В этом отрывке из видео «Фред Все смешивает 'Believe'» Фред рассказывает о том, как он обработал часть с хэтами для своего ремикса на «Believe» Кэти Даймонд. Он начинает с проигрывания двух тактов части с хэтами, которая включает удары на долях, за которыми следует шестнадцатая нотная фигура.
Он говорит, что сначала хочет добавить больше высоких частот в эту часть. Хотя он мог бы снова использовать эквалайзер UAD Harrison 32C из предыдущей обработки, он решает использовать плагин UAD Neve 1073. Он упоминает, что с ним нужно обращаться осторожно, так как нужно всего лишь немного покрутить, чтобы получить заметные результаты.
Он хочет добавить немного высоких частот к хэтам и делает это, увеличивая значение в верхнем среднем диапазоне и высоких частотах. Он поворачивает ручку high-shelf, которая увеличивает на 12 кГц, примерно на одно деление (с 6:00 до чуть больше 7:00). Он устанавливает ручку mid-EQ на 1,6 кГц и также увеличивает ее примерно на такое же количество. Он проигрывает это без эквалайзера и затем с эквалайзером, и вы слышите, как звук становится слегка ярче. «Немного воздуха», — так он это описывает.
Фред использовал плагин UAD Neve 1073 для добавления верхних средних и высоких частот к хэтам.
Затем он решает обработать хэты с помощью задержки, чтобы добавить немного «отражения» в эту часть, под чем он подразумевает небольшое ритмическое увеличение. Для задержки он выбирает Soundtoys EchoBoy Jr. и объясняет, что одной из вещей, которые ему нравятся в нем, является простой интерфейс. Он настраивает его на шестнадцатиную задержку с эффектом ping-pong, используя настройку эмуляции студийной ленты. Когда он проигрывает это с активированным эффектом, он создает дополнительные удары в виде эха, а эффект ping-pong добавляет стереоэлемент к ранее монофоническим хэтам.
В конце он немного «уплотняет» хэты с помощью эффекта хоровуса. Интересно, что он добавляет его через вспомогательную шину, а не вставляет на сам канал хэтов. Эта конфигурация позволяет ему подключать другие треки к вспомогательной дорожке с хорусом, если он этого хочет.
Soundtoys EchoBoy Jr. был инструментом Фреда для добавления некоторой тонкой ритмической сложности к хэтам.
Фред завершает, объясняя, что поскольку это ремикс, он намеренно делает песню немного другой, и изменение ощущения от хэтов — один из способов, которым он это делает.
ЗАДЕРЖКА В ЗАМЕТКЕ
Давайте расширим то, что Фред сделал с хэтами, и рассмотрим некоторые другие способы использования задержки для изменения ритма части. Предполагая, что ваша песня записана под метроном, и поэтому имеет стабильный темп, вы можете использовать настройки значений нот задержки на вашем плагине задержки, чтобы поэкспериментировать с более сложными ритмами.
Все эти эффекты лучше работают, когда всё квантовано, поэтому с MIDI треками это проще. Вы, безусловно, можете использовать аудиотреки, но если они сыграны человеком и не квантованы, результаты могут быть несколько непредсказуемыми.
Ритмическое значение, которое вы устанавливаете для времени задержки, вместе с обратной связью, может использоваться для управления тем типом ритма, который вы создаете. Простые настройки, такие как четвертные, восьмые и шестнадцатые ноты, будут наименее сложными в использовании, хотя они часто бывают самыми скучными. Как только вы начинаете с точечных и триплетных значений, вы можете ввести синкопу.
Параметр обратной связи контролирует количество повторений. Установив на ноль, вы получите только одно повторение, а если установить на низком значении, получите всего пару. Увеличив его выше 10:00 или 11:00, можно изменить ритм, так как удары от одной ноты продолжают повторяться в следующем такте.
Если вы хотите, чтобы части менялись со временем, используйте автоматизацию вашего DAW, чтобы регулировать параметры в определённые моменты песни.
Ещё одна вещь, которую стоит учитывать: если вы используете задержку, которая эмулирует ленту или аналоговое устройство, повторения будут иметь более низкое качество, чем оригинальные ноты. Это может создать звук, который вы ищете, но если вы хотите интегрировать повторения в часть, чтобы они звучали так, словно они из оригинальной дорожки, вам может быть лучше с базовой цифровой задержкой. Она может создавать повторения, которые являются точными тональными репликами оригинала.
Вы можете использовать задержку, чтобы добавить интерес и сложность почти к любому источнику — от хэтов до ударных инструментов, полных драм-лупов, пиано и синтезаторов. Перкуссионные или арпеджио части работают лучше всего. Попробуйте установить задержку на режим ping-pong, чтобы получить действительно классные стереоэффекты (при условии, что вы создали стерео или моно-в-стерео версию). Используйте автоматизацию щедро. Возможности для творчества безграничны.
НАПРИМЕР
Вот несколько звуковых примеров использования задержки для изменения ритма части.
Пример 1: Этот пример демонстрирует некоторые из возможностей изменения ритма части с помощью задержки, даже с простым исходным треком. Здесь исходным является хэт, играющий четвертные ноты. В первом такте плагин задержки McDSP EC-300 (установленный в режим Digital) отключен. Начиная со второго такта, задержка начинает действовать, и в каждом такте в оставшейся части примера происходят автоматизированные изменения значений нот времени задержки. Во втором такте используется восьмая нота, в третьем — точечная восьмая нота, в четвертом — триплетная восьмая нота, в пятом — шестнадцатая нота, в шестом — точечная шестнадцатая нота, а в седьмом — точечная четвертная нота. Ручки Mix и Feedback также автоматизированы и меняются от такта к такту, но в основном остаются между 9:00 и 12:00.
Это показывает оригинальный MIDI-паттерн из Примера 1 сверху, запечатанный аудиофайл посередине и задержку, McDSP EC-300, внизу. Вы можете увидеть по формам сигналов, что ритм меняется в каждом такте.
Пример 2: Синтезаторный бас играет одну и ту же часть на протяжении всего примера. В первых четырех тактах задержки нет. В следующих четырех используется восьмая нота задержки (Soundtoys EchoBoy Jr.) со значением Mix около 11:30 и минимальным значением Feedback.
Пример 3: Один из приемов, которые иногда используют гитаристы при солировании, — это играть простую восьмую ноту, но пропускать ее через задержку, настроенную на точечное значение восьмой ноты. Если установить достаточно высокий уровень, чтобы отложенные ноты были на том же уровне или близком к оригинальным, это звучит так, словно вы играете намного быстрее. Этот четырехтактовый пример повторяется дважды. На треке вставлен Waves H-Delay, но отключен при первом прослушивании. Когда он повторяется, он имеет точечную восьмую ноту задержки.
