Ableton Live 最强大的特点之一是它如何促进试验与创意。在这段摘录自 Start to Finish: Ill Factor - Episode 6 - Working On The Top Line & Loop Workflow 的片段中，我们看到 ill Factor 利用了 Ableton Live 的灵活功能。当播放循环以便歌手 Jared Evan 创作歌词时，ill Factor 录制了一段吉他部分。
借助 Ableton 循环创作与即兴发挥
在不改变氛围的前提下添加“点缀”
这首歌里已经有一条虚拟吉他轨道，但 ill Factor 觉得一把真实吉他也很合适。他强调在制作的这个阶段并不是要加入会改变整体氛围的东西，而是想添加能增强整体感觉的轨道。换句话说，是做表层的点缀，而不是基础性的改变。
Ill Factor 准备按下他的 Ableton Push 控制器上的一个按键。
吉他段落与乐器的选择
他的吉他轨由一个简单的单音组成，带有八分音符的律动感，使用 Fender Squire Telecaster 录制。Squire 并不是很昂贵的乐器，但他用外置设备和软件来增强其音色。
录音链：在进入 Ableton 之前用 WA-73 接 WA-76
他将吉他直接叠录通过 Warm Audio WA-73（一款仿 Neve 的前级与均衡器），然后是 Warm Audio WA-76（仿 1176 的 FET 压缩器）。一旦信号数字化并进入 Ableton Live，他使用一连串插件进一步塑形吉他音色。
Ableton 中的数字链
先用 Guitar Rig 5，然后用 Live 效果
链中第一个插件是 Native Instruments Guitar Rig 5，设为基于 Vox AC30 的模型。其余效果都来自 Live 自带的集合。第一步是 Compressor，它能帮助平滑演奏的动态。
底部是 ill Factor 用于其吉他段落的吉他效果链。
Chorus/Ensemble 与带滤波的 Echo
接下来是 Ableton Live 的 Chorus/Ensemble 插件，设置为 Classic 模式。之后是 Echo 插件，创建与工程速度同步为 1/8 音符的立体声延迟。ill Factor 提到他很喜欢这个插件，部分原因是它的 Filter 功能。他倾向于把延迟的低频滤掉（大概是为了避免混浊的声音）。他最终把滤波设置为在大约 460Hz 以下衰减。
带节拍同步预延时与均衡的 Hybrid Reverb
链中的下一个处理器是 Ableton Live 的 Hybrid Reverb（仅在 Ableton Live Suite 中提供），它将卷积混响与算法混响结合，并允许设置两者之间的比例。他结合了一个名为 Ableton Studio Backwards 的 IR，以及少量的 Early Reflections 算法。
Hybrid Reverb 包含一个可与工程节拍同步的 predelay，这在很多混响插件中出奇地缺失。他将其设置为四分音符长度，这样音符会在混响生效前突显出来。同时，他使用混响自带的 EQ 对低频做高通处理，在约 307Hz 以下滚降，并用一个在约 3kHz 起始的架式均衡提升高频。
Ableton Live 的 Hybrid Reverb 具有可同步到工程节拍的 predelay（按钮已高亮）。
由低音鼓触发的侧链压缩（在 Ableton 中）
链中的最后一个处理器是另一个 Compressor 实例，但这个配置为通过侧链被鼓组触发。他想让踢鼓触发它，但工程里并没有单独的踢鼓轨，只有立体声鼓组。
当鼓是立体声时的侧链解决方法
他的解决方案是在 Ableton 的 Compressor 的侧链中用 EQ 把 145Hz 以上的频率去掉，基本上只留下低频的部分，因为踢鼓占据了那部分大部分能量。每当踢鼓出现时，它就触发 Compressor，暂时压低吉他，从而产生一种脉动的效果。他说这部分为编曲增加了动感、特性和氛围。
在 Ableton Live 中为吉他压缩器选择侧链来源。
借助 Ableton “翻回去”：Session View 与 Arrangement View
在 Ableton 的 Session view 中工作时，ill Factor 可以在不一定把想法记录到 Arrangement View 的情况下尝试不同的想法。这种能力是 Live 独特且强大的方面之一。
