비디오의 이전 발췌에서, “Darrell Thorp Mixing Foster the People Live," Thorp는 그의 마스터 버스 컴프레션 기법에 대해 이야기했습니다. 이번 편에서는 Thorp가 전체 믹스 처리를 계속하며, 이번에는 마스터 버스 EQ를 사용합니다.
컴프레션 전/후의 EQ
Thorp가 선호하는 순서
그가 사용하는 이퀄라이저와 설정의 구체적인 내용에 들어가기 전에, Thorp는 마스터 버스에 이펙트를 배치하는 순서에 대해 이야기합니다. 그는 일반적으로 스테레오 버스와 개별 채널 모두에서 컴프레서 뒤에 EQ를 두는 것을 선호한다고 설명합니다. 개별 채널의 경우에는 보통 디-에서(de-esser)나 멀티밴드 디-에서를 먼저 두고, 그 다음에 컴프레서, 마지막으로 EQ를 두는 편이라고 말합니다.
순서를 뒤바꿔야 할 때
그러나 그는 “컴프레서 뒤에 EQ"가 절대적인 규칙은 아니며 자신에게 가장 잘 맞는 방식일 뿐이라고 강조합니다. 어느 쪽이 더 좋은지 알아보기 위해 두 가지 방법을 모두 시도해 보라고 권합니다.
EQ를 컴프레서 앞에 둘지 말지는 소스와 상황에 따라 달라질 수 있습니다. EQ를 앞에 두면, 당신이 주파수 내용을 어떻게 바꾸었느냐에 따라 컴프레서의 동작이 달라질 수 있다는 점을 염두에 두세요. 예를 들어 저역을 많이 줄이면 컴프레서의 압축량이 줄어들 가능성이 큽니다. 이는 저역이 중역 및 고역보다 컴프레서를 더 강하게 트리거하기 때문입니다. 상황에 따라 이것이 원치 않는 결과일 수도, 원치 않는 결과가 아닐 수도 있습니다.
마스터 버스 EQ 선택하기
EQ 선택
Thorp는 스테레오 버스에 UAD 플러그인으로 모델링된 Millenia NSEQ-2 이퀄라이저를 선택합니다. 이 플러그인은 원래 하드웨어를 충실히 재현한 것으로, 사용자가 튜브 회로(tube) 또는 솔리드 스테이트 회로 경로 emulation 중 선택할 수 있는 “Twin Topology" 회로를 가진 스테레오 EQ입니다. 이 곡에서는 Thorp가 기본값인 모델링된 튜브 회로를 사용합니다.
다음은 Thorp의 설정이 적용된 UAD Millenia NSEQ-2 이퀄라이저입니다.
그가 버스 컴프레션에 사용한 Shadow Hills Mastering Compressor와 마찬가지로, Thorp는 NSEQ-2를 링크드 모드로 설정하여 한쪽에서 설정한 값이 다른 쪽에 그대로 반영되게 합니다.
에어 추가
만약 “Al Schmitt Mixes Cyrill Aimée" 비디오(또는 무료 발췌)를 보셨다면, Schmitt가 마스터 버스에서 NTI EQ3 하드웨어 이퀄라이저를 사용해 믹스의 에어감(고역)을 부스트한 것을 기억하실 겁니다. Thorp도 비슷한 방법을 적용하는데, NSEQ-2의 가장 높은 밴드만 사용하여 21kHz에서 약간—노브로 두 칸 정도—부스트합니다.
Thorp는 이 대역을 부스트하면 믹스에 음색적인 광택(sonic sheen)이 생긴다고 말합니다. 트랙을 재생해 보면 소리가 미묘하게 더 밝아집니다. EQ를 추가하면 전체적으로 약간 더 선명해지고, 개별 요소들이 스테레오 필드에서 더 구별되기 쉬워진다고 지적합니다. 심벌에도 좋은 영향을 주어 “멋진 스플래시"를 만들어 준다고 합니다. 그는 스테레오 버스에서는 약간의 이퀄라이제이션이 큰 효과를 낸다고 말합니다.
에어 그 이상의 활용
마스터링 엔지니어가 관여했을 때
“에어"를 추가하는 것이 엔지니어와 프로듀서가 마스터 버스에 EQ를 사용하는 주요 이유 중 하나이긴 하지만, 그것만이 전부는 아닙니다. 한 가지 주의점: 만약 믹스가 프로에게 마스터링될 예정이라면, 스테레오 버스 EQ 작업을 마스터링 엔지니어에게 맡기는 것이 더 낫다는 주장이 있습니다. 그들은 매우 정확한 모니터링 환경을 갖추고 있을 뿐만 아니라, 아마도 매우 세련된 청감과 스테레오 믹스를 처리한 풍부한 경험을 가지고 있기 때문입니다.
