Zusammengefasst kann man den Mixing-Prozess als die Schaffung eines kohärenten Ganzen aus einer Sammlung einzelner Spuren beschreiben. Das kann herausfordernd sein, wenn man an einem Song arbeitet, bei dem viele der Spuren separat und in verschiedenen Studios aufgenommen wurden.
In der Episode „Pro Member Mix Fix: Six Of One - Episode 2: Gitarren, Gesang & der Mix Bus“ demonstriert Fab eine Möglichkeit, disparate Spuren zu vereinen – indem er ihnen dieselbe Akustik verleiht, sodass sie klingen, als wären sie in einem gemeinsamen Raum aufgenommen worden. In diesem Fall erreicht er das, indem er ausgewählte Spuren durch das UAD Ocean Way Studios Plug-in leitet, das die Akustik und Mikrofone aus Studio A und B an dem berühmten Standort in Hollywood (jetzt unter anderem Eigentum bekannt als United Recording) modelliert.
Ist es echt?
Der Song, den Fab mischt, heißt „Some Summer Day“ von der Band Six of One. Er kombiniert eine sich wiederholende Multi-Instrumentenschleife mit überdubbed Vocals, Gitarren und Bassparts. In einer vorherigen Episode dieser Serie hat Fab die Kick- und Snare-Schläge in der Schleife mit Samples geschichtet, um sie fetter zu machen und den Song zeitgemäßer klingen zu lassen.
Beim Anpassen dieser gesampelten Drum-Spuren im Mix beschließt er, „die Illusion von Raum“ zu schaffen. Er öffnet eine Stereo-Aux-Spur in Pro Tools, fügt das Ocean Way Studios Plug-in ein und nutzt einen Aux-Bus, um das Signal von der Snare-Sample-Spur dorthin zu senden.
Die Ocean Way Studios-Einstellung, die Fab bei der Snare verwendet.
Er verwendet eines der Studio A-Presets des Plug-ins. Die Einstellung beinhaltet ein Modell eines Stereo-Paares von AKG C12-Mikrofonen, das 14,8 Fuß von der Quelle entfernt ist.
Er experimentiert mit dem Pegel der Rückführung und vergleicht auch die Snare mit deaktiviertem Plug-in und entscheidet, dass ihm der Klang gefällt und er Authentizität hinzufügt.
Später sendet er auch den E-Bass zur gleichen Instanz des Plug-ins. Vielleicht denkt man nicht, dass Bass ein Kandidat für Reverb ist – man muss vorsichtig sein, wie viel man anwendet, um ein unordentliches tiefes Rauschen zu vermeiden – aber in diesem Fall funktioniert es.
Später im Video arbeitet Fab an einem weiteren Basspart, der „Bass-Akzente“-Spur, und fügt dort ebenfalls das Ocean Way Plug-in hinzu. Schließlich wendet er auch etwas auf die Rhythmusgitarrenspur an.
Jetzt hat er die gesampelte Snare, den Bass und die Gitarre durch dasselbe Ocean Way Studios-Processing geschickt, was dazu beiträgt, dass jede Spur besser klingt und eine gemeinsame klangliche Signatur hat.
Fab sendet Spuren über den Aux-Send an das Ocean Way Studios Plug-in.
Der Weg des Oceans
Das UAD Ocean Way Studios Plug-in ist ein einzigartig gestalteter Prozessor, der von UAD in Zusammenarbeit mit Allen Sides, einem respektierten Ingenieur und Produzenten sowie dem Eigentümer von Ocean Way Recording, entwickelt wurde.
Das Plug-in ermöglicht es, zwischen den modellierten Akustiken von Studio A oder B zu wählen, die über Ihre Wahl von Vintage-Mikrofonpaaren mit einstellbarer Entfernung aufgenommen wurden. Einige der Mikrofone haben Kardioid-Charakteristik, andere Acht-Form und einige omnidirektional.
Sie können aus zwei Betriebsmodi wählen: Im Reverb-Modus funktioniert das Plug-in wie ein Standard-Reverb. Es kombiniert das Eingangssignal mit dem reflektierten Signal – typischerweise von einem Aux-Send – um das Endergebnis zu erstellen.
Der Re-Mic-Modus geht einen Schritt weiter. Er verarbeitet das Quell-Audio, sodass es klingt, als wäre es in Studio A oder B an der Position und mit den Mikrofonen aufgenommen worden, die Sie wählen. So oder so, es ist ein starkes Effekt.
