간단히 말해, 믹싱 과정을 개별 트랙들의 모음에서 하나의 응집력 있는 결과물을 만드는 것으로 설명할 수 있습니다. 여러 트랙이 별도로 그리고 다른 스튜디오에서 녹음된 노래를 작업할 때 이것은 도전이 될 수 있습니다.
회차 “프로 회원 믹스 픽스: 식스 오브 원 - 에피소드 2: 기타, 보컬과 믹스 버스”에서 Fab은 서로 다른 트랙을 통일하는 방법 중 하나를 보여줍니다. 그들이 같은 분위기를 가지도록 하여 공통 공간에서 녹음된 것처럼 들리게 만드는 것입니다. 이 경우, 그는 선택한 트랙을 UAD 오션 웨이 스튜디오 플러그인을 통해 처리하여 유명한 시설의 과거 할리우드 위치(현재 다른 소유로 United Recording이라고 불림)에서 스튜디오 A와 B의 음향과 마이크를 모델링합니다.
진짜인가요?
Fab이 믹싱하고 있는 노래는 Six of One의 “Some Summer Day”입니다. 이 곡은 반복적인 다중 악기 루프와 오버더빙된 보컬, 기타, 베이스 파트를 결합합니다. 이 시리즈의 이전 에피소드에서 Fab은 루프의 킥과 스네어를 샘플로 레이어링하여 더 풍성하게 만들고 노래가 더 현대적으로 들리게 했습니다.
믹스에서 샘플된 드럼 트랙을 조정할 때, 그는 그들 위에 “공간의 환상을 만들어내기로” 결정합니다. 그는 프로 툴즈에서 스테레오 AUX 트랙을 열고, 그 위에 오션 웨이 스튜디오 플러그인을 삽입하고, 스네어 샘플 트랙에서 신호를 보내기 위해 AUX 버스를 사용합니다.
Fab이 스네어에 사용하는 오션 웨이 스튜디오 설정.
그는 플러그인에서 스튜디오 A의 프리셋 중 하나를 사용하고 있습니다. 이 설정은 소스에서 14.8피트 떨어진 스테레오 AKG C12 마이크 쌍의 모델을 특징으로 하고 있습니다.
그는 반환 레벨을 실험하고 스네어를 플러그인 뮤트와 비교하여 소리가 마음에 들어서 진정성을 더한다고 결정합니다.
이후, 그는 전기 베이스도 같은 인스턴스의 플러그인으로 보냅니다. 베이스에 리버브를 적용하는 것에 대해 고민할 수도 있지만, 너무 많은 리버브를 적용하면 복잡한 저음의 혼란을 일으킬 수 있으나 이 경우에는 효과가 있습니다.
비디오의 후반부에서 Fab은 또 다른 베이스 파트인 “베이스 악센트” 트랙 작업을 하며, 그곳에도 오션 웨이 플러그인을 추가합니다. 그리고 리듬 기타 트랙에도 적용합니다.
이제 그는 샘플된 스네어, 베이스, 기타를 동일한 오션 웨이 스튜디오 프로세싱을 통과시켜 각각이 더 잘 들리며 공통 음향 서명을 갖도록 합니다.
Fab이 AUX 송출을 통해 오션 웨이 스튜디오 플러그인에 트랙을 보냅니다.
오션의 길
UAD 오션 웨이 스튜디오 플러그인은 UAD와 유명 엔지니어이자 프로듀서인 Allen Sides, 그리고 오션 웨이 레코딩의 소유자가 함께 만든 독특하게 설계된 프로세서입니다.
이 플러그인은 스튜디오 A 또는 B의 모델링된 음향 중에서 선택할 수 있으며, 빈티지 마이크 쌍을 선택하여 조정 가능한 거리로 녹음할 수 있습니다. 일부 마이크는 카디오이드 패턴, 일부는 피겨 8, 또 일부는 전방향성입니다.
두 가지 작동 모드를 선택할 수 있습니다: 리버브 모드에서는 플러그인이 표준 리버브처럼 작동합니다. 이것은 소스 신호와 반송된 신호를 결합하여 최종 결과를 만듭니다.
리-마이크 모드는 모든 것을 한 단계 더 나아갑니다. 그것은 소스 오디오를 처리하여 스튜디오 A 또는 B에서 선택한 위치와 마이크로 녹음된 것처럼 들리게 합니다. 어쨌든, 강력한 효과입니다.
