파트 2

2014년 이후로, 벤 아브라함은 그의 노래의 서사에 listener들을 몰입시키고 감정을 불러일으키는 뛰어난 재능으로 음악 애호가들을 매료시켜 왔습니다.

 

벤 아브라함이 그의 두 번째 LP인 Friendly Fire를 작곡하고 녹음할 때, 그는 프로듀서 제임스 플래너건과 함께 그 재능을 음향적으로 발전시키기 위해 마이클 브라우어에게 도움을 요청했습니다.

 

이 Puremix 독점 콘텐츠에서, 마이클은 벤 아브라함의 "Friendly Fire" 믹스를 해체하며 그가 취한 모든 조치가 노래의 의도와 감정을 생생하게 전달하기 위한 것임을 설명합니다. 초점은 노래의 이야기와 벤이 listener들을 처음 음부터 노래의 강력한 클라이맥스까지 이끌어가는 여정을 연결하는 데 맞춰져 있습니다.

 

마이클 브라우어가 어떻게 작업하는지 살펴보세요:

• 러프 믹스를 듣고, 기술적인 관점이 아닌 감정적인 관점에서 믹스를 접근하기 위한 계획을 세우는 방법 설명
• 믹싱 엔지니어로서 노래의 이야기와 연결되는 것이 얼마나 중요한지 설명
• 후압축 EQ와 신중하게 배치된 병렬 압축을 사용하여 벤의 피아노에서 그의 시그니처 피아노 소리를 어떻게 만들었는지 시연
• 곡의 주요 요소로 식별된 피아노와 벤의 목소리 주변으로 믹스를 어떻게 구성했는지 논의
• 여러 병렬 압축기의 톤을 사용하여 벤의 보컬 사운드를 구축
• 벤의 보컬 주위의 분위기를 만들기 위해 사용한 각 보컬 이펙트 체인을 살펴봄
• 각 조치 뒤의 사고 과정을 보여주며 믹스의 요소를 하나하나 해체
• 믹스를 마무리하기 위해 사용한 스테레오 버스 체인의 각 단계를 설명

 

마이클 브라우어에게서 믹싱 레코드가 단순히 음향을 향상시키는 것뿐만 아니라 훌륭한 이야기와 감정으로 listener들과 연결되는 것임을 배우세요.