Man muss jedoch vorsichtig sein, wenn man es verwendet. UAD empfiehlt, mit einem seiner Presets zu beginnen, die alle spezifische Mikrofone und Positionierungen verwenden, die von Sides empfohlen werden, um optimale Ergebnisse zu erzielen. Die Presets verwenden jeweils nur ein einzelnes Stereo-Mikrofonpaar. Sie können jedoch die anderen beiden Paare aktivieren, wenn Sie möchten, und die Mikrofontypen sowie deren Entfernung von der „Quelle“ wechseln.
Man muss darauf achten, das Signal aus der Polarität zu bringen, wenn man mehr als ein Mikrofonpaar aktiviert, aufgrund von Phasendifferenzen. Jedes Mikrofonpaar hat einen Polaritätsumkehrschalter.
Platz finden
Lassen Sie uns weitere Beispiele ansehen, wie Sie Ocean Way Studios nutzen können, um einen gemeinsamen Raum für an verschiedenen Orten aufgenommene Spuren zu schaffen.
Hier sind zunächst ein paar MIDI-Drums mit minimalem Reverb (je weniger Akustik auf einer Quelle, desto besser funktioniert der Re-Mic-Modus von Ocean Way Studios. Der Ausgang der Drums wird an eine Aux-Spur gesendet, in die das Ocean Way Studios Plug-in eingefügt und auf Re-Mic-Modus eingestellt ist. Das Plug-in-Preset ist RE-MIC OWA Drums 1, das ein gesampeltes Paar von AKG C12s enthält, die 14,8 Fuß vom Kit entfernt sind.
Sie hören vier Takte trockener Drums und dann vier mit dem aktivierten Plug-in.
Die Drums wurden im Re-Mic-Modus verarbeitet.
Die Congas im nächsten Beispiel stammen aus Logic Pro X’s Drummer-Instrument. Sie haben zu Beginn ein wenig Reverb drauf. Sie hören vier Takte ohne jegliche Verarbeitung durch das Plug-in und dann vier mit. Sie werden im Reverb-Modus von einem Aux-Kanal verarbeitet, mit einer ähnlichen Einstellung, die dieselben virtuellen Mikrofone und Platzierung verwendet.
Hier sind die Congas und Drums zusammen, wieder ohne und dann mit Verarbeitung. Beachten Sie, wie viel verbundener sie mit der Verarbeitung klingen.
Guit Going
Als nächstes kommt der elektrische Gitarrenpart (es ist tatsächlich eine DI Strat, die durch den Scuffam S-Gear Amp-Modeler mit einem crunchy übersteuerten Klang läuft). Sie wird über den Aux-Send an eine andere Instanz von Ocean Way Studios gesendet, die im Reverb-Modus ist.
Das Plug-in ist auf eines der Gitarren-Boxen-Presets des Plug-ins für Studio A eingestellt, mit einer Vorverzögerung von etwa 25%. Die Einstellung verwendet ein Stereo-Paar virtueller C12-Mikrofone, die 13,8 Fuß von der Quelle entfernt sind. Wie auch in den anderen Beispielen sind die Einstellungen ziemlich stark in Bezug auf die Akustik, um ein Gefühl dafür zu geben, was das Plug-in leisten kann.
Sie hören auch etwas zusätzliches Reverb auf der Gitarre (Waves H-Reverb), das von Anfang an aktiv ist. Wenn man das Ocean Way Studios Plug-in verwendet, um die Akustik eines der Studios zu simulieren, gibt es keinen Grund, nachträglich Reverb von einem anderen Plug-in hinzuzufügen, wenn man das möchte.
Für die Gitarrenspur unterscheidet sich die virtuelle Mikrophonposition in Studio A von der der Drums.
Ein Vorteil des Reverb-Modus ist, dass man Vorverzögerung und das Verhältnis von trocken/nass einstellen kann, im Gegensatz zum Re-Mic-Modus.
Da sich alle Instrumente in diesen Beispielen im Studio A befinden, haben sie alle einen ähnlichen Raumklang, obwohl die virtuellen Mikrofone und deren Positionierung unterschiedlich sind.
Das nächste Beispiel zeigt einen groben Mix aus Drums, Conga, Gitarre und Bass. Letzterer hat ebenfalls ein wenig Verarbeitung. Wiederum wird das Ocean Way Plug-in bei allen Instrumenten in den ersten vier Takten umgangen.
Das Ocean Way Studios Plug-in ist hervorragend für diese Art von Anwendung, und die Re-Mic-Einstellung ist einzigartig. Das gesagt, könnte man ein anderes Reverb mit einer kurzen Raum- oder Kammer-Einstellung nutzen, wenn man versucht, die Spuren in einen gemeinsamen Raum zu bringen.
