Что на самом деле входит в шаблон микширования Pro Tools (разбор на 80 дорожек)

Краткий ответ

Рабочий шаблон для микширования в Pro Tools содержит пять слоёв: пресеты дорожек с предзагруженными плагинами и маршрутизацией для каждой группы инструментов, подгруппы для каждой семьи инструментов, VCA, ведущие на мастер‑VCA, постоянную стойку возвратов эффектов и мастер‑шину с встроенным референсным мониторингом. Шаблон Криса Шоу насчитывает приблизительно 80 дорожек — рассчитан на две ударные установки, перкуссию, духовые, струнные, акустические и электрические гитары, лупы, сэмплы, ведущий и фоновые вокалы. Всё, что не нужно, удаляется на этапе подготовки, поэтому шаблон стартует большим, а сессия в итоге получается компактной.

Почему 80 дорожек — это не безумие

Самый распространённый аргумент против большого шаблона — вы никогда не используете всё это. Верно. Это и есть замысел.

Крис проектирует на худший случай, чтобы ничего не пришло в сессию, чего бы шаблон не смог принять. Две установки? Учтено. Духовой секшен, о котором никто не предупредил? Тоже учтено. Потом скрипт проходит по сессии, находит все пустые дорожки в шаблоне и удаляет их. В сессии, показанной в уроке, это удалило 41 дорожку за один раз.

Вы начинаете с сессии, в которой для всего есть место, и заканчиваете сессией, в которой остаётся только песня. В этом весь фокус. Все видят «80» и пропускают момент с удалением.

Если вы никогда не составляли шаблон, полезная мысленная модель — не «сессия, которую я переиспользую», а набор постоянных адресов. Бас всегда живёт здесь. Оверхеды всегда попадают туда. Как только у каждого инструмента есть фиксированное место, становятся возможны всё остальное, включая автоматизацию.

Слой 1: навигация, или как не сойти с ума

До появления какого‑либо аудио шаблон решает проблему, с которой большинство просто мирится: поиск нужного элемента.

Крис использует пустые дорожки, названные рядами дефисов, в качестве визуальных разделителей в списке дорожек — приём, подсмотренный в сессии Carlos Santana на 250 дорожек, предшествовавшей появлению папок. Искать бас — это просмотреть шесть разделителей, а не 80 имён.

У VCA все имена начинаются с процента, поэтому на контрольной поверхности всё, что начинается с %, мгновенно определяется как VCA. Под каждым разделителем — папка, так что любую семейство инструментов можно быстро просолоировать и экспортировать в стем, если клиент попросит в 23:00.

И тяжёлые по DSP плагины UAD, Ocean Way Rooms, EMT plate, AKG spring, Capitol Chambers расположены в самом верху сессии. Pro Tools загружает сверху вниз, поэтому дорогие плагины занимают DSP первыми.

Слой 2: пресеты дорожек — отправная точка

У каждой семейства инструментов есть пресет дорожки Pro Tools, который одним действием загружает вставки, посылы, выходную маршрутизацию и цвет дорожки.

Общая форма почти у всех пресетов сводится к трем вещам:

1. Эмуляция ленты Studer A800. Почти всё приходит в цифровом виде, а Крис вырос на ленте. A800 накладывает единый тональный налёт на всю сессию до того, как вы начнёте что‑то делать. Бонус: скорость ленты становится тональным регулятором. 15 ips даёт плотный, «липкий» кик. Понизьте до 7.5 ips, когда хотите настоящий lo‑fi звук.
2. Эмуляция канала консоли, подобранная под каждую группу. Британская окраска консоли на ударных, стиль API на гитарах, SSL на вокале, бэках и клавишах. Это не ностальгия ради ностальгии — это микс‑инженер, который годами работал на консолях и пытается перенести ту же окраску в «бокс».
3. FabFilter Pro-Q, с определённой и очень переиспользуемой кривой. Фильтр верхних частот, фильтр низких, и наклон в средней полосе. Потому что в девяти случаях из десяти дело не в «вырезать 340 Гц», а в «больше низов и меньше верха» или наоборот. Задайте наклон, сдвиньте частоту центра — готово. Девяносто секунд на рабочий тон, и можно идти дальше.

Для баса есть ещё один элемент: Ozone Exciter, стоящий в обходе в конце цепочки, в трёхполосном режиме с отключёнными верхней и нижней полосами — он ждёт момента, когда аранжировка станет настолько плотной, что басу придётся рычать, чтобы пробиться.

Посылы тоже включены в пресет, и по умолчанию они неактивны. Это обдуманный и недооценённый приём. Взглянули на дорожку, ничего не горит — значит, ничего никуда не посылается. Когда вы слышите что‑то нелепое, вам не приходится искать загадочный реверб.

Слой 3: подгруппы и VCA

Каждая дорожка идёт в подгруппу. На каждой подгруппе стоит Slate Virtual Mix Bus для лёгкого «склейки» как от консоли. Kick sub, snare sub, drums, bass, guitars, keys, vocals, background vocals.

