에피소드 7 믹싱 - 1부

강렬하고 두툼하며 펀치감 있는 록 트랙을 만드는 것은 단순히 믹스에서 마무리되는 것이 아닙니다. 경험이 풍부한 프로듀서와 엔지니어의 비전과 사운드 방향이 필요합니다. 테네시주 내슈빌의 스푸트닉 사운드에서 라이브로 녹음된 Vance Powell은 수십 년간의 라이브 사운드와 스튜디오 공연을 통해 개발한 기술을 알려줍니다.

4회 그래미 수상자인 Vance Powell은 그의 전반적인 녹음 및 제작 과정을 설명하고, Tyler Bryant & The Shakedown 밴드를 위한 트래킹 세션을 어떻게 설정하는지 자세히 설명합니다. 모든 프로젝트에서 드럼, 베이스, 기타 및 보컬을 녹음할 때 사용할 수 있는 팁과 요령을 배우세요.

Vance의 시그니처 사운드는 압축, 왜곡에 대한 고집과 블리드를 수용하는 것에 관한 것입니다. 이를 통해 응집력 있고 록킹한 사운드를 만들어냅니다.

세션이 실제로 어떻게 진행되는지 단계별로 살펴보고, Vance가 설명하는 동안 전후 비교를 들어보세요:

• 최적의 블리드를 위한 드럼과 앰프 배치
• 드럼, 베이스, 기타 및 보컬의 마이크 배치
• SSL 콘솔과 외부 프리앰프를 이용한 트래킹 워크플로우
• 모든 페이더를 0으로 두고 완벽한 사운드 밸런스를 잡는 법
• 여러 마이크 간의 위상 일치 확인
• 트래킹 세션 동안 마이크에 압축, 왜곡 및 EQ 추가하기
• 트래킹 과정에서 창의적인 라우팅과 병렬 프로세싱 사용하기
• 이펙트 발을 전송으로 추가하기
• 헤드폰 큐 믹스 설정하기
• 클릭 트랙 없이 곡 제작하기
• 효과를 주며 “테이프에” 리드 보컬 녹음하기

록 음악의 거장 중 한 명과 함께 밴드를 프로듀싱하고 녹음하는 방법을 배우세요.

트래킹 세션과 믹싱 세션 사이에는 종종 간과되는 편집 및 제작 과정이 있습니다. 이 과정은 곡에 마무리 터치와 디테일을 추가하여 곡을 돋보이게 합니다.

모든 프로듀서와 엔지니어는 아티스트가 자신들의 음반에 대한 응집력 있는 비전을 갖도록 도와야 합니다. 그래미 수상자인 Vance Powell은 Tyler Bryant와 The Shakedown 밴드와 협력하여 보컬 레이어, 기타 오버더브를 추가하고 내슈빌 TN의 그의 스튜디오 스푸트닉 사운드에서 최종 곡 편곡을 함께 만들어냅니다.

Vance는 자신의 전략을 시연하고 설명합니다:

• 보컬 컴핑, 한 줄씩, 한 테이크씩 작업하여 좋은 퍼포먼스를 훌륭하게 만듭니다.
• 배경 보컬을 녹음하여 편곡을 더욱 역동적으로 만듭니다.
• 광범위하고 긴밀한 사운드를 위해 보컬 더블에 Vocalign 사용하기
• 리버스 리버브, 왜곡 및 딜레이와 같은 특수 효과 처리하기
• 콘트롤룸에서 완벽한 기타 솔로 톤을 제작하기
• 아날로그 딜레이를 사용한 Vance의 특별한 “스핀 페이더” 기술

곡에 세련미와 태도를 부여하는 영리한 제작 터치를 통해 음반을 좋게 만드는 것을 넘어 느끼는 놀라운 사운드로 변화시키는 방법을 배우세요!