En la Parte 2, Matt Ross-Spang se centra en el carácter de rango medio y la energía rítmica, mostrando cómo el movimiento sutil y la imperfección controlada moldean una mezcla que se siente viva. Revisa su preamplificador UA 610 y las cadenas SansAmp, explicando cómo la coloración de válvulas y el re-amplificado creativo insuflan energía a las capas de bajo, guitarra y Rhodes.
Matt profundiza en la relación entre la batería y el espacio armónico, revelando cómo mantener la mezcla abierta mientras se conserva la densidad del soul moderno. Los espectadores ven cómo la compresión paralela, la modelación de EQ y el balance de reverberación le dan a los instrumentos una dimensión física y humana que los plugins por sí solos no pueden replicar.
Perfecto para ingenieros que buscan entender cómo mezclar música con claridad y textura, este episodio combina técnicas de ingeniería prácticas con el enfoque emocional y orientado al rendimiento de Matt.