Es ist kein Geheimnis, dass das Meistern von Ton-Engineering, Mixing und Mastering ein lebenslanger Prozess ist. Wie jeder Veteran der Audiobranche Ihnen bestätigen wird, hört man nie auf zu lernen.
Vielleicht haben Sie den Ausspruch von Malcolm Gladwell gehört, dass es ungefähr 10.000 Stunden Übung braucht, um in einem Bereich Meisterschaft zu erlangen. Dennoch gibt es ständig neue Trends und Technologien sowie den sich entwickelnden persönlichen Geschmack, an den man sich anpassen muss.
In dieser Ausgabe von “Ask The Mentors” stellten wir die Frage: "Als sich Ihre Karriere als Ingenieur weiterentwickelt hat, was ist einfacher geworden? Was ist schwieriger geworden?"
Besonderer Dank geht an John Paterno, der die Frage dieses Monats vorgeschlagen hat.
Das haben sie zu sagen:
Im Laufe der Jahre wurde es einfacher, Künstlern meine Entscheidungen anzuvertrauen bzw. sie davon zu überzeugen, besonders wenn Situationen zögerlich/verschwommen/unsicher/angespannt/dramenanfällig sind oder ständig überarbeitet werden.
Es wurde schwieriger, mich durch Platten zu quälen, die mir nicht wirklich gefielen. Deshalb wurde es zu einem Luxus in meinem Leben, solche Projekte aus Prinzip nicht mehr zu übernehmen, ungeachtet finanzieller Einschränkungen.
Für mich ist das Tracking einfacher geworden. Ich bin mir meiner Fähigkeiten als Tracking-Engineer wirklich sehr sicher. Ich arbeite sehr effizient, wenn es darum geht, Entscheidungen über die Aufnahme und das, was vor Ort eingefangen wird, zu treffen. Ehrlich gesagt kommt das von jahrelanger Arbeit in großartigen Studios mit sehr guten Musikern. Ich habe großes Glück und bin dankbar für diese Erfahrung. Ich bin mir heute mehr bewusst, wenn ich in einem Raum arbeite, in dem sich die Sounds nicht so leicht einstellen, sodass ich sehr hart arbeiten muss, um etwas zu erreichen, das gerade mal „OK“ ist.
Hm, gute Frage! Fast alles wird mit der Zeit leichter, betrachtet man den Tag bilanziell. Die Kommunikation mit Kunden ist einfacher geworden, einschließlich der Fähigkeit, Menschen zu lesen und Probleme zu vermeiden, bevor sie entstehen, meine gelegentlichen Fehler zu managen oder mit den Unsicherheiten der Kunden umzugehen. Das Vertrauen der Kunden wächst jedes Jahr, was mehr engagierte und optimistische Auftraggeber bedeutet und dafür sorgt, dass ich selten noch überzeugen muss, mich zu engagieren, wie es am Anfang der Fall war. Die Effizienz meiner Arbeit nimmt mit der Zeit zu, die Qualität verbessert sich noch sehr langsam (das würde ich zumindest gerne denken). Selbstvertrauen und Gelassenheit im Umgang mit den zur Verfügung stehenden Optionen während der Arbeit sind gestiegen. Die Zufriedenheit ist gestiegen, die Anerkennung von außen ist gestiegen. Das Einkommen ist gestiegen. Die Signalkette verbessert sich in kleinen Schritten, wenn ich alle paar Jahre einen Preamp oder DA anpasse. Das Beheben von Geräteproblemen ist einfacher geworden.
Das Schwierigste für mich ist, Geduld zu haben, da ich schnell denke und Dinge nur auf die bestmögliche Weise machen möchte. Deshalb kann der Umgang mit manchen Leuten schwierig sein — mit solchen, die entweder zu geizig sind oder schlecht organisiert in ihrer Denkweise, um die Dynamik am Laufen zu halten. Sie sind in ihrer Angst unbeabsichtigt respektlos und bremsen die Dynamik, die ihnen und ihrer Musik letztlich am besten dienen würde. Zum Glück habe ich damit nicht mehr allzu oft zu tun, sodass mein Rückgang an Geduld mit einer Verringerung der Situationen einherging, in denen sie wirklich nötig gewesen wäre.
Nicht besser oder schlechter, aber eine fortwährende Herausforderung, die mit den Jahren zu bewältigen ist, besteht darin, in jedes Projekt die volle Energie und Sorgfalt einzubringen, die anfangs automatisch da war. Es ist eine persönliche Vorgabe, die ich mir immer auferlegt habe: keine Singles oder Alben, die halbherzig erledigt werden. Als ich jünger war, war jeder Moment der Auseinandersetzung mit Musik alles für mich – und das sehr leicht. Heute ist jeder Moment immer noch alles, aber er erfordert bewusste Aufmerksamkeit. Jeder Tag ist derselbe Tag, zugleich neu und vertraut. Aus meinem Blickwinkel fehlt jedem Mix und jeder Platte etwas, das mich inspiriert zu arbeiten. Genau deshalb habe ich Wert — wegen dieser Perspektive. Gleichzeitig gibt es so viele Muster in der Produktion, die ich höre, dass im Moment zu bleiben die tägliche Herausforderung ist. Wird es mit der Zeit schwerer oder leichter? Weder noch, aber es ist immer da. Voll präsent zu sein, ist essenziell.
Leichter: Je länger ich das mache, desto mehr Wege und Methoden finde ich, um von dem, was ich im Kopf höre, zu dem zu gelangen, was aus den Lautsprechern kommt. Ich kann außerdem besser vom Detailblick zum Gesamtüberblick wechseln. Außerdem scheint es, dass ich die besseren Ergebnisse erziele, indem ich die meiste Zeit weniger tue.
Schwieriger: Mich daran zu erinnern, dass der Kunde wahrscheinlich bei mehreren Hundert weniger Songs involviert war als ich, und dass ich manchmal geduldiger sein muss — und manchmal bestimmt sein sollte — damit er am Ende begeistert von seinem Projekt ist. Und auf technischer Seite: mit den DAWs und Plugins Schritt zu halten, die sich ständig weiterentwickeln!
