이번 주 발췌에서, "How To Listen: Reverb Edition"에서 Fab Dupont는 리버브 플러그인에서의 프리 딜레이 매개변수에 대해 이야기합니다. 그는 프리 딜레이가 초기 디지털 리버브에서 진정한 소리의 초기 반사를 만들기 위해 충분한 처리 능력이 없는 하드웨어 장비의 보완으로 개발되었다고 설명합니다.
좀 더 나아가기 전에 리버브가 자연 세계에서 어떻게 작용하는지 간단히 리뷰해보겠습니다. 리버브 프로세서가 시뮬레이션하는 것입니다. 예를 들어, 큰 방에 있고 동전을 시멘트 바닥에 떨어뜨린다고 생각해 보세요. 당신의 귀에 가장 먼저 도달하는 것은 동전이 떨어지는 직접적인 소리입니다.
다음으로, 그 소리의 초기 반사를 듣게 됩니다. 이는 파도가 다양한 방 표면에 닿아 귀로 다시 튕겨 오는 소리입니다. 반사가 너무 가까이 있어 여러 소리가 미세하게 다른 시간에 도착함에도 불구하고 하나의 소리로 인식됩니다. 방이 클수록 초기 반사가 귀에 도달하는 데 더 오랜 시간이 걸립니다. 초기 반사는 소리가 어디에서 오는지와 얼마나 멀리 있는지를 귀에게 알려줍니다. 그 후 리버브의 나머지 반사 및 감쇠, 즉 리버브 테일을 듣게 됩니다.
직접 소리, 초기 반사 및 리버브 테일은 리버브의 세 가지 주요 구성 요소입니다. Waves TrueVerb는 이들 각각에 대해 별도의 레벨 컨트롤을 제공하는 플러그인입니다 - (원으로 표시된 부분).
시간 속의 공간
Fab이 비디오에서 말한 내용으로 돌아가 봅시다. 초기 디지털 리버브 장치가 매우 성능이 부족했기 때문에, 리버브의 시작을 지연시키면 초기 반사가 도달하는 데 더 오랜 시간이 걸리는 더 큰 공간의 환상을 생성할 수 있다는 아이디어가 생겼습니다. 이는 제한된 DSP 전력을 사용할 때 더 긴 리버브를 시뮬레이션하는 것을 가능하게 했습니다.
Fab에 따르면, 그 방식의 유용성은 논란의 여지가 있습니다. 그러나 그는 리버브를 사용하는 어떤 소스에서든 직접 사운드와 리버브가 결합된 소리 사이에 간격을 만들기 위해 프리 딜레이를 사용할 수 있다고 강조합니다. 그는 보컬 트랙을 통해 이를 시연하고 리버브의 부푼 소리를 어떻게 조정하여 가수의 목소리에 더 이상 겹치지 않게 할 수 있는지 보여줍니다.
프리 딜레이를 추가함으로써, Fab은 리버브가 시작되기 전에 보컬의 직접적인 소리가 조금 더 부각될 수 있도록 하여, 혼잡한 믹스에서도 더 돋보일 수 있도록 합니다.
Fab은 자신의 작업에서는 프리 딜레이를 많이 사용하지 않지만, 초기 디지털 시대에 있던 많은 믹서들이 프리 딜레이로 믹싱하는 데 익숙해져 있기 때문에 많은 레코드에서 이를 자주 듣는다고 말합니다. Fab의 의견으로는, 구 스타일의 디지털 리버브 효과를 재현하려고 하는 것이 아니라면, 프리 딜레이를 추가하는 것은 아마도 필요하지 않을 것이라고 합니다.
확산을 거부하지 마라
리버브 플러그인은 조정 가능한 매개변수의 폭넓은 범위를 제공할 수 있지만, 선택은 제품마다 크게 다릅니다. 모든 제품에는 젖은/마른 믹스 및 리버브 시간(감쇠 시간 또는 RT60이라고도 함)과 같은 기본적인 형태가 있으며, 대부분은 프리 딜레이와 일부 EQ 또는 다른 주파수 제어 옵션(예: EMT 140의 입력 필터 및 EQ 섹션)을 가지고 있습니다. 그러나 그 이상으로 많은 변형이 있습니다.
Eventide의 Ultra-Reverb는 추가 효과가 많게 내장된 리버브 플러그인의 예시입니다. 모듈레이션, EQ, 압축, 지연 및 로파이 옵션을 제공합니다.
확산은 상당히 자주 보이는 매개변수지만, 보편적이지는 않습니다. 이것은 리버브 반사의 밀도를 조절합니다. 높은 확산 설정은 반사가 더 많고 더 균질하게 들리는 두꺼운 리버브를 만듭니다. 낮은 설정은 반사가 적고 개별 반사를 더 강조합니다.
예제 1: 여기에 스네어가 Rob Papen의 RP-Verb로 들어가고 리버브 시간이 1.4초인 드럼 키트가 있습니다. 처음 두 마디에서는 확산 매개변수가 가장 낮은 설정에 있습니다; 두 번째 두 마디에서는 가장 높은 설정에 있습니다. 다른 매개변수는 바뀌지 않습니다. 리버브의 밀도 차이를 주목해 보세요.
예제 2: 확산의 영향을 더 잘 듣기 위해, 동일한 예시를 가져오되 스네어의 직접 소리는 들리지 않고 리버브 반환만 들립니다. 다른 매개변수는 변하지 않았습니다. 높은 확산 설정의 차이를 명확히 들을 수 있습니다.
이 발신을 압도하라
일부 리버브는 리버브 사운드를 더 수정하기 위해 지연, 모듈레이션 또는 왜곡과 같은 부가 효과를 제공합니다. 그러나 리버브 플러그인이 이러한 추가 효과를 제공하지 않는 경우에도, 직접 트랙 인서트가 아닌 aux 리턴에서 사용하고 있을 경우, 멋진 질감을 생성하기 위해 aux 리턴 후에 다른 효과를 추가할 수 있습니다.
보컬에 미세한 광택을 추가하는 한 가지 방법은 리버브에 약간의 왜곡 또는 색조를 추가하는 것입니다. 리버브가 적용된 보컬의 직접 부분은 깨끗하게 유지되고, 리버브가 적용된 부분만 영향을 받습니다. 신중하게 조정하면 전체 보컬 사운드에 미세한 색조를 더합니다. 왜곡 플러그인에 믹스 컨트롤이 있다면, 효과를 다르게 하도록 다양한 설정을 실험해 보세요.
Soundtoys Decapitator와 같은 왜곡 또는 색조 플러그인은 리버브를 aux send 후에 삽입할 수 있으며, 여기서만 리버브된 신호를 처리하게 됩니다.
예제 3: 여기서 솔로 보컬 트랙의 일부를 듣고 있습니다. 먼저, 리버브(Valhalla DSP의 Valhalla Plate)만 있는 소리를 듣고, 반복될 때는 리버브 후에 Soundtoys Decapitator가 있는 소리를 듣습니다.
사라져 가다
특히 전자 음악, 록 및 모든 것을 유기적으로 들리지 않게 하려는 스타일에서는 리버브에 효과를 추가하면 멋진 음향 옵션을 열어줍니다. 당신의 트랙 중 일부에서 시도해 보세요. 그 자체로도 실험하는 것은 매우 재미있습니다.
