Wenn du das Beste aus einem Bandemulations-Plugin herausholen möchtest, ist es hilfreich, die Nuancen analoger Bandmaschinen zu verstehen. Das gilt besonders für ein Band-Plugin wie den UAD Ampex ATR-102, aufgrund der Genauigkeit seiner Emulation der Funktionen und Klangqualität dieses klassischen 2-Spur Rekorders.
In Start to Finish: Jacquire King - Episode 18 - Die Mix Bus Verarbeitung verwendet Jacquire das ATR-102 Plugin auf dem 2-Bus des Mixes von „Keep the Light On“ von Oak and Ash und erklärt einige der wichtigen Parameter, die verfügbar sind – einschließlich Bandformel, Kalibrierungslevel, Bandgeschwindigkeit, EQ-Kurve und Bias – sowie die Gründe für seine Einstellungen.
Der UAD Ampex ATR-102 bietet eine realistische Emulation der Funktionen und des Klangs der Bandmaschine, von der er modelliert wurde.
Formel für den Erfolg
Das Ampex ATR-102 Plugin ermöglicht es dir, aus verschiedenen virtuellen Bandformulierungen auszuwählen. Jacquire erklärt, dass die Unterschiede bei den Bandformulierungen darauf basieren, wie viel magnetische Energie (auch "Fluxivität" genannt) das Band aufnehmen kann, mit 0VU als Referenzpunkt. Die Zahlen der Bandformel basieren auf tatsächlichen Bandtypen, die auf dem Markt waren, und das Plugin simuliert deren Eigenschaften.
Jacquire wählt die 900-Formeloption. Er sagt, dass sie einen moderneren Klang bieten wird, mit besserem Bass und einem offeneren Hochtonbereich als er mit 456 erzielen würde, das seiner Meinung nach zu „retro klingt“.
Du kannst im ATR-102 Plugin aus mehreren Bandformulierungen wählen.
Eine Variable, die mit dem Bandtyp verbunden ist, ist das Betriebslevel (auch „Kalibrierungslevel“ genannt), das im Plugin einstellbar ist. Zum Beispiel, bei einer Maschine, die auf +6dB kalibriert war, ist ein Signal, das 0VU auf seinen Messgeräten erreicht, tatsächlich 3dB lauter als eines, das auf +3dB kalibriert ist. Jacquire weist darauf hin, dass 456-Band im Allgemeinen für eine Kalibrierung auf +3dB oder +6dB gedacht war.
Die höher nummerierten Bandformulierungen, wie zum Beispiel 900, konnten größere Betriebslevel vor der Sättigung verarbeiten. Der größte Vorteil eines höheren Pegels bei einem echten Bandrekorder besteht darin, dass er ein besseres Signal-Rausch-Verhältnis beim Aufnehmen bietet.
Jacquire stellt schließlich das Kalibrierungslevel auf +7.5dB ein. Er erklärt, dass es die beste Kombination aus Punch (Transientenenergie) und Sättigung bietet. Er wählte nicht +9dB, da es heißere Pegel zur Band simulieren würde und möglicherweise zu viel Sättigung und nicht genug Punch erzeugen könnte.
Geschwindigkeitsdämon
Eine weitere Variable, die Jacquire festlegt, ist die Bandgeschwindigkeit. Bei einer echten Bandmaschine wird bei schnelleren Bandbewegungen am Aufnahmekopf mehr Band verwendet, um jede Sekunde Audio aufzunehmen. Schnellere Bandgeschwindigkeit bedeutet höhere Auflösung, was zu mehr Klarheit und Hochtonreaktion führt.
Höhere Bandgeschwindigkeiten liefern mehr klangliche Klarheit, aber die schnellste ist nicht immer die beste Wahl für einen Song.
Im ersten Beispiel wirst du ein ATR-102 Plugin hören, das auf 30ips bei einem vollen Mix eingestellt ist.
Dieses Mal ist die Bandgeschwindigkeit auf 15ips eingestellt. Wenn du dich auf die Kickdrum und den Bass konzentrierst, wirst du das subtile Kopfaufbaul hören.
Wenn du Jazz oder Klassik mit analogem Band aufnimmst, würdest du wahrscheinlich 30ips wählen, da dies die klarste, natürlichste Wiedergabe bietet. Aber für einen Pop-Rock-Song wie „Keep the Light On“ wählt Jacquire die Einstellung 15ips im Plugin. Er mag nicht nur die Bassansprache bei 15ips, sondern er findet auch, dass diese Einstellung mehr „Charakter“ bietet.
Je nach Bandgeschwindigkeit hast du verschiedene Optionen für den Emphasis EQ, der die standardisierten EQ-Kurven für verschiedene Bandtypen steuert. Bei 30ips gibt es eine feste Einstellung, da nur eine Art von EQ-Kurve (veröffentlicht von AES) für die Aufnahme bei dieser Geschwindigkeit verwendet wurde.
Im ATR-102 Plugin bestimmt die Bandgeschwindigkeit, welche Emphasis EQ-Optionen verfügbar sind.
