В отрывке из "Смешивание "Tennessee Whiskey" с Вэнсом Пауэллом," Вэнс объясняет, как он создал изысканный объем звука в этой песне. Группа записывала живьем в студии A студии RCA в Нэшвилле, что наделило треки приятной естественной атмосферой. Но Вэнс хотел еще больше объемного звука, поэтому он его создал.
За пределами комнаты
Вот как он это сделал. Он взял микс песни после записи группы и воспроизвел его через большие колонки в студии A, которые он микрофонировал. Затем он заново записал это через микрофоны, чтобы создать отдельную стереотрек с объемным звуком.
При настройке оригинальной сессии записи Вэнс нарочно открыл двери изоляционных комнат, где находились барабаны и гитарный усилитель. Он хотел, чтобы звук этих инструментов был слышен в шумной живой комнате. Он также хотел, чтобы их звук немного захватывался микрофонами для вокала, акустической гитары и басового усилителя, которые были установлены в основной комнате.

Вэнс использовал хитроумную технику, чтобы усилить объемный звук в RCA Studio A.
Объемный звук своими руками
Добиться такого же качественного объемного звука, как у Вэнса в видео, будет сложно. Вам понадобится доступ к большой студии с отличным звучанием, крупными и хорошо звучащими колонками, а также отличными микрофонами для их записи — не говоря уже о огромном опыте и знаниях Вэнса.
К счастью, есть способы создать объемный звук с нуля в вашем DAW. Конечно, это не будет на том же уровне, но это все равно может быть очень эффективным способом сделать коллекцию треков, записанных в основном с помощью наложения, более целостной и “живой”.
Вот как:
- Создайте вспомогальный канал и установите на него лучший ревербератор для объемного звука. Это может быть свертка реверберации с импульсом реальной звукозаписывающей студии или просто отлично звучащая пластина или камера.
- Отправьте все или большинство треков на него, используя вспомогательные отправки на отдельных каналах и подмикшерах.
- Регулируйте уровень возврата с помощью вспомогательного канала по вкусу во время микширования.
Добавляя реверберацию ко всем или большинству треков, вы помещаете группу в пространство, хоть и виртуальное. Вы также можете подрегулировать отправки от источников, таких как бас и бас-барабан, чтобы избежать создания неразборчивости. Возможно, вам стоит использовать эквалайзер реверберации или фильтр верхних частот, установленный после реверберации, чтобы отрезать низкие частоты на возврате эффектов.

Создание объемного звука, отправляя все треки на реверберацию на вспомогательный возврат.
Постепенно добавляя вспомогательную дорожку, вы можете придать миксу больше глубины, не заставляя его звучать как в большой комнате. Или, если вы хотите акцентировать атмосферу, увеличьте уровень отправки или используйте более длительное время затухания.
Слушайте внимательно
Вот пример объемного звука, созданного в DAW.
Вы услышите четыре такта исполнения группы без глобальной реверберации. Затем, на пятом такте, вы услышите Eventide Tverb на всех треках. Tverb эмулирует Meistersaal в берлинских Hansa Tonstudios и позволяет настроить до трех микрофонов в смоделированной комнате. Обратите внимание, как он добавляет объем всему миксу. В этом случае (и в следующем примере) уровни отправки бас-гитары и бас-барабана были уменьшены по сравнению с остальными.

Настройка Tverb для первого примера.
Следующий пример такой же, как и первый, только реверберация — Valhalla Plate. Хотя это не смоделированная комната, она все равно предоставляет аналогичный эффект. Если вы настраиваете глобальную реверберацию, чтобы смоделировать нахождение всех элементов в одном пространстве, нет причин не экспериментировать с разными реверберациями и настройками.

Во втором примере используется Valhalla Plate для объемного звука.
Для большинства применений вам, вероятно, стоит оставить эффект тонким. Добавьте лишь столько вспомогательного возврата, чтобы придать миксу немного больше глубины.
Смешение в ведении
Помимо получения звука комнаты, главная причина записи «живьем в студии», как это сделал Вэнс с Крисом Стэплтоном, заключается в том, чтобы позволить музыкантам взаимодействовать музыкально, как будто они на сцене. Для некоторых музыкантов это более удобный способ работы, что может привести к созданию очень атмосферных записей.
Если вы смотрели серию Puremix "От начала до конца: Мэтт Росс Спанг," вы увидите еще один пример музыки, записанной живьем в студии для захвата максимального ритма. Спанг делает многое из своего продюсерского материала именно так.
Проблема записи живьем в студии заключается в том, что сложнее предотвратить попадание звука инструментов в микрофоны друг друга, что ограничивает вашу гибкость при микшировании. Например, предположим, у вас есть трек с ведущим вокалом, на котором много звука барабанов. Если вы хотите увеличить уровень вокала, вам также придется увеличить уровень барабанов. В такой ситуации вам нужно будет добиться хорошего баланса треков на входе, чтобы не пришлось делать много изменений уровня.