Arrangement Record 以及为什么 Arrangement 可能是空的
当你开启一个新的 Ableton Live 工程（session）并在 Session View 中工作时，Arrangement View 会保持为空，直到你使用 Live GUI 顶部的 Arrangemet Record 按钮将内容录入为止。它会把你触发的片段捕捉到 Arrangement View 中对应的轨道上。
变灰的轨道、展开箭头与 Back to Arrangement
如果你在已有 Arrangement View 轨道的情况下在 Session View 中创建了一个 Clip，Ableton Live 会通过在 Arrangement View 中把相应轨道变灰来提示你。如果你想回到在 Session View 试验之前的编排，只需点击该轨道上的展开箭头即可。
或者，你也可以点击 Back to Arrangement 按钮；当它点亮时，说明 Session View 中录制的内容与 Arrangement View 中的不一致。按下该按钮会把已变灰轨道恢复到之前的状态。
如果 Back to Arrangement 按钮可见，说明在该轨道的 Session View 中有录制内容，而这些内容当前不在 arrangement 中。
将吉他片段放入 Arrangement
在 ill Factor 录下吉他轨后，他在 Session View 中点击该 Clip 并按 Tab 键将其导入 Arrangement View。这样可以让他把吉他片段放到任意想要的位置。
为顶线添加元素的“有冲击力”法则
他在有和没有新吉他段落的情况下播放歌曲，指出当吉他不在时，整体声音的动感会更少。他重申，如果要在编曲之上添加东西，他希望这些东西具有冲击力（impactful）。
连锁顺序：放置放大器模拟器（amp sim）的位置
在这段摘录中 ill Factor 做的一件很酷的事是为他的 DI 吉他部分创建了一个饱满的吉他链。如前所述，他采用混合设置，在音频接口之前用了模拟前级与压缩器，之后则是一堆插件。
与任何效果链一样，效果的顺序会影响音色。放置 amp 模拟器的位置尤其关键。
踏板板逻辑与 DAW 的灵活性
如果你是吉他手并试图在 DAW 中重现通过踏板板到话筒录放在箱体上的信号链顺序，你会希望把所有效果放在前面，amp 和 cabinet 模拟放在最后。信号应从吉他经过踏板板进入放大器。但在 DAW 内使用数字效果链时，很容易重新排列效果并进行试验。像音乐制作的许多方面一样，并没有绝对正确的答案，只要对你的作品有效，就是合适的。
实用的起点：哪些放 amp sim 之前，哪些放之后
你完全可以把一些效果放在 amp 之前、一些放在 amp 之后。每个吉他段落会根据歌曲、演奏者、乐器和风格不同而不同。作为起点，尝试把 Compressor、前级和失真类放在 amp 和 cabinet 模拟之前，而把混响、延迟和调制类放在之后。
三个示例：移动 Amp 和 Cabinet 会改变声音
下面三个示例展示了一段节奏吉他通过 DI 录入 Ableton Live 的情况。效果链全部使用 Ableton 插件，包括 Amp、Cabinet、Overdrive、Compressor、EQ Eight、Delay 和 Hybrid Reverb。
所有三个示例中各效果的参数设置都是相同的。从某种意义上说这不太公平，因为通常你会调整各个参数来补偿由于重排信号顺序带来的音色变化。但为了展示移动 amp 与 cabinet 的位置如何改变声音，三种情况下都没有调整任何效果参数。
示例 1：Amp/Cab 在链的中间
在第一个示例中，Amp 和 Cabinet 插件位于链的中间，Compressor、Overdrive 和 EQ Eight 在左侧，Delay 和 Hybrid Reverb 在右侧。
Amp 和 Cabinet 插件位于链中间的效果链示意。
示例 2：Amp/Cab 在开头（听起来更脆）
当 Amp 和 Cabinet 插件放在最前面时，你会听到相当大的音色差异。听起来更脆硬一些。
示例 3：Amp/Cab 在末端（混响与延迟更突出）
当 Amp 和 Cabinet 插件放在链的末端时，先前的混响和延迟会更被强调。
三个示例的效果链对比。顶部为第一个示例，中间为第二个，底部为第三个。每个示例中 amp 与 cabinet 模拟的位置都用圈标出。
