Waka Waka (This Time for Africa) 뒤의 이야기
때때로 노래는 신비로운 방식으로 탄생한다
2010년 2월, 뉴욕 FLUX에서 남아프리카 밴드 Freshlyground의 새 앨범을 믹싱하고 있던 중, 우리는 1월에 케이프타운에서 녹음하고 트랙을 잡았던 'Africans'라는 FIFA 월드컵 앤섬에 제출한 곡이 있었다. 그날 우리는 그 곡에 대해 여러 가지로 언급했지만 ('Yeah Yeah Yeah Yeah'로 시작하여) 이후로 아무 소식이 없어서 그들의 앨범을 완성하기 위해 계속 나아갔다.
모든 것을 바꾼 우연
내 친구 John Hill이 아래 스튜디오에서 Shakira와 함께 월드컵 노래를 공동 작곡하고 제작하고 있다는 것도 참으로 우연이었다(재밌는 건물이다).
그리고 우리는 그들의 앨범 제작 및 트랙 세션 기간 동안 정말 멋진 시간을 보냈기 때문에 Freshlyground의 모든 7명 멤버가 믹싱을 위해 뉴욕에 오기로 결정했다.
또한 John은 그의 트랙에 더 많은 아프리카적인 맛을 추가하고 싶어했다.
SONY/FIFA는 이번 월드컵에서 서양 스타들과 아프리카 아티스트 간의 듀엣을 특징으로 하고 싶어했다는 것도 우연히 일어난 일이다.
Shakira 팀도 Freshlyground의 음악을 듣고 좋아했다는 것도 우연이었다(어떤 트랙인지는 확실치 않지만, 아마 'Africans' 데모일 것이다).
“Freshlyground를 들어본 적 있나요?”
그래서 John이 아침에 신곡 Freshlyground에 대해 들어봤는지 물었을 때, 나는 이렇게 대답했다.
네, 들어봤습니다. 지금 그들의 새 앨범을 믹싱하며 제 콘트롤룸에 앉아 있습니다.
확률이 얼마나 될까?
잼 세션에서 월드 앤섬으로
John이 계단을 올라왔다
John이 CD에 담긴 곡의 정말 좋은 스테레오 러프를 가지고 계단을 올라왔고 Freshlyground는 그것을 들었다.
우리는 믹싱 세션을 중단했고, 내 어시스턴트 Mere와 Mike는 Flux 스튜디오의 Dangerous Room에서 풀 밴드 라이브 녹음 세션을 설정했다. 밴드는 John의 러프에 맞춰 잼을 시작했고 원래 비트 주위에서 많은 아이디어를 창출했다.
Zolani의 브리지와 라이브 테이크
John의 프로덕션을 더 멋지게 만들기 위해 Freshlyground의 가수 Zolani에게 원래 곡에 브리지 부분이 없었기 때문에 작은 브리지를 쓰도록 촉구했다.
Julio는 멋진 모잠비크 스타일의 기타 리프를 연주했고, Shaggy는 롤랜드 신디사이저에서 오르간 패치를 연주했으며, Peter는 라이브 드럼을 연주했고, 모든 사람이 한 방에서 각자의 역할을 했다.
몇 시간 후 John Hill이 다시 올라와서 그들이 라이브로 곡을 연주하는 것을 듣고 좋다고 느꼈다. 그래서 우리는 그것을 녹음했다. 그들은 가이드 트랙 위에서 몇 번의 라이브 테이크를 연주했고, 첫 번째 테이크에서 거의 완벽하게 해냈다. 우리는 또한 몇 번의 합창 스타일의 보컬 오버더빙을 추가했다.
John은 드라이브를 들고 떠났고, 우리가 알게 된 것은 두 주 후에 그 곡이 2010년 월드컵 앤섬으로 선정되었다는 것이었다.
