F5ve 与 Kesha - "Sugar Free Venom"

在真实的会话中，要在真实压力下、在已有遗留插件的工程里、并且有一支阵容强大的创意团队注视下，去混出一张主流流行大碟，究竟需要什么？
在这个由七集组成的 Inside The Mix 系列中，获奖混音师 Austin Seltzer 打开了 F5VE 与 Kesha 合作的 "Sugar Free Venom" 的 Pro Tools 会话，在完全理解已有内容之前，他什么都不动手。这是第一个教训，也为之后的一切定下了基调。

由一流制作阵容（BloodPop、Ayo Beats、Count Balder 和 Alexander Lewis）制作，且由声乐制作人兼工程师 Damian Lewis 进行过预混，这个工程到达 Austin 的工作室时已经充满活力。Austin 没有把它拆得支离破碎，而是做了更有意思的事：尊重原始素材、做出有逻辑的拆解，并以外科般的精准把它提升到另一个层次。

在七集的深度拆解中，你会实时观看 Austin 处理混音中每一个元素：从对数十条人声轨道进行去裂音处理，到塑造强劲的 808 与有穿透力的踢鼓之间的关系；从在混音总线上用 Luca 的 Super Wide Master 2 调整立体声成像，到对限制器（limiters）传统认知的彻底挑战。他在 Pro Tools 中采用的裁剪方法——将母轨推到接近满格以获得具竞争力的响度而不产生泵感或失真——本身就值得一看。
但除了这些技术，整个系列传递的还有更为稀有的东西：一种理念。Austin 讲述了在这样高规格项目中工作的“政治学”、那条通过冷私信（cold DM）开启他与 Hudson Mohawke 关系并最终让他拿到这张唱片的艺术，以及他那种“千层面式”（"lasagna"）的混音方法：构建出的各层单独听都很棒，但合在一起却别具一格。

无论你是在追求自己的第一笔商业出场，还是在打磨多年来的技艺，Austin Seltzer 的透明思路、敏锐听感和叙事能力都使得这一系列成为 Puremix 出品中最具教学意义且真正有趣的 Inside The Mix 集数之一。

涵盖主题：人声去裂音（vocal de-crackling）、混音总线裁剪与限制（mix bus clipping vs. limiting）、808 侧链、立体声成像、歌声亮度理念、和声处理、踢鼓与贝斯的关系、无泵感下的响度、Pro Tools 工作流程、在预混工程中工作、艺人与混音师沟通、专业心态。