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August 14, 2018

Fred Everything Astuces de mixage Hi-Hat

 

 

 

Dans cet extrait de la vidéo "Fred Everything Mixing ‘Believe’", Fred parle de la manière dont il a traité la partie de hi-hat pour son remix de "Believe" de Kathy Diamond. Il commence par jouer deux mesures de la partie de hi-hat, qui présente des coups sur les temps forts suivis d'une figure de seize note.

Il dit qu'il veut d'abord ajouter plus de hautes fréquences à la partie. Bien qu'il aurait pu réutiliser l'égaliseur UAD Harrison 32C de la mixage précédent, il opte plutôt pour un plug-in UAD Neve 1073. Il mentionne qu'il faut l'utiliser avec précaution car il suffit de l'ajuster légèrement pour obtenir des résultats notables.

Il souhaite ajouter un peu de caractère dans les aigus à la hi-hat et le fait en boostant à la fois dans le haut-médium et les hautes fréquences. Il tourne le bouton de boost à haute fréquence, qui ajuste à 12kHz, d'un cran sur le cadran (de 6:00 à un peu plus de 7:00). Il règle le bouton du médium à 1.6kHz et l'augmente à peu près dans la même mesure. Il l'écoute sans puis avec l'égaliseur, et vous pouvez l'entendre devenir subtilement plus clair. "Une touche d'air", c'est ainsi qu'il le décrit.

Fig 1

Fred a utilisé le plug-in UAD Neve 1073 pour ajouter des hautes et haut-médiums aux hi-hats.

Ensuite, il décide de traiter le hi-hat avec un délai pour ajouter un peu de "réflexion" à la partie, ce qui signifie ajouter une légère augmentation rythmique. Pour le délai, il choisit Soundtoys EchoBoy Jr. et explique que l'une des choses qu'il aime à son sujet est son interface simple. Il le règle pour un délai en ping-pong de seize notes en utilisant le paramètre d'émulation de bande de studio. Lorsqu'il le rejoue avec l'effet engagé, cela crée non seulement des coups supplémentaires sous forme d'échos, mais l'effet ping-pong ajoute un élément stéréo à la piste de hi-hat précédemment mono.

Enfin, il apporte un peu de corps à la hi-hat avec un effet de chorus. Fait intéressant, il l'ajoute via un bus auxiliaire plutôt que de l'insérer sur la piste de hi-hat elle-même. Cette configuration lui permet d'alimenter d'autres pistes sur la piste auxiliaire avec le chorus si c'est ce qu'il souhaite.

Fig 2

Soundtoys Echoboy Jr. était l'outil choisi par Fred pour ajouter une subtilité rythmique au hi-hat.

Fred termine en expliquant que, étant donné qu'il s'agit d'un remix, il modifie intentionnellement la chanson, et changer le ressenti du hi-hat est l'une des façons de le faire.

DÉLAI À NOTER

Développons ce que Fred a fait avec le hi-hat et examinons d'autres façons d'utiliser le délai pour modifier une partie rythmiquement. En supposant que votre chanson soit enregistrée avec un clic et donc ait un tempo stable, vous pouvez utiliser les réglages de valeur de note de temps de délai sur votre plug-in de délai pour jouer avec des rythmes plus complexes.

Tous ces types d'effets fonctionnent mieux avec tout quantifié, donc c'est plus facile avec des pistes MIDI. Vous pouvez certainement utiliser des pistes audio, mais si elles sont jouées par un humain et non quantifiées, les résultats peuvent être quelque peu variables.

La valeur rythmique que vous réglez pour le temps de délai, avec le feedback, peut être utilisée pour contrôler le type de rythme que vous créez. Les réglages simples comme la noire, la croche et la seize note seront les plus simples à utiliser—bien qu'ils soient souvent les plus ennuyeux. Une fois que vous commencez à utiliser des valeurs pointées et des triolets, vous pouvez introduire de la syncope.

Le paramètre de feedback contrôle le nombre de répétitions. Réglé à zéro, vous obtenez une seule répétition, et à une valeur basse, vous n'en aurez que quelques-unes. En l'augmentant au-dessus de 10:00 ou 11:00, cela peut modifier le rythme à mesure que les coups d'une note continuent de se répéter dans le temps suivant.

Si vous souhaitez que les parties changent avec le temps, utilisez l'automatisation de votre DAW pour ajuster les paramètres à des moments spécifiques de la chanson.

Une chose à considérer : si vous utilisez un délai qui émule une bande ou une unité analogique, les répétitions seront de qualité inférieure par rapport aux notes originales. Cela peut créer exactement le son que vous recherchez, mais si vous essayez d'intégrer les répétitions dans la partie, afin qu'elles sonnent comme si elles provenaient de la piste originale, il pourrait être préférable d'utiliser un délai numérique basique. Cela peut créer des répétitions qui sont des répliques tonales exactes de l'original.

Vous pouvez utiliser le délai pour ajouter de l'intérêt et de la complexité à presque n'importe quelle source, des hi-hats aux instruments de percussion, en passant par des boucles de batterie complètes, des pianos et des synthétiseurs. Les parties percussives ou arpeggiées fonctionnent le mieux. Essayez de régler votre délai sur son option ping-pong pour obtenir de très cool effets stéréo (à condition que vous ayez instancié une version stéréo ou mono à stéréo, bien sûr). Utilisez l'automatisation sans retenue. Les possibilités créatives sont infinies.

PAR EXEMPLE

Voici quelques exemples audio d'utilisation d'un délai pour changer le rythme d'une partie.

Exemple 1 : Cet exemple démontre quelques options pour modifier le rythme d'une partie avec un délai, même avec une piste source simple. Ici, la source est un hi-hat jouant des noires. Dans la première mesure, le plug-in de délai McDSP EC-300 (réglé sur Digital) est contourné. À partir de la deuxième mesure, le délai se déclenche et il y a des changements automatisés dans la valeur de temps du délai de chaque mesure pour le reste de l'exemple. La mesure deux présente un délai de croches, la mesure trois un délai de noires pointées, la mesure quatre un délai de triolets de croches, la mesure cinq un délai de seize notes, la mesure six un délai de seize notes pointées ; et la mesure sept un délai de noires pointées. Les boutons Mix et Feedback sont aussi automatisés et changent d'une mesure à l'autre, mais restent principalement entre 9:00 et 12:00.

Fig 3

Cela montre le motif MIDI original de l'Exemple 1 en haut, le fichier audio rendu au milieu et le délai, un McDSP EC-300, en bas. Vous pouvez voir sur les formes d'onde que le rythme change dans chaque mesure.

Exemple 2 : La basse synthétique joue la même partie tout au long de l'exemple. Pour les quatre premières mesures, il n'y a pas de délai. Dans les quatre suivantes, il a un délai de croches (Soundtoys EchoBoy Jr.) avec le Mix réglé à environ 11:30 et le Feedback au réglage le plus bas.

Exemple 3 : Une astuce que les guitaristes utilisent parfois lorsqu'ils improvisent est de jouer un simple motif de croche mais de le passer à travers un délai réglé sur une valeur de croche pointée. Si vous réglez le mix suffisamment haut de sorte que les notes retardées soient au même niveau ou proche de celui des notes originales, cela donne l'impression que vous jouez beaucoup plus rapidement. Cet exemple de quatre mesures se répète deux fois. Un Waves H-Delay est inséré sur la piste mais contourné lors du premier passage de l'exemple. Lorsqu'il se répète, il a un délai de croches pointées.

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