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October 2, 2015

レジェンダリー・サウンディング・レコーズ - ピンク・フロイドとその他

伝説的なサウンドのレコード:神話と現実

“完璧に録音された”アルバムを取り巻くオーラ

ああああ、伝説的に音の良いレコードたち。

業界のノスタルジアが私たちの信念を形作る方法

誰もが「良い音」の究極のリファレンスだと認めるあのレコードたち。プロオーディオの会合で、さらに立派なポニーテールの紳士たちが語り合うあれです。例えば、どのBeatlesのレコードも史上最高に音が良いレコードである、というのは広く信じられています。どれでもいい。1枚選んでください。人はその“魔法”を生んだとされる機材を買うために、途方もない金額を費やすように駆り立てられます(だってギアのせいに違いない、でしょう?)。

実際に最近再聴しましたか?

最近、音質を意識してBeatlesのアルバムを聴き直しましたか?これまでに?何を覚えていますか?

ケーススタディ1: The Beatles - Let it Be

本当に「良い音」に聞こえますか?

例えば Let It Be。良い音に聞こえますか?今すぐ聴いてみてください。(The Beatlesは賢くも音楽をSpotifyに置いていないので、まだ持っていない場合はトラックを買わなければならないかもしれません。ちぇっ、音楽が無料だと思っていた矢先に)。

ここで聴けます:
iTuneshttps://itunes.apple.com/us/album/let-it-be/id401151866

現代の再聴で受けるショック

期待していたものや記憶していたものと違って聞こえましたか?少し明るめに聞こえた?ドラムがあなたの想像ほどに配置されていなかった?

ケーススタディ2: Steely Dan - The AJA Obsession

AJA と完璧なエンジニアリングの伝説

もう一つよく話題に上るアーティストがSteely Danです。特にAJA。トーン作りに費やした何週間もの時間、妥協なきディテールへのこだわりなど、終わりのない議論があります。あのアルバムはSpotifyにあります。チェックしてみてください。

ここで聴けます:
iTuneshttps://itunes.apple.com/us/album/aja/id64958
Spotifyhttps://play.spotify.com/album/51XjnQQ9SR8VSEpxPO9vrW

ローエンドはどこにある?

どう思いましたか?50 Hz以下の音は聞こえましたか?あまり聞こえないですよね?あなたの作品にそれで通用しますか?Pegのドラムサウンドはどうですか?Black Cow と Pegを比べてみては?

面白いですね?

「良い曲」と「良い音」を分けて考える

音楽を歴史的文脈で評価する

おそらく私たちは、自分の仕事をより良くするという精神で素晴らしい曲をその音から切り離して考える練習をすることが重要でしょう。伝説を相対化し、レコードが作られた時期、どのような条件で作られたか、当時の文化にどのように影響したかなどを考慮することを忘れてはいけません。そして何より、自分自身が何を「良い音」と思うかを形成することを学ぶべきです。

自分の趣味を築くべき理由

例として、私は個人的にBeats by Dre headphonesを設計した紳士と、この話題について穏やかに意見を交わせるとは思えません。あくまで例です。

ケーススタディ3: Pink Floyd - The Dark Side of the Moon

史上最も崇拝されるアルバム

「史上最高に音の良いレコード」で常に上位に来るアルバムの一つは、1973年リリースのDark Side Of the MoonPink Floyd)です。これがどういうことなのか見てみましょう。

ここで聴けます:
iTunes:https://itunes.apple.com/us/album/dark-side-moon-remastered/id700016575
Spotifyhttps://play.spotify.com/album/3cMpdE2Z4lKfVXJShcvBMW
*note: these are 'remastered' versions, which would be a separate ponytail chit-chat in itself.

Pink Floyd recording Dark Side of the Moon

アルバムは実際にどう始まるのか

当時、ポップバンドは音楽的に時間をかけ、長いイントロや7分の曲、荒々しい間奏を許容していました。そうした流れで、Dark Sideは曲ではないSpeak to meで始まります。語りが入り、'Money'の機械音のプレショー(交響曲の序曲の考え方をバンドが理解していることを示しています)、シンセのベース、そしてものすごく太い心臓のようなベースドラムがあり、当時はみんなのオーディオシステムをガタガタ震わせたことでしょう。1973年には808は存在しませんでした。

ノイズ、ヒス、バズ…それでも誰も気にしなかった理由

Speak To Meには冒頭からかなりのヒスが含まれており、右側には60Hzのバズも入っています。そのバズはあなたの「良い音」の定義にどう収まりますか?あなたのプロジェクトでその程度のノイズを見逃しますか?あのバズはどうですか?

