Greg Wellsがコードの置き換えを使ってBryce Drewの曲を際立たせる方法

Greg WellsとBryce Drewのプリプロダクション

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プロデューサーはプリプロで曲を形作る

プロデューサーはプリプロの段階に入ると、アーティストの曲のコード、構成、アレンジに変更を提案することがよくあります。この抜粋では、Greg Wellsがシンガー／ソングライターのBryce Drewと座って、これから彼女と録音する曲を微調整する様子が見られます。

“Start to Finish, Greg Wells”シリーズを追う

ここで示されているソングライティングの段階はエピソード1にありますが、録音、ミックス、マスタリングに至るまで、Puremixのビデオシリーズ、 “Start to Finish, Greg Wells.” で制作プロセス全体を追うことができます。

THIS FOR THAT: Bryceの曲におけるコードの選択

Bryceのオリジナル進行

この抜粋が始まるところで、Bryceはちょうど自分の曲のアイデアをGregに弾き聴かせたところです。Gregは明らかに感心していますが、コード進行にいくつか代替を試してみたいと考えています。曲はヴァースとコーラスで似た動きをしており、どちらもキャッチーな2小節の進行を基にしています。

この進行は曲のヴァースとコーラスで使われています

Gregのセンスある置き換え

Gregは「誰かの飲み物をこぼさせるほどではない」ような控えめなコードの置き換えを好むと言います。これはプロデューサーとしての彼の繊細さを示しており、Bryceのアーティスティックな意図を損なわずに曲を改善しようとしていることがわかります。

相対短調のおさらい

彼はコーラスのどこかでCメジャーをAmにすることを提案します。AmはCの相対短調なので、メロディとも問題なく合う簡単な置き換えです。

概念に不慣れな人のために、相対短調とは何かを簡単に説明します。すでに理解している場合はこの段落を飛ばして構いません。あるメジャーコードの相対短調は、そのキーのメジャースケールの6度に基づきます。たとえば、Cメジャー・トライアドはC（I）、E（長3度）、G（5度）で構成されます。Cの相対短調はAmで、A（I）、C（短3度）、E（5度）で構成されます。このように、メジャーコードとその相対短調は構成音が非常に似ているため、メロディによっては互いに置き換えて使うことが一般的に可能です。

抜粋に戻ると、Gregはコード進行のアイデアを話しています。もしかすると、両方のパートで同じコードが使われているので、コーラスで置き換えを入れてヴァースと差別化するべきだと考えているようです。

コーラスとプレコーラスを弾く

GregはBryceにコーラスを弾いてくれるよう頼みます。彼女は短くも力強い1小節のプレコーラスから始めて演奏します。

Bryceのプレコーラスはわずか1小節ですが非常に効果的です

別の終わり方を試す

GregはBryceがコーラスを歌う間、ピアノでコードを弾き、コーラスの異なる箇所でいくつかの置き換えを試します。最終コードを現在コーラスを締めているDmの代わりにFにすることまで試しますが、そのメジャーコードへの解決はあまりに「明るすぎる」印象になり、結局それは採用しません。Bryceも同意します。

2/4の一小節を追加

彼女はコーラスの終わりにブリッジにつなげる可能性のある、2/4の1小節だけのフレーズ「Where I’m supposed to be」を加える案を提案します。

新しいアイデアをいつ導入するか

Gregは彼女のアイデアを気に入り、ソングライターとして良いアイデアが浮かんだらすぐに入れたいが、今回は曲の後半まで待つほうがいいかもしれない、と考えているようです。

変化の妙：反復と変化のバランス

フックとバラエティのバランス

ソングライターとして、BryceのBb-F-C-Dmの進行のようなキャッチーな要素の反復と、変化のバランスを取る必要があります。ここでいう変化の例が、Gregが提案したコードの置き換えや、抜粋で見られる1小節のプレコーラスやBryceが弾いた2/4の小節です。反復が多すぎると単調になり、少なすぎると曲が記憶に残りにくくなります。

ムードづくりに置き換えを使う

ソングライターにとって、コードの置き換えの面白い点は、フックの雰囲気を強めながらも全体の感触はほぼ変えずに、微妙なムードの変化を注入できることです。結果的に同じ曲に感じさせつつ、より興味深くなります。

ビートルズから学ぶ

ポップ音楽におけるコードの置き換えの大家といえば、おそらくビートルズでしょう。彼らはシンプルに聞こえる進行の中に多くの置き換えを盛り込み、メロディを非常に魅力的にフレーム化しました。数十年経った今でも、彼らの和声構造は学ぶに値します。

これを代用せよ：相対短調の練習

シンプルな置き換えから始める

抜粋でGregがやっていたように、進行のさまざまなコードの相対短調を使ってシンプルなコードの置き換えを試してみることから始められます。

例1：オリジナルのコーラス進行

例1：楽器メロディのあるコーラスで、コード進行はかなりベーシックです。

例1aのコード

例2：相対短調でリハーモナイズ

例2：同じメロディを、ところどころ相対短調に置き換えてリハーモナイズしたものです。曲自体の印象は変わらないものの、下にあるコードがより魅力的で「フック感」が増しています。

赤で示された置き換えを含む例1bのコード

転回で差をつける：コールド反転を使った対比

微妙な変化に転回形を使う

フルビデオの後半（Puremixのプロメンバーなら視聴可能）では、Gregが別のコード置き換えのテクニックとして、既存コードの転回形を使い、ベースに異なる音を置く方法を使っています。これにより、コード進行の本質的な味わいを保ちながらバリエーションを作れます。

シンプルさを保ちつつ興味深くする

シンプルなコード進行が悪いわけではなく、ジャンルや曲によってはそれが最適な場合もあります。しかし、もし自分の曲のコードがもう少し刺激に欠けると感じたら、録音を始める前に戦略的な置き換えをいくつか試してみる価値があります。