Procesamiento del hi-hat en “Believe”
En este extracto del video “Fred Everything Mixing ‘Believe,’”, Fred habla sobre cómo procesó la parte de hi-hat para su remix de “Believe” de Kathy Diamond. Empieza tocando dos compases de la parte de hi-hat, que presenta golpes en los contratiempos seguidos de una figura de semicorcheas.
Añadiendo carácter en las altas con EQ
Dice que primero quiere añadir más frecuencias altas a la parte. Aunque podría haber reutilizado la UAD Harrison 32C EQ que usó antes en la mezcla, decide en su lugar usar el plug-in UAD Neve 1073. Menciona que hay que usarlo con cuidado porque solo necesitas moverlo un poco para obtener resultados notables.
Quiere añadir un poco de carácter en las altas al hi-hat y lo consigue realzando tanto el rango medio-alto como los agudos. Gira la perilla de high-shelf, que está realzando en 12 kHz, aproximadamente un número en la escala (de las 6:00 a un poco más allá de las 7:00). Ajusta la perilla de medios a 1.6 kHz y la realza aproximadamente la misma cantidad. Lo reproduce sin y luego con la EQ, y se oye que suena sutilmente más brillante. “Un toque de aire,” como lo describe él.
Fred usó el plug-in UAD Neve 1073 para añadir frecuencias de rango medio-alto y agudos al hi-hat.
Uso de delay para reflexión rítmica
Luego decide procesar el hi-hat con delay para añadir algo de “reflexión” a la parte, con lo que se refiere a añadir una pequeña augmentación rítmica. Para el delay elige Soundtoys EchoBoy Jr. y explica que una de las cosas que le gusta es su interfaz directa. Lo configura como un delay ping-pong de semicorchea usando el ajuste de emulación Studio Tape. Al reproducirlo con el efecto activado, no solo crea golpes adicionales en forma de ecos, sino que el efecto ping-pong añade un elemento estéreo a la pista de hi-hat que antes era mono.
Añadiendo chorus mediante envío auxiliar
Finalmente, engrosa un poco el hi-hat con un efecto chorus. Curiosamente, lo añade mediante un bus auxiliar en lugar de insertarlo en el canal del hi-hat. Esa configuración le permite enviar otras pistas al bus auxiliar con el chorus si lo desea.
Soundtoys EchoBoy Jr. fue la herramienta elegida por Fred para añadir cierta complejidad rítmica sutil al hi-hat.
Decisiones deliberadas para un remix
Fred termina explicando que, como esto es un remix, está deliberadamente haciendo la canción un poco diferente, y cambiar la sensación del hi-hat es una de las maneras en que lo está logrando.
Usar delay para alterar ritmos
NOTA SOBRE EL DELAY
Ampliemos lo que hizo Fred con el hi-hat y veamos otras formas de usar el delay para alterar una parte rítmicamente. Suponiendo que tu canción está grabada con metrónomo y, por tanto, tiene un tempo estable, puedes usar los ajustes de valor de nota del tiempo de delay en tu plugin de delay para jugar con ritmos más complejos.
Cuantización y valores de nota del tiempo de delay
Este tipo de efectos funcionan mejor con todo cuantizado, por lo que es más fácil con pistas MIDI. Ciertamente puedes usar pistas de audio, pero si están tocadas por humanos y sin cuantizar, los resultados pueden ser algo variables.
El valor rítmico que configures para el tiempo del delay, junto con el feedback, puede usarse para controlar el tipo de ritmo que estás creando. Ajustes simples como negra, corchea y semicorchea serán los más directos de usar—aunque a menudo son los más aburridos. Una vez que empieces a usar valores con puntillo y tresillos, puedes introducir síncopa.
Feedback, síncopa y sincronización
El parámetro de feedback controla el número de repeticiones. Si lo pones a cero obtienes solo una repetición, y si lo pones en un valor bajo obtendrás solo unas pocas. Subirlo por encima de aproximadamente 10:00 u 11:00 puede cambiar el ritmo a medida que los toques de una nota continúan repitiéndose en el siguiente tiempo.
Automatización para movimiento
Si quieres que las partes cambien con el tiempo, utiliza la automatización de tu DAW para ajustar parámetros en momentos específicos de la canción.
Consideraciones: delay de cinta frente a digital
Una cosa más a considerar: si usas un delay que emula una unidad de cinta o analógica, las repeticiones tendrán menor fidelidad que las notas originales. Esto puede crear justo el sonido que buscas, pero si intentas integrar las repeticiones en la parte para que suenen como si fueran de la pista original, quizás te convenga más un delay digital básico. Este puede crear repeticiones que sean réplicas tonales exactas del original.
Aplicaciones creativas del delay
Puedes usar el delay para añadir interés y complejidad a casi cualquier fuente, desde hi-hats hasta instrumentos de percusión, loops completos de batería, pianos o sintes. Las partes percusivas o arpegiadas funcionan mejor. Prueba a poner el delay en su opción ping-pong para obtener efectos estéreo realmente geniales (asumiendo que hayas instanciado una versión estéreo o mono-a-estéreo). Usa la automatización con generosidad. Hay posibilidades creativas infinitas.
Ejemplos de audio
Aquí hay algunos ejemplos de audio de cómo usar un delay para cambiar el ritmo de una parte.
Ejemplo 1:
Este ejemplo demuestra algunas de las opciones para cambiar el ritmo de una parte con un delay, incluso con una pista fuente simple.
Aquí, la fuente es un hi-hat tocando negras. En el compás uno el plug-in McDSP EC-300 delay (configurado en Digital) está en bypass. A partir del compás dos entra el delay y hay cambios automatizados en el valor de nota del tiempo de delay en cada compás durante el resto del ejemplo.
El compás dos presenta un delay de corchea, el compás tres un delay de corchea con puntillo, el compás cuatro un delay de corchea en tresillo, el compás cinco un delay de semicorchea, el compás seis un delay de semicorchea con puntillo; y el compás siete un delay de negra con puntillo.
Los controles Mix y Feedback también están automatizados y cambian de compás a compás, pero se mantienen principalmente entre las 9:00 y las 12:00.
Esto muestra el patrón MIDI original del Ejemplo 1 arriba, el archivo de audio renderizado en el medio y el delay, un McDSP EC-300, en la parte inferior. Se puede ver por las formas de onda que el ritmo cambia en cada compás.
Ejemplo 2:
El bajo sintético toca la misma parte durante todo el ejemplo. En los primeros cuatro compases no tiene delay. En los cuatro siguientes tiene un delay de corchea (Soundtoys EchoBoy Jr.) con el Mix en aproximadamente las 11:30 y el Feedback en su ajuste más bajo.
Ejemplo 3:
Un truco que a veces usan los guitarristas en un solo es tocar un patrón sencillo de corcheas pero pasarlo por un delay configurado a valor de corchea con puntillo. Si subes el mix lo suficiente para que las notas retardadas estén al mismo nivel o cerca del nivel de las notas originales, da la sensación de que estás tocando mucho más rápido. Este ejemplo de cuatro compases se repite dos veces. Se inserta un Waves H-Delay en la pista pero en bypass la primera vez que pasa el ejemplo. Cuando se repite, tiene un delay de corchea con puntillo.