Bei 15ips gab es jedoch zwei verschiedene Optionen. Eine ist der amerikanische Standard, veröffentlicht von der NAB, und die andere ist der europäische CPIR-Standard. Letzterer bietet mehr Tiefbassbetonung, während der ersterer auf die Höhen fokussiert. Jacquire sagt, dass er, da der Mix aggressive Becken und Gitarren sowie eine Leadstimme im hohen Register enthielt, die Helligkeit nicht weiter übertreiben wollte, weshalb er sich für die NAB-Kurve entschieden hat.
Doppelt so breit
Kopfbreite (auch „Bandbreite“ genannt) ist ein weiteres einstellbares Parameter, das das ATR-102 Plugin bietet. Du kannst zwischen 1/4”, 1/2” und 1” Einstellungen wählen. Ähnlich wie bei der Bandgeschwindigkeit bestimmt die Bandbreite die Auflösung, denn je breiter das Band ist, desto mehr physischer Platz ist vorhanden, um die magnetischen Partikel aufzudrucken. Breiteres Band zeigt sich in besserer Hochtonreaktion, größerem Dynamikbereich und höherem Signal-Rausch-Verhältnis.
Hier ist ein Beispiel, bei dem die Bandbreite auf 1/4” eingestellt ist.
Dies ist dasselbe Beispiel, bei dem die Bandbreite auf 1/2” eingestellt ist. Achte auf den Unterschied in den hohen Frequenzen.
Wie bei der Bandgeschwindigkeit wählt Jacquire nicht die höchste Auflösungseinstellung. Stattdessen wählt er 1/2”, wobei er mehr Wert auf den Vibe als auf den makellosen Klang legt. Er sagt, dass 1/2” „ein wenig mehr Farbe“ hat als die anderen Optionen.
Kopfbreitenoptionen am ATR-102.
Die gute Art von Bias
Nachdem er die Einstellungen, die er bisher vorgenommen hat, gespeichert hat, damit er sie mit weiteren Änderungen vergleichen kann, geht er zur Anpassung der Bias-Regelung über.
Bias ist ein ultra-hochfrequenter Strom (ca. 100kHz, weit über dem menschlichen Hörbereich), der während des Aufnahmeprozesses auf den Bandweg angewendet wird. Damit werden die magnetischen Partikel angeregt. Es stellt sicher, dass das Band während der Aufnahme an jedem Punkt gleich empfindlich ist.
Der Bias-Level wird automatisch eingestellt, wenn das Auto Cal aktiviert ist.
Wenn der Bias höher eingestellt wird, als er normalerweise wäre, wenn die Maschine korrekt kalibriert ist, spricht man von „Überbaisierung“, die Bandkompression erzeugen kann. Jacquire sagt, dass er Unterbaisierung mag, was es ein wenig dunkler und dicker klingt.
Es ist automatisch
Eine der wichtigsten Tasten des ATR-102 Plugins heißt Auto Cal. Wenn sie aktiviert ist, passt sie automatisch die Kalibrierungseigenschaften wie Bias und die Aufnahme- und Wiedergabe-EQ basierend auf der Auswahl von Bandtyp, Betriebslevel und Bandbreite an.
Die Auto Cal-Funktion hält das Plugin automatisch kalibriert, wenn du Einstellungen wie Bandtyp, Bandgeschwindigkeit und Kopfbreite änderst.
Wenn du es aktiviert hast und eine dieser Variablen änderst, siehst du, wie sich die Einstellungen von selbst ändern. Wenn alles korrekt kalibriert ist, sind die Unterschiede zwischen den Bandtypen, Geschwindigkeiten und so weiter relativ subtil, wie diese Vergleiche, die du im Auszug von „Keep the Light On“ gehört hast.
Wenn du jedoch Auto Cal ausschaltest, werden Anpassungen, die du an Bandtyp, Formel und Bandbreite vornimmst, deutlichere Unterschiede erzeugen, da die Bias- und EQ-Funktionen des Plugins sich nicht ändern, um dies auszugleichen. Wenn du kreativ werden möchtest, versuche, Auto Cal auszuschalten und mit Experimenten zu beginnen. Wenn du eine „authentischere“ analoge Band-Erfahrung bevorzugst, halte es an.
Ob du Auto Cal ein- oder ausschaltest, du kannst immer Saturation erzeugen, indem du den Input-Regler oben in der GUI hochdrehst, bis die Pegel deutlich in den roten Bereich auf den Messgeräten gehen.
Charakterbildner
Band-Plugins wie der UAD Ampex ATR-102 können alles von subtilen Charakter und Dicke bis zu offensichtlicher Sättigung hinzufügen.
Hier ist ein Beispiel mit dem ATR-102 umgangen.
Dieses Mal ist das Plugin aktiv. Es ist auf 468-Band bei 15ips und 1” Kopfbreite mit aktivem Auto Cal eingestellt. Beachte die zusätzliche Hochtonfrequenz und den Zusammenhalt im Klang.
Band-Plugins sind nicht nur für den Einsatz im Master-Bus gedacht. Sie sind auch hervorragend für einzelne Instrumente geeignet. Wenn sie subtil angewendet werden, können sie auch während des Mastering-Prozesses helfen, Charakter hinzuzufügen.
Audio-Beispiele aus „The Road to El Dorado“ von SarlinLevine.
