Gravar vocais parece fácil à primeira vista. É só colocar um microfone na frente do seu rosto e apertar o botão de “gravar”, certo?! Se esse é o caso, então por que todo mundo, e suas mães, estão perguntando como melhorar as gravações vocais? A gravação e produção de vocais é um tópico gigantesco, principalmente porque os vocais são o que impulsiona a música moderna, então você quer acertar nisso.
O primeiro passo para ter um ótimo vocal nas suas faixas é gravá-lo melhor. Então, hoje eu quero te dar uma maneira muito simples, muito fácil e sem custo de gravar melhores vocais na fonte. Isso vai tornar sua vida de mixagem muito mais fácil e você vai gostar mais do produto final. Você está pronto para isso?
Afaste Seu Cantor do Microfone
Muitos de nós, que temos estúdios caseiros ou de projeto, achamos que a melhor maneira de gravar vocais é colocar o vocalista bem perto do microfone. E quando eu digo “bem perto do microfone”, estou falando de qualquer lugar entre 1 a 6 polegadas de distância. Por que fazemos isso? Duas razões: porque é o que vemos nos anúncios de revistas e porque temos medo do som “ruim” do nosso quarto.
O Problema do Grave
Dois problemas potenciais acontecem quando você grava tão perto do microfone. Primeiro, você vai ter um acúmulo de graves na sua voz devido ao que os especialistas chamam de efeito de proximidade. Locutores e apresentadores de TV se aproveitam disso porque faz com que suas vozes soem mais robustas e grandes. Para gravação musical, isso não é uma boa coisa. Isso vai deixar seus vocais embaçados e consumir muito espaço no seu mix.
Afastar-se do microfone corta instantaneamente o grave desnecessário, o que permite que você obtenha uma quantidade saudável de sinal vocal para sua DAW sem necessidade de EQ extra mais tarde. Por que não facilitar sua vida desde o início?
A síndrome da cabeça balançando
Em segundo lugar, ao gravar tão perto, cada leve movimento da cabeça do cantor pode afetar drasticamente o volume da faixa. O volume vocal vai de perfeito em um minuto a irritantemente alto e desconfortável no próximo. Ou o oposto, você está obtendo um sinal saudável para sua DAW quando, de repente, o volume cai e você não consegue entender as palavras. Você pode achar que precisa compensar isso girando o botão de ganho do seu pré-amplificador (o que é irritante) ou inserindo um compressor para ajudar um pouco, de qualquer forma é um problema bobo para lidar.
Mas tudo isso pode ser evitado afastando-se pelo menos um pé ou mais do microfone devido a outro termo técnico, a Lei do Inverso do Quadrado, que basicamente significa quanto mais longe você estiver, menos drástica será a mudança de volume em um ou dois centímetros de movimento para dentro ou para fora do cantor. Isso te dá muito mais flexibilidade como engenheiro. Seu vocalista pode se movimentar à vontade e você vai obter uma performance muito mais uniforme e natural.
O que fazer com meu quarto sem tratamento acústico?
Voltando ao motivo pelo qual muitos de nós tendem a gravar vocalistas (e tudo mais, para esse matter) o mais perto possível do microfone; é para minimizar o ruído do ambiente. Queremos fazer isso porque, bem, pode ser que não tenhamos um ambiente com um som tão bom. Ou talvez tenhamos vizinhos barulhentos ou barulho da rua. Mas não tenha tanto medo do seu quarto. Em solo, você pode ouvir mais “ambiente” do que se sente confortável, mas com tudo o mais na mixagem, geralmente não é tão ruim quanto você imagina.
E adivinha? Se o seu quarto soa absolutamente horrível, então não grave vocais lá! Arrume um local em um armário ou em algum lugar com um monte de roupas e travesseiros para controlar as reflexões iniciais na parede. Depois, afaste-se do microfone como eu te disse e você vai obter um som incrível. Confie em mim.
Graham Cochrane do The Recording Revolution
