人们总是在争论混音工作流程以及应该如何处理混合元素的顺序。有些人说必须从人声开始，而其他人则喜欢在处理其他乐器之前先构建节奏部分。
我混音歌曲的最爱方式是先听一遍大致的平衡，然后立即开始处理我首先注意到的内容。在某些歌曲中是人声，其他歌曲中是吉他旋律，甚至可能是鼓。例如：如果我在混音《Sunshine of Your Love》，我可能会从吉他开始；如果我在混音《Pour Some Sugar On Me》，我可能会从鼓开始；如果我在混音碧昂斯的歌曲，我会从她的声音开始。作为制作人，我的工作是创作能够吸引人们注意的音乐和声音元素与时刻，以便当艺术家的歌曲播放时，人们会愿意去听。作为混音师，我的工作是增强和夸大制作中的这些重要元素，确保人们能听到他们需要听的东西。
我喜欢这样工作的主要原因是，我可以将注意力和灵感集中在能使歌曲突出的音轨上，并给予这些元素应有的大小和空间。如今，吸引人们注意的音乐比以往任何时候都更加困难，迅速吸引人们用响亮、清晰和朗朗上口的东西显得更为重要。混音师的工作是为歌曲做最后的修饰，虽然每个人都喜欢制作包含 100 条吉他轨道、200 条人声、口琴、响板、厨房水槽等的大型作品，但如果这些遮蔽了歌曲酷炫和独特的部分，那就得去掉，或者至少调低音量（但最好是静音）。
从好的部分开始，我就清楚在我的混音中还有多少空间可以留给其他元素。如果仅有的人声和鼓的混音感觉很棒，那么我就知道不管有多少层要添加，都必须保持它在更简化时的氛围。混音师、制作人和艺术家真的应该客观地看待自己的歌曲，尝试识别出1到3个真正酷炫并突出的元素。如果少于1个，继续努力直到得到一个。如果有超过2-3个，选出你最喜欢的几个，把其他的 relegated 到支持角色，或者在第一段使用一个，第二段使用另一个（或者按下静音按钮）。如果你在识别和/或选择你制作中最佳元素时遇到困难，可以请同行帮忙，或者雇用混音工程师来为你完成，但当你听不到所有 100 条吉他轨道时不要慌张，他很可能会选择几条听起来不错的，舍弃你为了让吉他音色变得庞大而录的重复音轨。
少即是多，永远不要忘记这一点！
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