「アコースティックギターの録音はどれほど難しいのだろう？」..私たち全員がその経験を持っています。もし私よりも良いスタートを切ったのではない限り、挑戦が待ち受けています。この楽器の微妙なニュアンスや豊かなハーモニックテクスチャーは、魅力的でありながら、録音するには複雑なソースなのです。
私のいつものシンプルでストレートなアプローチで、Neumann U87aiと一対のNeumann KM-184を使用することに決めました。これらはどちらも非常に人気のあるマイクで（それには十分な理由があります）、ほとんどのエンジニアがそれらをよく知っています。マイクに関して驚くことはなく、私たちの注意はマイクの配置と部屋の音響に向かいました。各テイクは音量がバランスよく調整されており、ポストプロセッシングは一切行っていません：EQ、ダイナミクス、エフェクトなどはありません。
少ない方が多い
オーディオや音楽に関する真剣な記事は、上記の文を省くことはできません。おそらく太字で書かれています。この文章も例外ではありません..これを強調するために、基本的でありながら本当に効果的なマイク配置から始めてみましょう：
最初の設定はシンプルな構成から始めます。スタジオで女の子たちを印象づけようと思ったときにあまりやらないことですが、私たちは大人の男性なので、アコースティックギターの前にシングルラージダイアフラムマイクを配置することを恐れません。 ..ひねりを加えて、直接前方に配置するのではなく、U87をほぼ45度の角度で12フレットとサウンドホールの間を向くようにしました。このモノ録音には楽器の全体像が含まれており、低音から高音まで非常にバランスが取れています。この設定は非常に効果的です。同じパートを2回録音し、ステレオフィールドで左右にパンすることもできる（「ダブルトラッキング」とも呼ばれる）ので、オープンでいて見栄えの良いサウンドを作るのに非常に適しています。
二つ目：クラシックなORTFアプローチです。2つのマイク間の角度に関しては、常に正確なルールを守っているわけではないことを認めなければなりませんが、ステレオバーの効果と実用性を信じています。この例では、ギターの前に配置された2つの184が、かなりオープンで機能的なステレオ効果をもたらす様子を聞くことができます。特に独創的というわけではありませんが、機能します。マイクを近づけたり遠ざけたりすることで、探している音に大きな違いが生まれることがあります。マイクの角度を少し調整することで、2つのマイク間のバランスを整える手助けにもなります。
3つ目のソリューションとして、バーチカルX/Y配置は私のお気に入りの一つです。この場合、2つの184をXYパターンで垂直に配置し、12フレット付近を狙います。2つのマイクをハード左とハード右にパンすると、ストロークがステレオフィールドを越えて移動するのが聞こえます。これはフィンガーピッキング、ストローク、ソロ、バッキングなどに使っています。このアプローチは、ORTFよりもさらにオープンで充実感があるように聞こえて驚くべきです。
より多い方がより多い（正しく行われる場合）
次に移ります。より複雑なことを始めました。オーバーヘッド：ドラムには効果的ですが、ギターでも効果があるはずです。ギターの前に87を配置し（わずかに角度をつけ）、2つの184をORTF構成で、ギターの上方、フレットボードに沿って、楽器の2.5メートル（約8フィート）の位置に配置しました。その結果は、私の感想として非常に素晴らしく効果的です。おそらく妥協のない解決策です：直接的でオープンであり、あなたのダイレクトマイクとオーバーヘッド間の音量関係を調整することで、ギターは思いつく限りのどんなミックスにも適合するでしょう。
すると、誰かが「オーバーヘッドの高さが‘正しい’かどうかはどうやってわかるのか？」と質問しました。それに答える代わりに（2015年には明白すぎる）、184を低くして別のテイクを録音しました。結果はまだ非常に多用途ですが、前のものとは明らかに‘空気’が異なります。私としては、特に高音域で前のものが好きです。ストロークは少し位相がずれて聞こえ、前の録音に比べて「木」の音が失われているのを感じます。
次に、以前の‘バーチカルX/Y’配置に移動しましたが、オーバーヘッドの使用について興奮し、部屋に残った87を見て、前のオーバーヘッドと同じ位置に配置しました（2.4メートルの高さ）、サウンドホールを見下ろす形で。素晴らしい音です。私のお気に入りの一つです。ギターの上にあるモノラージダイアフラムマイクが楽器のより自然で‘一体感のある’ビジョンを加え、バーチカルX/Yペアのディテールやステレオフィールドと見事に融合します。
録音ワークショップの途中で、誰かがミッドサイドについて尋ねることがよくあります。再び、答えるのではなく、87を取り、フィギュア8パターンに切替え、可能な限りバーチカルX/Y配置に近い位置に‘左と右’を向けて置きました。その結果、興味深くストレートなM/Sとは異なります。まだオープンですが、ギターの周りの空間に対する認識が異なります。
