En este extracto del video “Fred Everything Mixing ‘Believe’,” Fred habla sobre cómo procesó la parte del hi-hat para su remix de “Believe” de Kathy Diamond. Comienza tocando dos compases de la parte del hi-hat, que presenta golpes en los tiempos débiles seguidos de una figura de semicorcheas.
Dice que primero quiere añadir más frecuencias altas a la parte. Aunque podría haber reutilizado el ecualizador UAD Harrison 32C de antes en la mezcla, decide en su lugar usar un plug-in UAD Neve 1073. Menciona que hay que usarlo con cuidado porque solo necesitas moverlo un poco para obtener resultados notables.
Quiere añadir un poco de carácter de alta frecuencia al hi-hat y lo hace aumentando tanto en el rango medio-alto como en las frecuencias altas. Gira el control de high-shelf, que aumenta a 12kHz, aproximadamente un número en la perilla (de 6:00 a un poco pasado 7:00). Establece el control de mid-EQ en 1.6kHz y lo aumenta aproximadamente la misma cantidad. Lo reproduce sin y luego con el EQ, y se nota que se vuelve ligeramente más brillante. “Un toque de aire,” es como lo describe.
Fred utilizó el plug-in UAD Neve 1073 para añadir frecuencias de rango medio-alto y altas al hi-hat.
A continuación, decide procesar el hi-hat con un delay para añadir algo de “reflexión” a la parte, lo que significa añadir un poco de aumento rítmico. Para el delay, elige Soundtoys EchoBoy Jr. y explica que una de las cosas que le gusta de él es su interfaz sencilla. Lo configura para un delay de ping-pong de semicorcheas utilizando la configuración de emulación de cinta de estudio. Cuando lo reproduce con el efecto activado, no solo crea golpes adicionales en forma de ecos, sino que el efecto de ping-pong añade un elemento estéreo a la pista de hi-hat que antes era mono.
Finalmente, engrasa un poco el hi-hat con un efecto de chorus. Curiosamente, lo añade a través de un bus auxiliar en lugar de insertarlo en el canal del hi-hat en sí. Esa configuración le permite alimentar otras pistas al bus auxiliar con el chorus si lo desea.
Soundtoys EchoBoy Jr. fue la herramienta elegida por Fred para añadir algo de complejidad rítmica sutil al hi-hat.
Fred concluye explicando que, dado que esto es un remix, está intencionadamente haciendo la canción un poco diferente, y cambiar la sensación del hi-hat es una de las formas en que lo está haciendo.
DELAY DE NOTA
Ampliemos lo que Fred hizo con el hi-hat y exploremos algunas otras formas de usar el delay para alterar una parte rítmicamente. Suponiendo que tu canción está grabada con un clic y, por lo tanto, tiene un tempo constante, puedes usar los valores de nota de tiempo de delay en tu plug-in de delay para jugar con algunos ritmos más complejos.
Todos estos tipos de efectos funcionan mejor con todo cuantizado, por lo que es más fácil con pistas MIDI. Sin duda puedes usar pistas de audio, pero si son tocadas por humanos y no cuantizadas, los resultados pueden ser algo variables.
El valor rítmico que estableces para el tiempo de delay, junto con el feedback, se puede usar para controlar el tipo de ritmo que estás creando. Configuraciones simples como corcheas, semicorcheas y dos semicorcheas serán las más directas para usar, aunque a menudo son las más aburridas. Una vez que empieces con los valores punteados y de tríplet, puedes introducir sincopación.
El parámetro de feedback controla el número de repeticiones. Si se configura en cero, obtienes solo una repetición, y si se establece en un valor bajo, solo obtendrás unas pocas. Aumentarlo por encima de aproximadamente las 10:00 o 11:00 puede cambiar el ritmo a medida que los golpes de una nota continúan repitiéndose en el siguiente compás.
Si deseas que las partes cambien con el tiempo, utiliza la automatización de tu DAW para ajustar parámetros en momentos específicos de la canción.
Una cosa más a considerar: si estás usando un delay que emula una cinta o unidad analógica, las repeticiones tendrán una fidelidad más baja que las notas originales. Esto puede crear exactamente el sonido que buscas, pero si intentas integrar las repeticiones en la parte, de modo que suenen como si fueran de la pista original, podrías estar mejor con un delay digital básico. Puede crear repeticiones que son réplicas tonales exactas de las originales.
Puedes utilizar delay para añadir interés y complejidad a casi cualquier fuente, desde hi-hats hasta instrumentos de percusión, bucles de batería completos, pianos y sintetizadores. Las partes percusivas o arpegiadas funcionan mejor. Intenta configurar tu delay en su opción de ping-pong para obtener algunos efectos estéreo realmente interesantes (suponiendo que hayas instanciado una versión estéreo o mono a estéreo, claro). Usa la automatización de manera generosa. Hay infinitas posibilidades creativas.
POR EJEMPLO
Aquí hay algunos ejemplos de audio de cómo usar un delay para cambiar el ritmo de una parte.
Ejemplo 1: Este ejemplo demuestra algunas de las opciones para cambiar el ritmo de una parte con un delay, incluso con una pista de origen simple. Aquí, la fuente es un hi-hat que toca corcheas. En el primer compás, el plug-in de delay McDSP EC-300 (configurado en Digital) está omitido. Comenzando en el compás dos, el delay entra y hay cambios automatizados en el valor de tiempo de delay en cada compás para el resto del ejemplo. El compás dos presenta un delay de semicorcheas, el compás tres un delay de semicorcheas punteadas, el compás cuatro un delay de tríplet de semicorcheas, el compás cinco un delay de dos semicorcheas, el compás seis un delay de semicorcheas punteadas; y el compás siete un delay de corchea punteada. Los controles de Mix y Feedback también están automatizados y cambian de compás a compás, pero permanecen principalmente entre las 9:00 y las 12:00.
Esto muestra el patrón MIDI original del Ejemplo 1 en la parte superior, el archivo de audio completado en el medio y el delay, un McDSP EC-300, en la parte inferior. Puedes ver por las formas de onda que el ritmo está cambiando en cada compás.
Ejemplo 2: El bajo sintetizador toca la misma parte durante todo el ejemplo. En los primeros cuatro compases, no hay delay sobre él. En los segundos cuatro, tiene un delay de semicorcheas (Soundtoys EchoBoy Jr.) con el Mix alrededor de las 11:30 y el Feedback en su ajuste más bajo.
Ejemplo 3: Un truco que a veces utilizan los guitarristas al hacer solos es tocar un patrón sencillo de semicorcheas pero ejecutarlo a través de un delay configurado en un valor de semicorchea punteada. Si ajustas el mix lo suficientemente alto como para que las notas retrasadas estén al mismo nivel o cerca del mismo nivel que las notas originales, suena como si estuvieras tocando mucho más rápido. Este ejemplo de cuatro compases se repite dos veces. Se inserta un Waves H-Delay en la pista, pero se omite en la primera reproducción del ejemplo. Cuando se repite, tiene un delay de semicorchea punteada.
