Un produttore spesso suggerirà cambiamenti agli accordi, alla struttura e all'arrangiamento delle canzoni di un artista, una volta che si entra nella fase di pre-produzione. Vedrai questa dinamica in azione in questo estratto mentre Greg Wells si siede con il cantante/autore Bryce Drew per modificare la sua canzone che sta per registrare con lei.
Dalla fase di scrittura del brano, che è mostrata qui in episodio 1, attraverso la registrazione, il missaggio e il mastering, puoi seguire l'intero processo di produzione nella serie di video Puremix, “Start to Finish, Greg Wells.”
QUESTO PER QUELLO
Dove questo estratto inizia, Bryce ha appena suonato la sua idea di canzone per Greg. È chiaramente colpito ma vuole sperimentare alcune possibili sostituzioni nella progressione degli accordi. La canzone ha cambiamenti simili nei versi e nei ritornelli, entrambi basati su una progressione accattivante di due misure.
Questa progressione è utilizzata nei versi e nei ritornelli della canzone
Greg dice che gli piace fare sottili sostituzioni di accordi che, “Non faranno rovesciare il drink a nessuno.” Questo è un'indicazione della sua sensibilità come produttore. Sta cercando di migliorare la canzone senza interferire con la visione artistica di Bryce.
Propone di trasformare il Do maggiore in un La minore in un certo punto o punti nel ritornello. Un accordo di La minore è il relativo minore di Do, il che lo rende una sostituzione facile che funzionerà bene con la melodia.
Per chi non lo sapesse, facciamo brevemente un riepilogo di cosa sia un accordo minore relativo. Se già comprendi il concetto, puoi saltare questo paragrafo. Il minore relativo di un accordo maggiore è basato sul sesto grado della scala maggiore in quella tonalità. Ad esempio, un triade di Do maggiore è composta dalle note Do (I) Mi (III maggiore) e Sol (V). Il minore relativo dell'accordo di Do è La minore, che consiste in La (I), Do (III minore) e Mi (V). Come puoi vedere, un accordo maggiore e il suo relativo minore sono molto simili in termini di note che li compongono. Per questo motivo, puoi generalmente sostituirli tra loro sotto una melodia.
Tornando all'estratto, Greg sta discutendo idee per la progressione degli accordi. Forse, pensa, la sostituzione dovrebbe essere nel ritornello per distinguerlo dal verso, poiché entrambi hanno gli stessi accordi.
Greg chiede a Bryce di suonare il ritornello. Lei lo fa, iniziando con un breve ma potente pre-ritornello di una misura.
Il pre-ritornello di Bryce è lungo solo una misura, ma è abbastanza efficace
Greg suona gli accordi al pianoforte mentre Bryce canta il ritornello. Prova diverse sostituzioni in diversi punti del ritornello. Prova persino a usare un accordo di Fa come ultimo accordo anziché il Re minore che attualmente conclude il ritornello, ma decide che la risoluzione sull'accordo maggiore suona troppo felice. Bryce è d'accordo.
Lei suggerisce una linea da aggiungere alla fine di un ritornello, possibilmente portando nel bridge che è solo una misura di 2/4, dove canta: “Dove dovrei essere”.
Greg apprezza la sua idea e dice che come autore, quando gli viene un'idea buona, vuole metterla subito, piuttosto che aspettare fino a dopo nella canzone. Ma sembra pensare che aspettare sia una buona idea in questo caso.
IL CONDIMENTO DELLA VITA
Come autore, devi trovare un equilibrio tra la ripetizione di qualcosa di accattivante, come la progressione Bb-F-C-Dm di Bryce, e la varietà. In questo caso, esempi di quest'ultima sono le sostituzioni di accordi suggerite da Greg e il pre-ritornello di una misura o la misura di 2/4 che Bryce suona nell'estratto. Troppa ripetizione può essere monotona, ma non abbastanza e la canzone potrebbe non essere memorabile.
Se sei un autore, la cosa interessante delle sostituzioni di accordi è che puoi usarle per iniettare sottili cambiamenti di umore che possono intensificare i ganci nelle canzoni ma, pur lasciando il feeling praticamente lo stesso, risultano più interessanti.
Forse i maestri assoluti delle sostituzioni di accordi nella musica pop erano i Beatles. Hanno scritto progressioni che sembrano semplici ma sono piene di sostituzioni, che aiutano a incorniciare le melodie in modi incredibilmente avvincenti. Anche se sono passati molti decenni da quando hanno scritto quelle canzoni, le loro strutture armoniche sono ancora degne di studio.
SOSTITUISCI QUESTO
Come ha fatto Greg nell'estratto, puoi iniziare a sperimentare con semplici sostituzioni di accordi utilizzando il relativo minore di vari accordi nella progressione.
EX. 1: Ecco il ritornello di una canzone con una melodia strumentale, che ha una progressione di accordi piuttosto banale.
Gli accordi per l'esempio 1a
EX. 2: Ora, ecco la stessa melodia con gli accordi riarmonicizzati in alcuni punti usando il relativo minore. Sembra ancora la stessa canzone, ma gli accordi sottostanti sono più avvincenti e suonano più “ganci”.
Gli accordi per l'esempio 1b con sostituzioni in rosso
IDEAS INVERTITE
Piu avanti nel video completo, che puoi vedere se sei un membro Pro di Puremix, Greg finisce per usare un'altra tecnica per sostituzioni di accordi, che consiste nell'usare inversioni degli accordi esistenti con note diverse nel basso. Farlo ti consente di creare variazione mantenendo il sapore essenziale della progressione degli accordi.
Non c'è nulla di intrinsecamente sbagliato nelle semplici progressioni di accordi, e a volte sono proprio ciò di cui hai bisogno. Tutto dipende dalla canzone e dal genere. Ma se trovi che gli accordi della tua canzone siano un po' meno eccitanti di quanto vorresti, vale la pena sperimentare con alcune sostituzioni strategiche prima di iniziare a registrare.