글로벌 히트의 탄생
처음 들었을 때
처음 들었을 때, 나는 Waka Waka가 진정한 보편적 매력의 잠재력을 갖고 있다는 것을 바로 알았다.
비트 프로덕션은 강렬하고 신선했다. 이미 인트로에서 아프리카의 느낌이 있었고 후렴 아웃트로에는 정말 멋진 전통적인 기타 파트가 있었다.
서양 세계에서 재생되고 있는 버전은 John이 우리에게 작업하라고 준 원래 트랙과 가깝다.
Zolani가 쓴 브리지는 곡을 확 열어주며 그녀의 목소리는 Shakira의 목소리와 훌륭한 듀엣 소재가 된다. 전반적으로, 재능이 많이 담긴 정말 좋은 팝송이며 모든 요소가 적절히 조화를 이루고 있다.
발표된 순간
우리는 그 곡이 iTunes에 출시될 때 John Hill과 함께 스튜디오에 앉아 있었다.
우리는 첫 청취자의 댓글을 기다리고 있었고, 정말로 나쁜 댓글이 달렸고, 그것은 John을 슬프게 했다.
나는 그에게 즉시 이 트랙이 매우 빠르게 세계에서 가장 큰 노래가 되어 'My hips don’t lie'의 영향을 넘어설 것이라고 말했다.
그렇게 됐다. 내 직감이 맞았다.
숨겨진 "Afrofab Mix"
더 아프리카적인 버전의 곡
대부분의 사람들이 모르는 것은, 세션 몇 주 후에 SONY로부터 더 아프리카적인 버전의 곡을 만들어 달라는 전화를 받았다는 것이다.
그래서 다시 돌아가서 그날 오후 FLUX에서 녹음한 Freshlyground의 자료를 많이 포함한 버전을 제작했다.
그것이 남아프리카 및 인근 지역에서 차트에 오른 버전이다. 또한 내가 알기로는 2010 월드컵의 개막식 및 폐막식에서 사용된 TV 트랙이기도 하다.
Afrofab Mix 만들기
그 버전에서는 Zolani가 구절과 후렴을 모두 녹음했으며 나는 곡을 더 듀엣으로 만들어 첫 번째 구절에서 Zolani를 참여시켰고 두 번째 구절의 대부분을 그녀에게 맡겼다. 또한 라이브 세션에서의 플루트, 바이올린, 오르간 및 타악기를 추가하여 모든 Freshlyground 멤버가 실제로 곡에 연주하고 있게 했다.
새로운 보컬 세션은 Skype를 통해 이루어졌고 Zolani는 요하네스버그에 있었고 나는 뉴욕에서 트랙 작업을 하고 있었다. 엔지니어는 스카이프를 통해 파일 이름에 바 번호가 붙은 구절의 일부를 보내줬고, 나는 그것을 ProTools에 적재했다.
정말 비현실적이었다. 하지만 결과는 훌륭했다.
최종 믹스(v1.1)를 David Kutch에게 보내주었고 그 다음 날 바로 라디오에 방송되었다. 그것은 Waka Waka Afrofab mix라고 불린다.
두 버전 비교하기
두 버전을 비교하는 것은 매우 교육적이다.
스타디움 믹스의 도전
베이스 드럼 소리의 차이를 들어보라.
내 믹스는 거대한 스타디움과 TV 스피커에서 잘 들려야 했고, 대부분의 세부 사항이 사라지고 묻혀버릴 것이기 때문에 가능한 한 골이 없도록 둥글고 강렬한 킥을 만드는 데 오랜 시간을 들였다.
이것은 리버브에도 불구하고 스타디움에서 명확하게 연주할 수 있도록 해주었다. 세션에는 사실상 4, 5개의 다른 킥이 있다. 구역마다 킥이 다르며, 1절 킥은 가벼웠고 후렴 킥은 더 두껍다. 킥이 일정하지 않고 매 비트마다 톤이 변한다.
