Você sabia que já fabricaram unidades de reverb para sistemas de som domésticos? Fab inicia este trecho do vídeo "Inside The Mix: Fab Dupont Mixing 1234" segurando a seção de pré-amplificador de um antigo Fisher Space Expander, uma unidade de spring reverb baseada em válvulas dos anos 1960. Ele explica que as pessoas têm retirado os pré-amplificadores dessas unidades para usá-los como dispositivos de saturação por válvula. Ele vai mostrar como soa inseri-lo no master bus de uma música que está mixando.
VERDADEIRO SOM DE VÁLVULA
Ele diz que está ansioso para ouvir como a circuitaria de válvula vai impactar o timbre geral. Diz que vai testar tanto nas partes de verso quanto no refrão. Observa que ouvirá mais da distorção das válvulas nos refrões porque eles são mais altos e vão “atingir” as válvulas com mais força.
Uma imagem do vídeo mostrando o Fisher Space Expander, que é a seção de pré-amplificador de um spring reverb originalmente projetado para sistemas estéreo domésticos.
Fab começa com o verso, tocando-o com e sem o pré-amplificador. Ele sugere que você preste atenção à interação entre a voz e o violão acústico, e em como isso muda quando o pré-amplificador está ligado. Explica que ele adiciona não só saturação, mas também uma certa compressão que faz o som ficar mais denso. Sim, soa mais limpo e mais “hi-fi” com as válvulas desligadas, diz ele, mas ele não está procurando fidelidade máxima; quer acrescentar um toque low-fi.
Depois de fazer a comparação no verso, ele passa para o refrão, e as diferenças com as válvulas ligadas e desligadas não são tão drásticas quanto você poderia esperar. No entanto, Fab diz que o efeito delas é, mesmo assim, "muito legal para esse propósito." Com isso ele quer dizer que elas adicionam um aquecimento sutil à mixagem. Ele afirma que o pré-amplificador à válvula ficou ligado durante todo o processo de mixagem (membros do Puremix Pro podem assistir ao vídeo completo) e o efeito acabou aparecendo em várias outras músicas do disco.
TENTE ISTO EM CASA
Embora a maioria de nós não tenha acesso a antigos pré-amplificadores valvulados para passar nossas mixagens por eles, podemos obter uma boa aproximação do efeito usando plug-ins de saturação por válvula e outros tipos de saturação.
Quando você está saturando uma mixagem inteira, como Fab fez no vídeo, normalmente quer ajustar uma quantidade bem sutil. Não deseja fazer a mixagem soar como se a tivesse passado por uma caixa de fuzz.
Se o seu plug-in de distorção tiver um controle de mix (wet/dry), uma maneira de encontrar uma configuração útil é primeiro ajustar uma saturação relativamente pesada e então reduzir o knob de mix até quase zero. Enquanto ouve, acione e desative o bypass para comparar com e sem o efeito. Tente ouvi-los no mesmo volume, para evitar o efeito “mais alto é melhor”. Plug-ins de saturação podem aumentar o volume, dependendo de como são ajustados, então se o som com efeito estiver mais alto, reduza o controle de saída dele.
Soundtoys Radiator é modelado a partir de um antigo mixer baseado em válvulas.
Além de adicionar a densidade que Fab descreveu no vídeo, plug-ins de saturação também suavizam transientes, o que contribui para a percepção de calor. Com os transientes um pouco arredondados, a fonte soa menos estridente. Você também pode obter efeitos semelhantes com saturação de fita, que tem muitas das características de aquecimento das válvulas.
Exemplo 1: Você ouvirá um trecho de uma mixagem repetido três vezes. Na primeira vez, não há saturação adicionada no master bus. Na segunda vez, Soundtoys Radiator, um plug-in que modela um mixer a válvulas, está inserido no master. Assim como Fab experimentou com o pré-amplificador do Fisher Space Expander, a distorção que o Radiator adiciona comprime o som, acrescentando densidade. A terceira repetição apresenta o plug-in de emulação de fita Waves J37. O efeito é bem parecido com o das válvulas em termos de como afeta os transientes. Foque na caixa (snare) para ouvir a diferença entre as versões.
Plug-ins de emulação de fita, como o Waves J37, emulam o som de clipping suave que você obtém ao sobrecarregar uma trilha de fita.
POR FAIXA
Além de seus usos óbvios em guitarras e baixos, plug-ins de saturação também funcionam bem em outras pistas individuais e podem ser úteis quando você não quer saturar a mixagem inteira. Muitos instrumentos e até vocais podem se beneficiar de um pouco de aquecimento. Aqui estão alguns exemplos:
Exemplo 2: Primeiro, você ouve uma bateria por quatro compassos sem nenhuma saturação. Soa um pouco sem brilho. Então, Soundtoys Devil Loc Deluxe, que modela um antigo limiter usado em pódios de microfone e pode gerar uma distorção com caráter “trash”, é adicionado. A distorção é mantida relativamente baixa, então ela apenas dá um pouco de calor e compressão à bateria.
Soundtoys Devil Loc Deluxe é um plug-in de saturação baseado em um antigo limiter de hardware que era usado em pódios de microfone e é capaz de distorção séria quando ajustado alto.
Exemplo 3: Um sax é outro instrumento que, especialmente num contexto rock, pode se beneficiar de uma saturação sutil. Aqui, um plug-in de pré-amplificador UAD Neve 1073 adiciona saturação do tipo transformador ao sax a partir da terceira repetição do riff (compasso 5), tornando-o mais encorpado e aquecido.
Dependendo do contexto, a saturação pode ser útil em virtualmente qualquer fonte. Se você quer tornar uma faixa ou mixagem digital menos estéril, ou adicionar um pouco de calor e empolgação, os efeitos de saturação valem a pena serem experimentados.