Подгруппы управляются VCA, и каждый VCA ведёт на мастер‑VCA. Так что когда two bus начинает перегружаться, вам не нужно искать проблемы с гейн‑стейджингом. Вы тянете один фейдер — и весь микс опускается, не меняя внутренний баланс.

Просто. Почти банально. Заметно экономит время в рабочий день.

Слой 4: стойка возвратов эффектов

Это та часть шаблона, которую большинство недооформляет. Возвраты Криса постоянно живут внизу сессии, готовы до первого движения фейдера:

• Ревербы: выделенный реверб для снейра, инстанс Pro Tools Space, эмуляция PCM60 для большого руума с самым коротким затуханием и небольшой предзадержкой (отголосок его хип‑хопового периода), камера, EMT 140 plate через эквалайзер, который сворачивает низы, и Valhalla VintageVerb для общей вокальной атмосферы.
• Питч и ширина: MicroShift выделенный для баса, второй — для всего остального, и пара H910 с разными задержками, примерно 15 ms и 7.5 ms, что великолепно на акустике.
• Дилея: дилей в стиле SDD-3000 для гитар, моно, отправленный во внутренний mod delay с примерно 7.5 ms на одной стороне и нулём на другой исключительно для расширения стереополя. Отключите второй плагин — и всё снова станет моно. SuperTap slap и H-Delay для вокала.
• Replika XT в режиме diffusion. Каждое повторение подхватывает всё больше реверба, пока дилей не растворится в амбиенте. Крис использует это во всех миксах для так называемой «пёстрой занавеси» за записью — то, чего вы не замечаете, но моментально бы не хватило при исчезновении. Также это служит инструментом для починки: когда группа замолкает на последнем аккорде и нечего убирать, бросьте туда гитары и используйте десять секунд «ваша» как затухание.

Слой 5: мастер‑шина и приём с эталонным мониторингом

Мастер‑шина сдержанна. Стерео‑компрессор VSC2 на шине (SSL‑окраска, частично выбран за фильтр сайдчейна), инстанс Abbey Road Mastering, почти полностью отключённый, кроме расширителя примерно на 0.5, и Ozone.

А потом хитрость. MCompare от MeldaProduction стоит на мастер‑шине и получает сигнал из двух источников: эталонного микса, который живёт на выделенной дорожке внутри шаблона, и автобуса под названием iTunes, который возвращается в Pro Tools по Dante. Так Крис может переключаться между своим миксом, предыдущей версией, референсом клиента и буквально любым звуком на своем компьютере, не выходя из сессии.

Ещё лучше: переключение источников назначено на MIDI‑триггеры от QWERTY‑клавиатуры, с экранным уведомлением, подтверждающим, что он слушает. Ни окон плагинов, ни мыши. Просто A, B, C.

Если вам нужна полная логика референсного мониторинга, мы разобрали её отдельно в How to A/B Your Mix Against a Reference.

Одно предупреждение о шаблонах

Шаблон — это набор решений, которые вы приняли, когда не были под давлением. В этом его ценность и одновременно опасность.

Крис говорит прямо: это отправные точки, а не догма. Пресет доводит вас до момента, когда вы можете услышать песню и принять реальное решение. Если он принимает решение за вас — вы перестаёте микшировать и начинаете собирать.

Берите его. Перепройте половину. Именно для этого он и создан.

FAQ

Сколько дорожек должно быть в шаблоне для микса? Достаточно, чтобы вместить вашу максимально реалистичную сессию. Крис использует около 80 и удаляет то, что песне не нужно при подготовке. Начать большим и подрезать быстрее, чем наращивать по ходу микса.

Что должно контролировать уровни — подгруппы или VCA? И то, и другое — для разных задач. Подгруппы несут обработку, VCA несут контроль уровней, а мастер‑VCA позволяет опустить весь микс, не нарушая баланса или отношений на two bus.

Какие плагины должны быть в шаблоне по умолчанию? Только окраска и форма: эмуляция ленты, канал консоли и эквалайзер. Корректирующая и характерная обработка добавляется после того, как вы услышите песню.

Зачем держать посылы неактивными в шаблоне? Чтобы вы могли с первого взгляда увидеть, что действительно куда-то посылается. Активные по умолчанию означают, что каждая сессия по поиску проблем начинается с аудита.

Могу ли я использовать шаблон микса в Logic, Cubase или Studio One? Да. Логика маршрутизации не зависит от DAW. Изменяются пресеты дорожек и слой автоматизации.

Продолжайте

• Смотрите полный цикл: Chris Shaw: The Mix Template на Puremix
• Связано: How to Prep a Pro Tools Session in 5 Minutes
• Связано: Why Kick and Snare Need Their Own Parallel Bus
• Вся библиотека: Puremix Pro