Processing the Cajón with Carlos “El Loco” Bedoya
In questo estratto del video di Carlos “El Loco” Bedoya, “Loco Bedoya Mixing Ricardo Arjona,” descrive come ha processato una traccia di cajón.
Cos'è un Cajón e come funziona
Per chi non lo conosce, il cajón è uno strumento a percussione acustica che consiste in una cassa di legno rettangolare su cui il musicista si siede e suona con le mani, solitamente battendo la parte frontale.
Molti cajóns hanno al loro interno delle corde o fili tipo rullante posizionati vicino alla parte superiore, quindi suonare in quell'area produce un suono molto simile a quello di un rullante. Poiché battere la parte inferiore del cajón ricorda il suono di un kick, il musicista può ottenere un suono simile a una batteria colpendo la parte alta e la parte bassa.
Tuttavia, la parte di cajón che Bedoya sta mixando in questo video ricorda un kick programmato.
Individuare problemi di risonanza
RISUONA CON TE?
Bedoya dice di avere una “piccola fissa” riguardo ai cajóns. Descrive lo strumento in modo sprezzante come un “pezzo di legno”, ma spiega che molte persone nel mondo della musica latina lo amano.
La parte di cajón in questa canzone appare solo sui tempi forti per un totale di quattro misure, verso l'inizio.
Interventi di EQ per controllare la risonanza e aggiungere brillantezza
Bedoya nota che presenta una sgradita risonanza degli armonici. Lavorando in MOTU Digital Performer, apre il plug-in Masterworks EQ integrato e taglia circa 3 dB intorno a 125 Hz, con un Q piuttosto stretto per trattare la risonanza. Imposta anche un boost di circa 2 dB a 5 kHz con un Q abbastanza ampio, per darle un po' di brillantezza in più.

Bedoya ha usato questa impostazione, con un leggero taglio sulle basse e un aumento sulle alte per la traccia di cajón.
Bedoya osserva che avrebbe potuto usare un filtro passa-alto sul cajón se si trovasse in una parte molto densa della canzone. Ma dato che non ci sono molte altre tracce quando entra, dice “Lascia che il cajón rimbombi.”
Usare il riverbero per aggiungere ambiente
Per l'ambienza, Bedoya manda il cajón su una traccia aux con il ProVerb convolution reverb integrato di MOTU Digital Performer inserito, con impostazione di impulse response per un nightclub selezionata.

Per la traccia del cajón e altri strumenti nel mix, Bedoya ha usato ProVerb, un plug-in di convoluzione fornito con Digital Performer, come effetto aux.
Capire il riverbero a convoluzione
NELLO SPAZIO
Bedoya non spiega perché ha scelto un riverbero a convoluzione per questa applicazione, ma non sarebbe stato sorprendente se avesse usato invece un riverbero algoritmico, dato che entrambi sono in grado di simulare realisticamente differenti tipi di spazi.
Un riverbero a convoluzione utilizza impulse response, cioè spazi acustici campionati, come base del suo suono. Un riverbero algoritmico impiega emulazioni digitali degli spazi. La differenza è simile, per esempio, a quella tra un pianoforte campionato e uno modellato fisicamente. Il primo usa registrazioni reali di un pianoforte, il secondo crea il suo suono con algoritmi digitali progettati per simulare come suona un pianoforte.
Anche se si potrebbe pensare che un riverbero a convoluzione sia molto più accurato, non è necessariamente così. Quando si tratta di plug-in di riverbero di alta qualità, si possono trovare ottimi esempi sia di riverberi a convoluzione che algoritmici.
Come funziona il riverbero a convoluzione
INIZIA UNA CONVOLUZIONE
Il vantaggio più significativo di un riverbero a convoluzione è che può emulare con precisione le caratteristiche riverberanti di spazi fisici reali. I riverberi a convoluzione creano i loro effetti convolvendo (in sostanza, combinando) l'audio in ingresso con un impulse response catturato in un particolare ambiente acustico, il che fa sembrare l'audio come se fosse in quello spazio.
Per esempio, il tuo riverbero a convoluzione potrebbe offrire impulse response che vanno dalla fila 11 al Carnegie Hall a Studio A negli Avatar Studios fino all'interno di una Ford Fiesta. Sono ottimi se vuoi essere molto specifico sul tipo di ambienza che stai aggiungendo. Offrono anche IR di camere non specificate, piatti, stanze, sale e altro.