아프로 버전은 압축 수준이 낮기 때문에 이러한 세부 사항을 더 잘 들을 수 있다. 안정적인 중심을 유지하면서도 그 세부 사항을 계속 유지하는 것은 도전이었다.
곡의 섹션에 따라 약 5개의 스네어 드럼 트랙도 있다. 이들은 모두 다양한 수준의 오버드라이브로 소카 리듬을 연주하며 곡의 진행을 이끈다. 비트마다도 톤이 변한다. 이는 곡에 더 유기적인 느낌을 준다.
그것은 John의 아이디어였다.

압축과 음량
두 버전 간의 후렴의 영향 차이를 분석하는 것은 정말 흥미롭다고 생각한다. 이는 현대의 높은 압박감 속에서 음악을 만드는 과정에서의 도전을 드러낸다. 주류 버전에서 구절과 후렴 간의 전환을 들어보고 아프로 버전에서도 같은 부분을 들어보라.
놀라운 차이가 있지 않은가?
여기서 작용하는 것은 주류 버전의 마스터링 압축과 리미팅으로 구절과 후렴 간에 레벨 차이가 없을 정도로 눌려있는 것이다. 반면 아프로 버전은 상승하고 숨을 쉴 수 있다. 후렴은 후렴답게 강도와 존재감이 증가한다. 흥미로운 점은 곡을 그렇게 압축하는 것에서 이득이 없다는 것이다.
예를 들어 유튜브나 스포티파이에서는 대부분의 경우 압축이 덜 된 버전이 압축이 더 큰 버전보다 더 크게 느껴진다. 유튜브에서 두 믹스를 기본 설정으로 비교해 보라(좋은 소리의 음악이 죽어가는 곳) 위치에서 압축이 덜 된 버전이 나머지 것을 압도하다는 것을 알게 될 것이다. 놀랍지 않은가?
아프로 버전의 세부 사항
아프로 버전이 허용하는 추가 여유 공간은 그것이 더 부풀어 오르고(앞서 언급한 이유로 킥을 제외하고) 동시에 더 개방적이 되도록 한다. 같은 세션에서 나오는 곡이지만 더 큰 소리의 트랙이다.
주류 버전에서 발견되지 않는 아프로 버전의 작은 요소 목록을 만드는 것도 재미있다.
- 왼쪽에서 플루트를 들을 수 있나요?
- 오른쪽에서 오르간은요?
- 추가 구절의 기타와 3개의 바이올린 피치카토 리프는요?
- Zolani의 추가 보컬 개입은요?
- Zolani의 목소리에서 완벽하지 않은 편집을 두 버전에서 들을 수 있나요?
- 어떤 것이 더 좋나요?
- 대조적인 간단한 바이너리 주류 버전이나 더 화려하고 뿌리 깊은 아프로 버전인가요?
주요 포인트
또한, 아프로 버전에서 원래 비트 프로덕션의 세부 사항을 훨씬 더 많이 들을 수 있는데, 이는 내가 원하는 대로 자유롭게 작업을 할 수 있었기 때문이다. 주류 버전은 압축 이유로 킥과 보컬이 훨씬 더 중심이 된다. 그 처리에서 살아남을 수 있는 부분은 제한적이며, 가장 중요한 부분이다.
100개의 트랙으로 시끄러운 음반을 만들려고 하면 실패는 보장된다. 거기서 힙합으로부터 배울 점이 많다. 하지만 같은 트랙의 이 두 버전을 비교하는 것은 무대 뒤에서 무슨 일이 일어나는지 들여다보는 기회를 제공한다.
다음 번에 클라이언트/A&R/드러머 여자친구를 기쁘게 하려고 당신의 곡을 압축하기로 결정한다면, 이 두 가지 버전을 레벨을 맞춰서 그들에게 플레이해보고 어떤 것을 더 좋아하는지 물어보는 것이 좋을 것이다.
멋지다.