Pink Floyd

時代を先取りしたドラムサウンド

当時、レコードのヒスは生活の一部であり誰も気にしなかったかもしれませんが、非常に太いベースドラムのようなサウンドは人々を驚かせ、何度も聴きたくさせたのではないでしょうか。Breathe(ちなみに2分30秒の曲に対して1分30秒のイントロがあります)では、バスドラムとベースギターの間に厚みのある関係性があり、ドラマーの音にある種のプレゼンスと美学があって、1973年としてはかなり先を行っていたと私は思います。

1972年のFloydと1973年のFloydを比較する

もしPink Floydの前作を聴いたことがあれば、あのような配置は聞こえないはずです。1972年のアルバムからObscured by CloudsWhen You’re Inの数小節を聴けば、その当時全体で起きていたことに近いものが聞こえます。ある曲はドラムが左にガツンとパンニングされ、別の曲はドラムがかなり後ろにあります。Burning Bridgesには典型的な70年代初期のバスドラムがあります。パンチはあるけれどブームは少ない。ただ1年が過ぎただけです。誰か、恐らくはAlan Parsonsが、Dark Sideのミックスの間にドラムを前に出し、当時のシステム的制限を打ち負かしていつものより太く聞こえるようにしたのです。できるときはいつでもそうした。

Pink Floyd

すべてのトラックが「Breathe」のように聞こえるわけではない

話をDark Sideに戻しましょう。Breathe以降の多くの曲は、また薄めで遠くにあるようなドラムのスタイルに戻ります。例外はAny Colour You Likeだけです。聴いてみてください。EclipseUs And Themのドラムの音は好きですか?それらが史上最高のドラム音だと言えますか?次のNAMMやAESのショーでポニーテールのあの人に何と言えばいいでしょう?例えば、BreatheやAny Colour You Likeと、ずっと明るめのTimeとのトーンの違いについてどう思いますか。(アーティストが同席していないときに曲全体を聴かなくても構いません。だからDavid Gilmourが一緒に座っていない限り、気になる箇所だけ針を飛ばして聴いて構いません)。

禁断の質問を投げかける

よし、はっきり書きます:Dark Side of The Moonのサウンドには多くの欠点があります。ではなぜ「史上最高に音の良いレコードだぜ!」という伝説的な地位を持っているのでしょうか?いい質問です。私が思うに、何より当時これは驚くべき音楽だったということです。当時他の人たちが音楽的・音響的に何をしていたか、時には同じスタジオで何が起きていたかをチェックしてみてください:BestEverAlbums.comがその資料を示しています

Pink Floyd

たとえ欠点があっても、Dark Sideを革命的にしたもの

一時代を定義した音響的イノベーション

並べて聴くとかなり衝撃的ですよね?Dark Sideでは、Pink Floydはヒップホップ以前に808風のブームを発明し、可能な限りドラムにリアルな存在感を与えアルペジオのモジュラーシンセをJean Michel Jarreより先に取り入れ、バックビートの上でのサックスのソロをスムースジャズ風に聴かせるなど、数々の革新を行いました。

リバーブ、ディレイ、ファウンドサウンドを芸術として使う

彼らはリバーブやディレイを欠けた空間を再現するためではなく創造的な道具として使用し(ボーカルやMoneyのサックスを見てください)、ポップレコードにファウンドサウンドを導入し(再びMoneyの現金機の音)、自動化がない時代にパンポットでステレオイメージをくるくる動かすなど、当時の機材では非常に達成が難しい多くのことをやってのけました(ループしたテープマシンでテンポにぴったりのディレイを設定してみてください、そして私に葉書をください)。

なぜイノベーションは古び、好みは変わり、神話が形成されるのか

当時は幻惑的で、新しく、そして時代にとっては驚異的に聞こえました。しかし新しいものは時間が経てば古びます。他人が追いつき、アイデアを盗み、それを改善します。世間の意識は進化します。嗜好は変わります。機材も良くなります…

「史上最高の音」は個人的な幻影である理由

時間に囚われた意見の危険性

…しかし時に立派なポニーテールの紳士たちは過去に囚われがちです。私たちだっていくつかの事柄でそれに当てはまります。例えば、子どものころ母が作ってくれたアップルパイは、どの家のよりもうまく聞こえると私は断言できます。たぶん間違いない。

あなたの趣味こそが唯一の真実

結論としては簡単です:誰かが「これは良い音だ」「より良い」「史上最高だ」と言ったら、それを自分の知識ベースに追加する前に必ず自分で確かめることを覚えておいてください。

学ぶ唯一の方法は自分で聴くこと

私たちの行うことはすべて趣味に基づいています。100%。それがあなたがそれを形成する方法です。

ではまた、
Fab Dupont

puremixによって書かれました