Space Designer è un riverbero a convoluzione fornito con Apple Logic Pro X.
Importare IR di terze parti
Un altro vantaggio dei riverberi a convoluzione è che di solito si possono importare IR di terze parti, alcune delle quali sono disponibili gratuitamente online. Per esempio, Simplicity offre una collezione gratuita di IR del Bricasti M7, un costoso riverbero hardware.
Applicazioni creative di sound design
Puoi anche usare i riverberi a convoluzione per il sound design convolvendo il tuo audio con IR di spazi insoliti come l'interno di un aspirapolvere, l'altoparlante di una radio da comodino o quasi qualsiasi altra cosa.
Gli svantaggi dei riverberi a convoluzione sono che tendono a essere più esigenti in termini di CPU rispetto ai riverberi algoritmici, non hanno tanti parametri modificabili e alcuni possono essere piuttosto costosi.
Esempi di riverbero a convoluzione
Esempio 1:
Ecco una parte di chitarra ritmica di quattro battute che viene eseguita due volte. Quando si ripete, è processata con un IR di altoparlante radio a transistor preso dallo Space Designer di Logic Pro.
Esempio 2:
Sentirai una voce cantare una frase di 4 battute, tre volte. La prima volta solo con un po' di suono d'ambiente della registrazione, la seconda con Space Designer di Logic Pro usando un IR Marble Church, e la terza con l'IR Cave di Space Designer.
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Riverberi algoritmici
A meno che non sia importante per te ricreare spazi specifici o creare effetti insoliti con la convoluzione, potresti trovarti altrettanto bene con un riverbero algoritmico. Ottengono il loro suono con algoritmi matematici e possono produrre risultati di qualità estremamente elevata. La tua DAW ne include uno, e ci sono molti plug-in di riverbero di terze parti di alta qualità se vuoi fare un upgrade. Inoltre, alcuni dei classici riverberi hardware da studio di aziende come Lexicon, Eventide ed EMT erano algoritmici, e puoi ottenere gli stessi algoritmi o algoritmi notevolmente simili in forma di plug-in.

Il PSP 2445 è un'emulazione algoritmica di due classici riverberi digitali EMT.
Classiche emulazioni di riverbero algoritmico
Per esempio, PSP produce il 2445, che emula due riverberi digitali EMT esterni degli anni '80, il 244 e il 245. Ci sono anche eccellenti emulazioni del Lexicon 480L, come la Relab LX480.
Esistono molte superbe emulazioni algoritmiche di plate reverb, tra cui UAD Plate 140, Valhalla Plate e Waves Abbey Road Plates, giusto per citarne alcune. TVerb di Eventide usa algoritmi per replicare il suono degli Hansa Tonstudios di Berlino e include tre canali microfoni virtuali che possono essere miscelati, e puoi persino riposizionare i microfoni.

TVerb di Eventide è un riverbero algoritmico che ti dà controllo su uno spazio di studio virtuale con microfoni multipli.
Esempio di riverbero algoritmico
Esempio 3: ecco un loop di batteria con un'ambienza minima per le prime quattro battute e poi entra il PSP 2445 con un'impostazione plate a decadimento di 1 secondo.
Oltre a essere più parsimoniosi con la CPU rispetto ai riverberi a convoluzione, i riverberi algoritmici offrono tipicamente più parametri regolabili, e alcuni forniscono potenti funzioni di modulazione che permettono di sbizzarrirsi creativamente. Tuttavia, a differenza di un riverbero a convoluzione, non puoi ampliare la palette sonora di un riverbero algoritmico con suoni di terze parti come puoi fare con i riverberi a convoluzione.
Scegliere il tipo di riverbero giusto
Se scegliere riverberi algoritmici o a convoluzione è più una questione di gusto e di stile di lavoro che altro. In un certo senso è una scelta un po' forzata, perché usare un tipo non esclude l'uso dell'altro—anche nella stessa canzone.