Non è un segreto che diventare un maestro dell'ingegneria del suono, del mixing e del mastering sia una ricerca che dura tutta la vita. Come qualsiasi veterano dell'industria audio ti dirà, non si smette mai di imparare.
Avrete sentito l'espressione di Malcolm Gladwell, secondo cui servono circa 10.000 ore di pratica per raggiungere la padronanza in qualsiasi campo. Tuttavia ci sono sempre nuove tendenze e tecnologie, oltre al proprio gusto personale in evoluzione a cui adattarsi.
In questa edizione di “Ask The Mentors”, abbiamo posto la domanda: "Man mano che la tua carriera da ingegnere è progredita, cosa è diventato più facile? Cosa è diventato più difficile?"
Un ringraziamento speciale a John Paterno per aver proposto la domanda di questo mese.
Ecco cosa hanno risposto:
Con il passare degli anni, è diventato più facile far sì che gli artisti si fidassero delle scelte che prendo per loro quando le cose diventano titubanti/sfocate/insicure/tese/propense al dramma o continuamente riviste.
È diventato più difficile sopportare dischi che non mi piacciono davvero. Perciò il mio lusso nella vita è stato smettere di farli per principio, a prescindere dai vincoli finanziari.
Per me il tracking è più facile. Ho molta fiducia nelle mie capacità come tracking engineer. Mi sento molto efficiente nel prendere decisioni sulla registrazione e su ciò che viene catturato sul momento. Onestamente questo deriva da anni di lavoro in grandi studi con musicisti davvero bravi. Sono molto fortunato e grato di aver avuto questa esperienza. Sono anche più consapevole del lavoro in una stanza dove i suoni non vengono così facilmente e in cui potrei dover lavorare davvero sodo per ottenere qualcosa di appena “OK”.
Hmm, bella domanda! Quasi tutto diventa più facile col tempo, se guardiamo la giornata nel suo complesso. La comunicazione con i clienti è più semplice, incluso leggere le persone ed evitare problemi prima che emergano, gestire i miei occasionali errori o le insicurezze dei clienti che si presentano. La fiducia da parte dei clienti aumenta ogni anno, il che significa clienti più entusiasti e ottimisti e raramente devo convincere le persone a ingaggiare il mio lavoro, come era all'inizio. L'efficienza del mio prodotto di lavoro è aumentata col tempo, la qualità del lavoro sta ancora migliorando molto lentamente (mi piace pensarlo così). Fiducia e facilità con le opzioni a disposizione mentre lavoro sono aumentate. La soddisfazione è aumentata, il riconoscimento esterno è aumentato. Il reddito è aumentato. La catena del segnale migliora ancora a piccoli incrementi quando ogni pochi anni regolo un pre amp o DA. Risolvere i problemi dell'attrezzatura è più facile.
La parte più difficile per me è avere pazienza, dato che penso in fretta e mi piace fare le cose nel modo migliore possibile. Quindi confrontarsi con alcune persone può essere difficile: persone che sono o troppo tirchie o male organizzate nel loro processo di pensiero, e che impediscono di mantenere lo slancio. Sono involontariamente irrispettose per paura, rallentando lo slancio che alla fine sarebbe il più utile per loro e per la loro musica. Fortunatamente non mi capita più così spesso, quindi mentre la mia pazienza è diminuita è corrisposto anche un calo delle occasioni in cui era veramente necessaria.
Non meglio né peggio, ma una sfida continua da gestire col passare degli anni è riuscire a portare l'energia e la cura totale a ogni progetto, cosa che era automatica quando ho cominciato. È un requisito personale che mi sono sempre imposto: niente singoli o dischi fatti alla carlona. Quando ero più giovane ogni istante dedicato alla musica era tutto per me, e molto facile da vivere così. Oggi ogni istante è ancora tutto, ma richiede attenzione intenzionale. Ogni giorno è lo stesso giorno, al contempo nuovo e familiare. Dalla mia prospettiva ogni mix e ogni disco manca di qualcosa che mi ispiri a lavorare. È per questo che ho valore, proprio per quella prospettiva. Eppure sento così tanti schemi nella produzione, che restare nel momento è la sfida quotidiana. Diventa più difficile col tempo o più facile? Nessuno dei due, ma è sempre lì. Essere pienamente presenti è essenziale.
Più facile: Continuando a fare questo, noto di avere più strade/metodi per passare da ciò che sento nella testa a ciò che esce dagli altoparlanti. Sono anche più bravo a passare dalla visione 'foglia' alla visione 'foresta'. Inoltre, sembra che ottenga risultati migliori facendo meno, nella maggior parte dei casi.
Più difficile: Ricordare che il cliente probabilmente è stato coinvolto in centinaia di canzoni in meno rispetto a me, e che devo essere a volte più paziente — e altre volte più fermo — affinché alla fine siano entusiasti del loro progetto. E, dal punto di vista tecnico, stare al passo con le DAW e i plugin che evolvono costantemente!
