.
Пример 2: В этом примере сначала звучат только левая и правая дорожки джембе, а затем повторяются с добавлением моно-дорожки «Back». Просочившиеся джембе на треке «Back» записаны с заметно большего расстояния, чем на выделенной паре микрофонов. В результате может создаться ощущение некоторой комб-фильтрации из‑за разницы фаз. Тембр барабанов становится тоньше с добавленной утечкой. Тем не менее, при панорамировании стереопары джембе полностью влево и вправо добавление трека «Back» заполняет центр стереокартины очень приятно.
Универсальные навыки
Отрывок перескакивает на следующий день, когда группа записывала оверхеды бэк-вокалов. Simon & Greg снова придумали полезную стратегию, использовав одну из диаграмм направленности на своём микрофоне Atlantis. Они поставили его в режим omni, то есть всенаправленный, и разместили трёх участников группы — все они пели бэк-вокал — на равном расстоянии по трем сторонам от микрофона, который был поставлен рядом со стеной.
Если бы было только двое певцов, Simon & Greg могли бы рассмотреть фигуру 8 снова, но это дало бы всего две основные позиции для певцов (спереди и сзади). Поскольку певцов было трое, omni оказался лучшим выбором.
Воспользовались всенаправленным режимом захвата.
Другим вариантом было бы использовать пару микрофонов в стереоконфигурации, например XY или Blumlein, чтобы получить настоящий стереообраз, при этом певцы стояли бы близко друг к другу перед микрофонами. Но выбор omni и дубляж партий оказался эффективной стратегией.
Они также могли бы записать каждого певца по отдельности, сделав несколько дублей их партий и затем панорамируя их для создания стереоэффекта. Но это заняло бы много времени, к тому же певцы, вероятно, привыкли смешиваться вместе и могли бы чувствовать себя не так комфортно, исполняя партии по одному.
Ищем отторжение
Simon & Greg столкнулись с множеством препятствий на этой остановке своего мобильного записывающего тура. Они записывали ансамбль (пусть и трио), который хотел исполнять песни вместе, с некоторыми вокалами, поющими вживую. Кроме того, они работали в комнате, в которой никогда не были до того дня. К тому же их оборудование было неизбежно ограничено тем, что можно было поместить в рюкзак.
Одно из их преимуществ — наличие двух пар качественных микрофонов Lauten Audio и двух отличных интерфейсов (RME 802 и UAD Apollo Twin). Это давало им надёжные варианты для микширования и записи чистого и точного звука.
Микрофоны Lauten Audio Atlantis, которые брали с собой Simon & Greg, предлагали не только высокое качество звука, но и гибкость нескольких диаграмм направленности.
Остановите утечки
Если вы записываете ансамбль у себя в домашней студии, вы, скорее всего, столкнётесь с теми же проблемами, что и Simon & Greg в видео. В зависимости от того, что вы записываете, сколько музыкантов и певцов участвует и сколько у вас входов и качественных микрофонов, вам, возможно, придётся проявить творческий подход, как сделали они.
Если вы записываете барабанную установку — с чем Simon & Greg на этой сессии не сталкивались (хотя у них были джембе) — вам нужно будет найти способ изолировать её от других открытых микрофонов или смириться с большой утечкой, что усложнит и может помешать микшированию.
Не вдаваясь в тему микрофонирования барабанов, которая потребовала бы не одной записи в блоге, давайте посмотрим на некоторые вещи, которые вы можете сделать, чтобы сделать ваши ансамблевые записи в студии более успешными.
Пытайтесь изолировать громкие инструменты, такие как барабаны, в отдельной комнате. Если у вас нет кабельного снейка до другой комнаты (или этажа), вы можете удвоить или даже утроить длину кабеля, чтобы получить больше длины, и использовать удлинители для наушников, чтобы расположить ударника где-то подальше от других открытых микрофонов. Если вы имеете дело с проблемой утечки, убедитесь, что располагаете музыкантов в комнате так, чтобы воспользоваться зонами захвата и отторжения микрофонов.
Например, микрофон с кардиоидной диаграммой захвата улавливает спереди и отсекает сзади, поэтому старайтесь располагать музыкантов или певцов так, чтобы они не только находились как можно дальше друг от друга, но и стояли в противоположных направлениях (и их микрофоны тоже), чтобы получить максимальное отторжение.
Бери́те как можно больше источников на DI. Электрогитара может идти DI, и вы можете использовать эмулятор усилителя в вашей DAW, чтобы создать нужный тембр, или даже реампить их позже. Электрический бас также можно записать через DI.
Запись гитар через DI и использование программ моделирования усилителей (здесь показан Scuffam S-Gear) для создания тембра — хороший способ минимизировать громкие источники во время ансамблевой записи.
Если нет веской причины записывать финальные вокалы одновременно с инструментами, лучше пусть певец поёт только скретч-вокалы. Прослушивание вокала во время трекинга важно как ориентир для музыкантов. Иначе им может быть сложно держать место. Если вы записываете по клику и все довольно уверенно играют по нему, можно заранее записать скретч-вокал певца, который привязан к клику и начинается в нужных местах композиции.
Держите трек со скретч-вокалом в сессии DAW, пока музыканты записывают. Это даст всем необходимый ориентир, без риска, что голос певца попадёт в другие открытые микрофоны. Если это нереалистично, попробуйте изолировать певца в другой комнате или попросите его тихо петь скретч-вокал (с микрофоном, усиленным по уровню).
Если думать творчески и заранее планировать расстановку на сессии, вы сможете максимизировать результат. Просто спросите себя: «Что бы сделали Simon & Greg?»