사용할 때 주의해야 합니다. UAD는 특정 마이크 및 포지셔닝을 사용해 최적의 결과를 얻기 위해 프리셋 중 하나로 시작하는 것을 권장합니다. 프리셋은 각각 단일 스테레오 마이크 쌍만 사용합니다. 그러나 원하시면 다른 두 쌍을 켜고 마이크 종류와 소스와의 거리를 전환할 수 있습니다.
두 개 이상의 마이크 쌍을 켜면 위상 차이로 인해 신호가 폴라리티에서 벗어날 수 있으므로 주의해야 합니다. 각 마이크 쌍에 대한 폴라리티 리버스 버튼이 있습니다.
공간 찾기
다양한 장소에서 녹음된 트랙을 위한 공유 공간을 만들기 위해 오션 웨이 스튜디오를 사용할 수 있는 몇 가지 예를 살펴보겠습니다.
먼저, 최소한의 리버브가 적용된 MIDI 드럼이 있습니다(소스에 대한 분위기가 적을수록 오션 웨이 스튜디오의 리-마이크 모드가 더 잘 작동합니다). 드럼의 출력은 AUX 트랙으로 보내지며, 오션 웨이 스튜디오가 삽입되고 리-마이크 모드로 설정됩니다. 플러그인 프리셋은 RE-MIC OWA Drums 1로, 드럼 키트로부터 14.8 피트 떨어진 AKG C12의 샘플 쌍을 특징으로 합니다.
먼저 가공되지 않은 건조 드럼의 네 마디를 들으신 후, 플러그인을 켠 상태에서의 네 마디를 들으실 수 있습니다.
드럼은 리-마이크 모드로 처리되었습니다.
다음 예제의 콩가는 Logic Pro X의 드러머 기구에서 나온 것입니다. 그들은 처음에 리버브가 약간 적용되어 있습니다. 플러그인의 처리 없이 네 마디, 그리고 처리된 네 마디를 듣게 됩니다. AUX 채널에서 리버브 모드로 처리되며, 유사한 설정으로 동일한 가상 마이크와 배치를 특징으로 합니다.
이제 콩가와 드럼이 함께, 다시 가공되지 않은 것과 가공된 것을 듣게 됩니다. 처리된 음향에서 얼마나 더 연결되어 들리는지를 주목해 보세요.
기타의 진행
다음은 일렉트릭 기타 파트입니다(실제로는 스카프엄 S-기어 앰프 모델러를 통해 크런치한 오버드라이브 사운드를 내는 DI 스트랫입니다). AUX 송출을 통해 리버브 모드에 있는 또 다른 인스턴스의 오션 웨이 스튜디오로 보내지고 있습니다.
플러그인은 스튜디오 A의 기타 캐비닛 프리셋 중 하나로 설정되어 있으며, 프리 딜레이는 약 25%로 설정되어 있습니다. 이 설정은 소스에서 13.8피트 떨어진 C12 가상 마이크의 스테레오 쌍을 특징으로 합니다. 다른 예제와 마찬가지로, 설정은 플러그인이 할 수 있는 일을 보여주기 위해 분위기가 상당히 강합니다.
기타에 추가적인 리버브(Waves H-Reverb)가 처음부터 적용되어 있다는 점도 주목할 만합니다. 오션 웨이 스튜디오 플러그인을 사용해 스튜디오의 음향을 시뮬레이션할 때, 추가로 다른 플러그인에서 리버브를 적용해도 좋습니다.
기타 트랙의 경우, 스튜디오 A의 가상 마이킹 위치가 드럼과 다릅니다.
리버브 모드의 장점 중 하나는 리-마이크 모드와 달리 프리 딜레이 및 웻/드라이 균형을 설정할 수 있다는 점입니다.
위의 모든 예제에서 사용된 악기들은 스튜디오 A에 있으며, 가상 마이크와 포지셔닝이 다름에도 불구하고 유사한 룸 사운드를 가지고 있습니다.
다음 예시는 드럼, 콩가, 기타 및 베이스의 거칠게 믹스된 버전입니다. 후자는 약간의 처리가 포함되어 있습니다. 첫 네 마디 동안 모든 악기에 대해 오션 웨이 플러그인이 우회됩니다.
오션 웨이 스튜디오 플러그인은 이러한 유형의 애플리케이션에 매우 적합하며, 리-마이크 설정은 독특합니다. 그렇다고 해도, 공통 공간에 트랙을 배치하려고 할 때 짧은 룸 또는 챔버 설정의 다른 리버브로 교체할 수 있습니다.
