Equalizando Contrabaixo Acústico em uma Mixagem de Jazz com Fab Dupont

Mixando Jazz com Fab Dupont

Contrabaixo acústico no trecho desta semana

No trecho desta semana do vídeo, “Mixing Jazz With Fab Dupont,” Fab está equalizando o contrabaixo acústico.

Um contrabaixo bem gravado que só precisa de polimento

O contrabaixo acústico às vezes pode ser um instrumento complicado de mixar, mas como esse baixo foi tocado e gravado muito bem, Fab está basicamente apenas usando EQ para aprimorá‑lo ainda mais.

Pequeno Ajuste

Testando o Lil Freq primeiro

Depois de testar um Empirical Labs Lil Freq (não mostrado no trecho), ele conclui que não é o processador certo para essa faixa de baixo em particular e decide tentar outro.

Trocando para o Chandler LTD-1

Ele alcança o patch bay e insere um Chandler LTD-1 no canal do baixo. O LTD-1 é um EQ e um pré-amplificador de microfone, projetado para soar e se comportar como o bastante conceituado módulo Neve 1073.

Fab usa o Chandler LTD-1 para equalizar o contrabaixo acústico

Começando com um filtro passa-alta em 50 Hz

Ele começa com um filtro passa-alta ajustado em 50 Hz, que é um pouco mais baixo que os 60 Hz que usou no Lil Freq. Ele reproduz uma seção curta e gosta de como soa. Observe que ele está ouvindo a mixagem inteira, e não apenas a faixa de baixo, então está fazendo a equalização em contexto com os outros instrumentos. Ele percebe que a corrida em colcheias na seção que está reproduzindo soa mais limpa com o filtro.

Por que filtrar as graves ajuda o baixo

O motivo pelo qual ele está usando um filtro passa-alta é eliminar graves desnecessários que podem embaçar a faixa. Um filtro passa-alta atenua o áudio abaixo da sua frequência de corte. A maioria dos filtros passa-alta permite ajustar a inclinação do corte, mas o LTD-1 tem uma inclinação fixa de 18 dB por oitava. Se você aplicar um passa-alta em um baixo, é preciso ter cuidado para não definir a frequência muito alta, senão você remove muita “carne” do som. Mas com ele ajustado para 50 Hz, isso não é um problema.

Ganhando Peso

Realçando 220 Hz para dar corpo

Em seguida, Fab quer engrossar um pouco o som. Ele observa que, como em um 1073, a banda de 220 Hz do Chandler soa bastante "encorpada". Ele realça um pouco o sinal nessa frequência. Após a audição, percebe que está mais denso sem acentuar nenhuma ressonância grave.

Adicionando um timbre "borrachoso" por volta de 300 Hz

Depois, ele quer enfatizar o som “borrachoso” do baixo, o que faz aumentando alguns dB em torno de 300 Hz. Ele diz que está começando a gostar muito do resultado. Observa que grande parte da melhoria sonora pode vir dos transformadores do LTD-1 (que acrescentam uma coloração agradável ao som) e não apenas dos ajustes que está aplicando.

Verificando foco e como o baixo ancora a mixagem

Ele reproduz a seção novamente e sugere ouvir o foco — onde o som está centrado em termos de frequência — e verificar se alguma frequência está se destacando demais. Também orienta a ouvir o quão bem o baixo está ancorando as frequências graves da mixagem. (Por se tratar de jazz, o baixo sustenta a parte inferior da mixagem porque é uma presença mais consistente que o bumbo, que, ao contrário da música pop, é usado mais para acentuar o compasso e toca de forma mais esporádica.)

Acrescentando ataque dos dedos em 5 kHz

Ele decide “colocar mais dedos” no som, querendo dizer acentuar mais das frequências altas provenientes da mão direita do baixista ao puxar as cordas. Para isso, ele configura um aumento de 2 dB em 5 kHz usando o filtro de prateleira alta do LTD-1. Ele gosta do resultado. Um filtro de prateleira alta realça a partir de determinada frequência e mantém esse realce adiante.

Esta captura de tela mostra a forma de um filtro passa-alta (esquerda) e de um filtro de prateleira alta (direita)

Agora ele sugere ouvir os sons dos dedos e reproduz o trecho com e sem esse filtro. Diz que agora tem um "pouquinho de brilho", o que ele aprova.

Por que não é necessário compressão

Ele aponta que não está comprimindo o baixo, porque não é necessário — a dinâmica do baixista é consistente. Em outras palavras, o nível de volume de nota a nota estava bem equilibrado — nenhuma nota saltava demais ou estava muito baixa. Como os microfones do baixo estavam um pouco afastados do próprio instrumento, ele diz que o ar acabou comprimindo um pouco o som. Por "ar", ele se refere à distância que as ondas sonoras percorreram pelo ar desde o baixo até os microfones.

