确保阅读 《困在混音中的第一部分：如何保持对混音的视角》，虽然不是必读材料，但强烈推荐。
好的，第二天早上，你神清气爽，保持客观，房间里没有鼓手，也不用担心Facebook更新，你的监控系统调整得更好了，不再那么糟糕了，而你基本知道什么地方和怎么影响了你对混音的感知，而且，你刚刚听了你最喜欢的参考（老派的布兰妮真是能激励人们在生活中做得更好）。
你准备好了。你是解决者。 
你那糟糕的混音瑟瑟发抖，惶惶不安。
你会来到此处，倾听并征服。
来吧，播放它。就是这样。直接播放。不要皱眉，也不要哭泣。勇敢面对。
通过鼻子呼吸。空格键。轰鸣。
所以它糟糕，你早就知道了，但问题是什么呢？
你现在应该能知道，因为你精神焕发，保持客观，等等……混音显得明亮/沉闷/无生气/重低音太强/无聊/恼人/听着让人身体疼痛，绝对没有你刚听到的布兰妮那样酷。
现在，问题是为什么？为什么它那么沉闷？为什么它重低音那么强？
如果你是在混音吉他/人声创作歌曲，只有两轨和一个混响，那应该很容易看出原因（提示：通常是歌曲本身的问题）。
但是对于超过60轨的复杂混音，说到信号的转发、级联压缩及未命名的轨道、总线和音频文件的时候，那可就难了。这是个棘手的问题。问题在哪里？问题是什么？并不那么明显，是吗？
听到明亮或沉闷的混音时的第一反应是给主混音总线加个EQ，然后完事了。可惜，这通常没那么简单。大多数时候，声乐显得极其明亮，但总有某个关键乐器听起来像在毛毯里呐喊的棉花糖。如果你把声乐音色调暗，棉花糖可就遭殃了。毛毯可能会抱怨。
没问题！你可以直接去到单独的轨道，合适地调整那个声乐/小军鼓/吉他/低音的EQ，瞧瞧（就像我们那边说的）。啊，但是，那也不是好的解决方案。情况变得更加糟糕了。不知怎么的，问题就又产生了。你推高了鼓声，小军鼓就被淹没了；你厚重了低音，整个混音的音量就低了；你提高了声乐，吉他听起来就像是刚来争夺棉花糖。
混音是极其复杂且精细的“纸牌屋”（不是《权力的游戏》，而是《纸牌屋》）如果有人碰到了错误的轨道/开关/旋钮，它就会迅速坍塌。而“某人”也包括你，尽管你有房子的钥匙。因此，当歌手在完成混音后问道：“嘿，这听起来很好，你能把声乐稍微提高一点吗？”我标准的回答是：“也许，我会看看我能做些什么。”尽管如此，当你的混音糟糕时，寻找解决方法的时候没有理由让自己拘谨。 你建立的平衡失效了，所以不妨抽出几张纸牌，看看会发生什么。只要别去动底部的纸牌，先动最顶上的一张。
在这个精神上，我想分享一些快速找出你混音问题的方法，当你处于困境时。
随着时间的推移，你可能会发现自己在混音时就开始使用这些思路，这可以帮助你节省很多烦恼。正如老子常说的，“预防医学总是优于对癌症贴创可贴”（或类似的话）
无论如何。
我发现，老子可能会证实， 缺乏光泽混音的首要罪魁祸首是管理不善的2总线处理（或混音总线，母线，随你怎么称呼最终的插入链）。因为我们是在DAW上工作，并且使用插件，我们在那些鲜有人注意的插件内部所发生的情况没有视觉反馈。它们独自坐落在世界的边缘，鼠标无处可去。它们在黑暗和无视中努力工作，因此如果没有得到适当的监督，它们势必会使程序脱轨。
基本上，2总线处理链很难管理，尤其是压缩/限制部分 因为在混音过程中平均音量在不断上升，几乎没有人会想着在此过程中调整他们的2总线压缩器的阈值。如果没有指针/条形图在你面前尖叫，你可能会没有意识到自己正在无情地压制混音。 
而且，你们将不知道的是，你在做每个混音决定时，听到的都是一个经过压制的、模仿40年前并不那么高保真度VCA压缩器的音色。这意味着，由于难以听到级联压缩的效果，你可能在无意识中对混音中的每一个部分都进行了过度压缩。
当在混音中迷失时，首先要做的就是关闭你的2总线压缩器。鉴于你处于困境中（别忘了你的混音不如布兰妮的混音），很可能在某个环节你失去了传奇般的自我控制，你的2总线压缩器旁路状态与启用状态之间音量差异极大。 抵制重新打开它的冲动。这很困难，但你可以做到。相信自己。你可以的。再来一次。
耶啊啊啊啊。
调整你的监控音量/母推子以补偿能量的损失。这就是所谓真正的男人所做的事。真正的女人本来就不会处于这种情况。
好了。你可以在没有主束缚的情况下听到女声。她能呼吸得更好。当然，如果你正在使用母带或子组，你可能会在这儿的压缩器上有所问题。也把它们关掉。你可能会喜欢。磁带模拟插件也是常见的罪魁祸首，最大化插件也是。而失真插件往往是音轨失真的原因……但你早就知道了。