레퍼런스 곡과 맞추기
그렇다면 스테레오 버스 EQ로 무엇을 더 할 수 있을까요? 한 가지 응용은 당신의 믹스의 전체적인 주파수 응답을, 당신이 닮게 만들고자 하는 레퍼런스 곡의 응답과 맞추려 시도하는 것입니다. 말처럼 쉽지는 않지만, 믹스를 레퍼런스와 A/B 비교하면서 미묘한 조정을 통해 더 가깝게 맞추려고 할 수 있습니다. 일부 사람들은 이를 위해 매칭 EQ를 사용합니다. 매칭 EQ를 사용하면 레퍼런스에서 EQ 곡선을 “캡처"하여 당신의 믹스에 적용할 수 있습니다.
IK Multimedia의 T-RackS 5에 있는 Master Match 모듈은 레퍼런스 트랙의 EQ 곡선을 당신의 곡에 적용하는 데 사용되는 매칭 EQ의 예입니다.
색감을 위한 EQ 사용
마스터 버스 EQ의 또 다른 응용은 좋은 소리를 내는 빈티지 EQ 하드웨어나 빈티지 EQ 에뮬레이션 플러그인이 있어 그것이 믹스에 쾌적한 따뜻함 또는 다른 음색적 특성을 부여해 준다면, 순수히 색채감을 주기 위해 해당 EQ를 삽입하는 것입니다.
마스터에서의 하이패스 필터링
마스터 버스에 하이패스 필터(일명 “로우 컷" 필터)를 삽입하여 약 30Hz 이하의 주파수를 제거하면 저역의 흐릿함을 정리하는 데 도움이 됩니다. 댄스 음악이나 힙합처럼 초저역 베이스가 필수적인 장르에서는 그 범위를 잘라내고 싶지 않을 수 있습니다. 하지만 많은 다른 음악 스타일에서는 마스터에서 하이패스를 적용하는 것이 전체적인 명료성에 도움이 될 수 있습니다.
개별 트랙에서 하이패스 적용
전달하세요
소스에서 하이패스를 적용해야 하는 이유
하이패스에 대한 논의를 계속하되 초점을 스테레오 버스에서 개별 악기 트랙으로 옮겨 보겠습니다. 개별 트랙에서 일관되게 하이패스를 적용하면 마스터에서 하이패스를 할 필요성이 줄어듭니다.
보컬이나 많은 악기에서 하이패스를 적용하면 제거할 수 있는 불필요한 저역이 얼마나 많은지에 놀랄 것입니다. 마스터 버스에서는 약 30Hz 이상으로 하이패스를 걸면 믹스의 저역 임팩트를 잃을 수 있지만, 개별 악기에서는 훨씬 더 높은 주파수까지 필터링할 여지가 많습니다. 킥과 베이스를 제외하면 많은 소스는 훨씬 높은 주파수에서 필터링해도 됩니다. 적절히 설정하면 악기 음색에 부정적 영향을 주지 않으면서 많은 저역의 뭉침을 제거할 수 있습니다.
적절한 HPF 주파수 찾기
사실상 모든 이큐나 채널 스트립 플러그인에는 하이패스 필터가 내장되어 있습니다. 주파수를 어디에 설정할지 결정하는 효과적인 방법 중 하나는 주파수 노브를 천천히 올려가며 악기가 얇아지기 시작하는 지점을 귀로 확인한 다음, 그 직전 지점으로 되돌리는 것입니다.
슬로프의 중요성
하이패스 필터의 또 다른 변수는 롤오프의 가파름, 즉 슬로프입니다. 이는 얼마나 급격히 감쇠시키는지를 결정합니다. 일반적으로 가장 완만한 슬로프는 6dB/옥타브이고, 보통 12dB/옥타브, 24dB/옥타브 기울기 옵션도 있으며 때로는 더 가파른 슬로프도 제공됩니다.
여기에서는 네 개의 Pro Tools EQ III 인스턴스를 볼 수 있는데, 모두 동일한 주파수에서 하이패스 필터 모드로 설정되어 있으나 슬로프가 각각 다릅니다. 시계방향으로 왼쪽부터 6dB/옥타브에서 시작하여 24dB/옥타브까지입니다.
다음의 세 가지 오디오 예시는 악기들이 좋은 소리를 내기 위해 반드시 모든 저역을 필요로 하지 않는다는 것을 보여주기 위한 것입니다. 각각의 예시에서 악기는 짧은 구간을 연주한 뒤 반복됩니다. 반복 때는 불필요한 저역을 제거하기 위해 하이패스 필터가 추가되어 있습니다.
오디오 예시
EX. 1 어쿠스틱 기타. HP 필터 설정: 105Hz, 12dB/옥타브 기울기.
EX 2. 일렉트릭 기타. HP 필터 설정: 95Hz, 24dB/옥타브 기울기
EX. 3 스네어 드럼. HP 필터 설정: 160Hz, 12dB/옥타브 기울기