Estratégia geral de EQ de Fab

Ele diz que sua estratégia para equalizar o baixo foi realçar as frequências desejáveis, fazendo com que as frequências problemáticas se sobressaiam menos e melhorando o som geral.

Faça o download das multitracks e experimente você mesmo

(Se você for assinante Puremix Pro, pode fazer o download das faixas individuais desta sessão e experimentar equalizar o baixo, a bateria ou o piano, ou até tentar fazer uma mixagem completa da música.)

Salvando o Contrabaixo

Quando a faixa de contrabaixo acústico precisa de mais trabalho

O contrabaixo acústico no vídeo de Fab foi tocado de forma excelente em um instrumento de qualidade por um baixista de primeira linha, e bem gravado em equipamento profissional de alto nível. O resultado foi uma faixa que não precisou de muito processamento corretivo. Vale notar que nem sempre é assim. O contrabaixo acústico pode ser difícil de gravar bem, e você pode acabar em uma situação em que precisa mixar um baixo cujo som exige muito trabalho.

Por que o contrabaixo acústico pode ser difícil de gravar

Uma razão pela qual eles podem ser problemáticos é que têm muito grave e não tanto nas frequências altas, especialmente se comparados a um baixo elétrico. Você pode tentar equalizar para ressaltar mais agudos, mas isso nem sempre funciona tão bem.

Usando compressão multibanda para controlar o “boom”

Se você tiver um compressor multibanda disponível, também pode tentar modelar o som do baixo comprimindo apenas a parte inferior, o que pode deixá‑lo mais contido, e então usar os controles de ganho para os médios-superiores e agudos para realçar essas áreas.

Configurando três zonas de frequência

Aqui vai uma maneira de fazer: crie três zonas de frequência no seu compressor multibanda. Uma para a parte baixa do baixo, talvez abaixo de cerca de 150 ou 175 Hz; outra acima disso até cerca de 1,2 ou 1,3 kHz; e uma terceira acima dessa. Você então ajusta a zona mais baixa para comprimir o suficiente a ponto de atenuar um pouco o excesso de graves. Experimente a relação e o limiar para ver o que soa melhor. Você pode querer comprimir apenas notas particularmente altas, ou comprimir tudo de forma mais uniforme. Depois, suba para a zona mais alta e aumente com o controle de ganho. Também pode tentar uma leve atenuação da zona do meio, ou possivelmente um ganho, e ver se isso ajuda ou prejudica o som.

Realçando o ataque com um modelador de transientes multibanda

Você pode ajustar ainda mais o som com um EQ, e se tiver um modelador de transientes multibanda, ele pode ser perfeito para adicionar mais ataque nas regiões superiores, o que efetivamente adiciona mais presença de agudos ao som. Defina três zonas com configurações de frequência semelhantes às que usou no compressor. Então realce o attack na zona alta, e você deverá ouvir mais os agudos do baixo. Experimente reduzir o attack na zona baixa.

Exemplo: antes e depois do processamento multibanda

Vamos ver um exemplo.

Exemplo 1: contrabaixo acústico com som arredondado

Exemplo 1: Um contrabaixo um pouco arredondado demais e com falta dos sons dos dedos nas frequências altas.

Exemplo 2: contrabaixo acústico processado com Neutron 2

Exemplo 2: A mesma passagem com iZotope Neutron 2 aplicado.

É uma channel strip modular que tem tanto compressor multibanda quanto modelador de transientes multibanda entre seus módulos. Aqui, os módulos de compressor multibanda e transient shaper são utilizados, com configurações semelhantes às descritas acima. Observe que está menos “boomy” e com mais médios-superiores e agudos aparecendo.

Captura de tela das configurações do transient shaper

Aqui está o transient shaper no iZotope Neutron, configurado para o Exemplo 2.

Processamento Paralelo para Contrabaixo Sampleado

Adicionar vida com saturação e compressão paralelas

Outra situação que você pode encontrar é um contrabaixo acústico sampleado que está sem vida. Algo a tentar é processamento paralelo, com compressão pesada e um pouco de distorção ou saturação na faixa paralela. Você então mistura isso aos poucos na mixagem a um nível mais baixo, junto ao som regular do baixo. A combinação dos dois pode soar mais cheia e enérgica.

Exemplo 3: contrabaixo sampleado processado em paralelo

Exemplo 3: As quatro primeiras medidas são um contrabaixo sampleado e uma bateria.

Nas quatro medidas seguintes, uma faixa paralela de baixo é adicionada em volume mais baixo, com Soundtoys Decapitator e o UAD Urei 1176 Rev LE, proporcionando alguma distorção e compressão pesada. Você ouvirá como o som do baixo se completa quando combinado com a faixa processada em paralelo.

Configurações do 1176 e do Decapitator

Aqui estão as configurações do 1176 e do Decapitator para o Exemplo 3.