基本上，任何不直接参与某乐器音色塑造活动的压缩器/处理器都值得仔细查看，因为它们在没有特别注意的情况下会受到大量的音量影响。 
例如，当试图通过低频EQ让低音鼓更饱满时，很难保持对EQ之后压缩器反应的跟踪，更不用说鼓总线上的压缩器、音乐总线上的、主总线上的以及你设置的并行压缩总线，更别提从安德鲁·谢普斯的混音茱吉·马利的视频中学来的“后备总线”以及你在每个组总线上的那些超级棒的控制台模拟插件。
你只想在60Hz上推高5dB，真该死。为什么就这么难？？因为跟踪这些东西并保持创造性几乎不可能，除非你超乎寻常的自律。（小心涌动混音）。创造性和纪律性往往有冲突。（尤其是对于鼓手而言）。无论如何，所有这些级联处理最终将变得难以控制，并作威作福，破坏你的生活，同时在自己之间嘲笑你。
但现在有希望了，因为现在没有人被动地压制着你的作品（2总线压缩器仍然是关闭状态，对吧？），你重新获得了视角，最终你会找到一根或几根关键的音轨，正是问题的根源。提示：通常是那些有10个插件的音轨。包括但不仅限于三个EQ，两个压缩器，两种饱和插件，某些延迟和效果。所有一切当然都是绝对必要的。你知道这些插件绝对必要，因为如果你同时关闭其中任何一个，声音就不会“那么好”。
摆脱这种情况的唯一方法就是删除该音轨上所有插件，并从头开始。
保证如此。你反正也没有什么“可失去”的。混音反正很糟糕，对吧？
如果你感到为难，先复制一轨（但这并不是很勇敢），然后重新开始。
然后确保你限制在问题音轨上使用的处理数量。限制你在所有音轨上使用的处理数量，特别是如果你尚未能够感知或感觉到你的后续链对你在轨道级别所做的事情的反应。
你听到脚下的压缩器了吗？耐心点，小蟋蟀，它会来的。
现在你已经去掉了所有在你混音上坐着的大象，你仍然会有问题，因为重压所带来的反弹会对你在混音时所做的一切产生影响，当你把它关掉时，可能出现一些非常奇怪的平衡。你的低音/低音鼓组合可能会失去它那顺滑的线性支撑，现在看起来更像这样：
为了快速重设核心平衡，避免在已存在音轨的“耳糖”中被淹没，从而影响判断，最佳的做法就是进行专业的聆听，以重新获得对重要事情和不重要事情的视角。
一种很好的方法是按逻辑和不合逻辑的配对听歌。
仅听人声和低音，仅听鼓和低音，鼓、低音和人声，吉他和人声，但也要，鼓和人声、合成器和打击乐等，等等……一直听到底。
还要听伴奏、无伴奏等，等等……
确保你听了整首歌曲并做笔记，因为这样听整首歌曲可以让你听到主线之外的情节，听到这些情节如何在整首歌中发展。平衡问题在这样耳听时会明显浮现。你可以相应地调整，重新平衡整个混音，这样在下一次处理前就能初步理顺。
有时你可能会发现，当你对其进行解压时，让轨道正常生长是非常困难的。例如，你可能只有在第二节时鼓声才会进来，此时一切已经是如此充实，以至于没有空间留给鼓（或者交响乐/打击乐合奏/60条背景人声等等等等……）
解决这个问题的方法是从歌曲的结尾开始，或任何问题区间，使用上述技术进行平衡，然后回过头来调整引子，以保持新的平衡和高潮部分的影响力。 降低东西总是比试图在拥挤的混音中抬高音量更容易。我见过很多混音因为开头冗长而导致之后的每一个环节都注定失败。
快速再介绍几种在做处理时集中注意力找出问题的方法：
1. 大声听，非常大声。这会告诉你混音中主要元素是否适当排列，否则它们会跳出来刺眼。
2. 小声听，非常小声。（先从这里入手）这能告诉你主要元素（通常是人声）是否能够在低质量系统中生存，也能告诉你你的音乐在30年后作为全球热门歌曲后会听起来如何，它将变得像电梯音乐（这些信息掌握在你手中很好）。
3. 单声道听。同样的道理。也可以很好地预测它在你奶奶的厨房收音机上听起来如何/钟表/定时器/开罐器。
4. 从房间的后面/前面/侧面听。你很可能一直在与房间中的节点或模式作斗争，而你每次混音的决定都受到这种在某些频率上的峰值/空洞的错觉影响。很难想象你坐在混音位置8小时以来所听到的各种平均状态，以及你在房间其他地方所听到的混音形态之间的巨大差异，但是这通常是在找出问题时的好方法。一旦你在其他地方听到问题，在混音位置就会神奇地显露得更明显。
做好所有这些，你对你的混音的了解将比你第一次混音时要深得多。
然后，一旦你解决了所有局部/轨道级别的问题，你可以逐渐地重新打开压缩器的状态和联邦级别。（确保以高阈值开始，尽量少地压缩，以得到你想要的声音。）
保罗·西蒙（老子的好朋友）曾说：“没有写作，只有重写。”这对于混音也适用。
就这样。
法布·杜庞特
想了解更多关于聆听和保持耳朵的警觉，请查看法布的教程如何聆听