次に、87を同じ位置/パターンに保ちながら、184をORTF構成に切り替えました。もう一つの興味深いですが異なるステレオフィールドです。位相の問題が発生し始め、個人的には、オープンギターのサウンドが‘どこにでもある’ように聞こえ、ミックスが散らからず、見事に‘後ろ’で機能する場合を除いて、通常はこれほどまでには踏み込まないと思います。
この考えを念頭に置きながら、「非常に遠くの後ろ」を試してみようと考え、87を部屋の後方に大きく移動させ、ソースから3〜4メートル（約11〜12フィート）離しました。これがソロギターのための最もエキサイティングな設定ではないかもしれませんが、ミックスの‘バックウォール’にはぴったりかもしれません。
この最後のテクニックは、作り出す独特の深さの感覚に対して非常に魅力的であり、あなたと共有したいと思っています：写真について考え、通常は強い線が写真を横切って強調されるような写真を撮る方法を考えてみてください（例：画像の左上から右下に向かう道路）。そのような画像は、より強い深さの感覚を伝えることができ、カメラがただの「単一の目」であり、視点の感覚を持っていないという事実に対抗します（片目を閉じて、どれだけ距離を「感じる」ことができるか試してみてください）。この視覚的な参照は、この最後の録音技術のサウンドを説明するための鍵となります：前から後ろへの特定の深さを感じることができますが（ヘッドフォンで試してみてください）、タイトなストロークで左右にも感じることができ、これによりステレオフィールドでの「対角線」を作り出し、「前と後」および「左と右」を利用して視点が得られます。あなたを知りませんが、これは非常にクールだと思います！
これでワークショップの例が終了しました。各例に戻ったり、前後したりするのは自由です。そして（そしてその時だけ）次を読み続けてください..
結論とブレインストーミング
1. この記事は、アコースティックギターの録音のための「最高の」「唯一の」「セクシーな」マイク技術を表しているわけではありません。目的は、あなたに実験を促しつつ、耳のための基準を提供し、意図された結果を達成するための音楽的思考を訓練する方法を示すことです。失敗を恐れないでください！もし私がレコーディングで間違いを犯さないと確信できるなら、むしろ釣りに行きます（そこでたくさんの間違いを犯せることは分かっています）。
2. 楽器に対抗するのはやめましょう：テイクの中でマイク間に完璧な相関（位相）が存在することは不可能です。仮にそんなことができても、おそらく悪く聞こえ、音楽とは言えません。
3. まず一つのマイクから始め、それを意図した目的のために最良の音を得られる配置を見つけてください。他のマイクを追加するためにもっと時間をかけたいのか自問してください..もしそうであれば、常にそれらをあなたが設置したマイクの「補完」として考慮してください。
4. テスト中は一度に一つの変数だけを変更してください..さもなければ深刻な問題に直面し（ミュージシャンを死に至らしめるほど退屈させる）ことがあるでしょう。
私の友人であり同僚のニッコロ・“ニッコ”・メニキーニに大いに感謝します。この文章の執筆を手伝ってくれた彼は、ギターを演奏し、私がマイクや重いスタンドを振り回しているとき、辛抱強く待ってくれました。ニッコロはイタリアのトスカーナ出身のギタリストです。彼も私と同様に、ロサンゼルスのミュージシャンズ・インスティテュートを卒業しています。彼は、エリン・デイビス -マイルズ-、アンナ・スー、ミスター・ファリ、ルーカス・ジャックマンといったシンガーソングライターやバンドとともに、ハウス・オブ・ブルース、ウィスキー・ア・ゴーゴー、ザ・ミントなどの会場で演奏した経験があります。また、彼は「Eエンターテインメント」テレビチャンネルの音楽プロデューサーおよび作曲家でもあります。彼はイタリアのポップロックシーンにおけるセッションギタリストとして忙しくしており、ギターインストラクターとしても定評があります。彼のサイトを訪れてみてください： http://www.nikkomenichini.com - 彼はきっと評価してくれるでしょう。
アルベルト・リッツォ・シェッティーノは、ピアニスト、シンセヘッド、オーディオエンジニアで、2013年からピュアミックスファミリーの一員です。彼はベルリンにあるFuseroom Recording Studioのオーナーであり、ハイエンドオーディオ機器のいくつかの最良のブランドのプロダクトスペシャリストとして活動しています。
Fuseroom Recording Studio: http://www.fuseroom.com
アルベルトのウェブサイト: http://www.albertorizzoschettino.net
