正確なモニタリングには、品質の良いモニターとニュートラルな音響だけではなく、効果的に行う方法を知る必要があります。受賞歴のあるプロデューサー、エンジニア、ミキサーであるジャクワイア・キンが、ミキシング中にさまざまなレベルでどのようにモニタリングを行い、それがいかに役立つかを説明しているのが、“スタート・トゥ・フィニッシュ:ジャクワイア・キン - エピソード21 - ミキシングパート3”の一部です。
上下
ジャクワイアはモニタリング時に頻繁にレベルを切り替えると言います。“音が大きすぎると盛り上がりますが、耳が疲れてしまいます”と彼は言います。“ベースを判断するのは難しいこともあります。低いレベルでリズミックおよびトランジェントエネルギーとボーカルのレベルが少しより正確であることがわかります。”
音量を大きく聞いているとベースの判断が難しくなる理由は、私たちの耳が音をどのように認識するかに大きく関係しています。1933年にフレッチャーとマンソンという研究者、1956年にロビンソンとダドソンによる先駆的な実験が、異なる周波数で音量をどのように認識するかを量化する等ラウドネス曲線の開発につながりました。
この等ラウドネス曲線のグラフは、異なる音量レベルで周波数をどのように認識するかを示しています。縦軸はデシベルの音圧レベルを示し、横軸は周波数を示しています。フォンは知覚された音の大きさの測定単位です。
彼らの実験は、私たちの耳が音量に応じて周波数を異なるように認識することを確認しました。レベルが上がると、低音と高音がより際立ち、中音がそうでなくなるようです。これが、私たちが大きい音がより良いと感じることが多い理由の一つです。
ステレオレシーバーの「ラウドネス」ボタンに気付いたことがありますか?これは、ベースとトレブルをブーストするために設計されており、音が大きいときのオーディオの音をシミュレートします。
したがって、それを考慮すると、大きなレベルだけでモニタリングを行いたくない理由がわかります。どの音量でも良い音にするためには、さまざまなレベルで聞く必要があります。ジャクワイアは、彼のモニタリングの範囲は通常80dBから90dBの間だと言います。
メーターを読む
ジャクワイアによると、楽器に対するリードボーカルのレベルを、彼は常に大きい音と小さい音の両方でチェックしています。
“低いレベルでも非常に明確であることを確認するつもりですが、音楽からあまり離れている感じがしないことを確認します”と彼は言います。“そして、その後大きくして、何かが本当に耳に刺さったり、突き出ていないことを確認します。”
彼が大きな音でチェックしたい別の側面は、低音です。ベース要素をどの程度上げるかは常に重要な決定です。
この抜粋では、ジャクワイアは自分の話し声のレベルをモニタリングレベルと比較するためにアプリベースのSPL(音圧レベル)メーターを使用しています。
アプリベースのSPLメーターは、スタジオでのモニタリングレベルを追跡するのに役立ちます。
変化を聞く
ここで簡単なリスニングエクササイズを紹介します。次のオーディオ例では、ミックスの8小節のセクションを聞くことができます。2小節ごとに音量が変わります。3小節目では-6dBに下がり、5小節目で3dBに戻り、7小節目でさらに3dB上がります。まずはそれを聞いて、低音がどのように変わるかを追ってください—トラックに対する相対的な変化を感じてください。その後、同じことを行い、リードギターに焦点を当てます。それの認識される音量はどのように変化しますか?
ここには正しい答えも間違った答えもありません。これは、さまざまなレベルでの周波数応答の違いを聞く方法です。
疲れない
さて、抜粋に戻りましょう。ジャクワイアが「耳の疲れ」を避けるについて話すとき、彼は長時間大きな音を聞いているときに私たちが入る状態を指しています。そのポイントに達すると、正確な判断をすることが難しくなります。主に低いモニタリングレベルを維持することで、彼は耳の疲労の発生を回避、または少なくとも遅らせることができ、より長時間のミックスセッションで効果的に作業することが可能になります。
耳の疲れを防ぐもう一つの方法は、ミックスセッション中に定期的に休憩を取ることです。おおよそ1時間ごとに音楽をオフにして、10分または15分離れます。
これらの休憩は、長時間効果的にミックスするのに役立ちます。しかし、締め切りが厳しくない場合、視点を失い始めたと感じたときにミックスを中断し、翌朝または数日後に再開すると、さらに大きな利益を得られます。
休息した耳と新たな視点を得ることができます。おそらく、前日の夜のセッションの終わりに完全に見逃した問題や、今では疑わしいと気付いたミックスの手を打ったことに気付くでしょう。
ライフプレッザー
ミキシング中にどこかで脱線するのが容易なため、以前のバージョンに戻るオプションがあるのは非常に助けになります。その最良の方法は、インクリメンタルに保存することです。
アイデアは、重要な調整を行うたびに、DAWファイルの新しいバージョンを「名前を付けて保存」することです。各保存にインクリメンタルな番号付けシステムを使用し、行った変更の2語または3語の説明を含めます。たとえば、「曲名.3_ボーカル2dBアップ」といった具合です。
説明的な名前でインクリメンタルに保存することにより、ミキシング時に簡単に戻れる方法が得られます。
この技術は、ミックスセッション中にあやしい午前2時の決定を下す前の状況に戻す方法を提供してくれます。ミックスセッション中に異なる時点から複数のコピーを保存せずに同じファイル上に上書き保存していた場合、問題が発生した点より以前に戻ることはできません。
ミックスセッション中に判断を失い始めたら、自分で自覚していることは良いことです。可能であれば、それはその日の終了時期です。
この全体のテーマは、必要に応じて1回の長いセッションで曲を成功裏にミックスできるプロフェッショナルたちに、さらに敬意を表するものです。