エピソード3 ミキシング - パート2

この「スタートからフィニッシュまで」ビデオシリーズでは、レコード制作の全てのパズルのピースがどのように組み合わさるかを見ることができます。

グラミー賞受賞者のファブ・デュポンがどのように:

1. プロデュースするか
2. トラックを録音するか
3. オーバーダブするか
4. 編集するか
5. ミックスするか
6. リコールするか
7. マスタリングするか

 

3.5時間以上のノンストップの授業で、ラジオ用のレコード作りに必要な詳細だけでなく、受賞歴のあるプロデューサーが"大きな絵"をどう保ち、バンドの曲へのビジョンをどう高めるかを観察するチャンスです。

このチュートリアルは、レコード制作のノウハウとインスピレーションの宝庫です。

次の録音セッションに応用できる多くのヒント、トリック、そして手法に備えましょう。

プロデュース:

• バンドをスタジオで一緒にトラックを録音するために設定し配置し、「ライブ」感を捉える
• ドラム、ベース、ギター、ボーカルのためのマイクの選択と配置
• スタジオの信号の流れとパッチング
• 曲にしっかりとしたポップ構造を持たせるために即興でアレンジを調整
• ギターのダブルトラッキングによるフルで広がりのあるサウンド
• ボーカルのハーモニーとダブル

ミキシング:

• ボーカルの編集とコンピングによって、曲の各瞬間に最適なテイクを素早く見つける
• 本人が録音したドラムトラックを「まあまあ」から現代的でパンチの効いたアグレッシブなドラムサウンドに音響的に変換する
• 最大の深さと明確さを得るためにアナログサミングとステムミキシング技術を使用する
• ボーカルの存在感を強化し、ミックスに「ソース」を加えるためにリバーブとディレイエフェクトを追加する
• アンプシミュレーターを使ってギターアンプをブレンドし、厚みがあって明確なギタートーンを作り出す
• ジャンルに合わせた完璧なボーカルトーンとコンプレッションをダイヤルインする
• ミックスバスのイコライゼーションとコンプレッション、および特別なアナログ2-Bus+プロセッシングを使用する
• ミックスの自動化によって曲の特別な瞬間を引き出す
• リファレンスミックスのプレイリストを聴き、利用する
• キックとスネアから完璧なビートを得るために複数のドラムクラッシュバスを使用する
• 全体のミックスと部分ごとに命を吹き込む

リコール:

• スタジオから離れた後、ファブとジョーイは大小さまざまなミックス変更を持って戻ってくる
• サンプルと少しのEQと自動化でドラムの音を強化する
• ギターマイクのブレンドを調整する
• EQと微妙なメロダインでボーカルのサウンドを洗練する
• ミックスバスのイコライゼーションを変更する

マスタリング:

• 「マスタリングされた」サウンドを意識してミックスされた曲をどう取り扱うか
• マスタリング信号の流れとワークフロー
• メータリングとラウドネス
• バンドの前作にトーンと雰囲気を合わせる
• 全体的な音の形と最も重要なミックスの深さを調整する
• ミッドサイドEQを使用してサイドを開いてギタートーンをクリーニングする
• 道中の詳細な「聞くための」演習でリスニングスキルを磨く

これは、全てのレコード制作プロセスを正直に見たものであり、ミスも含めて、現代のロックソングを制作するために必要なすべてのステップを学べる機会です。

たとえロックレコードを制作しないエンジニアやプロデューサーであっても、ロックの世界から自身の音楽に持ち帰るアイデアやトリックを得て帰ることができるでしょう。

忘れないでください、フル曲の生のステムをダウンロードすることができ、トラッキングセッションの結果を聞いてから、曲のミキシングとマスタリングに挑戦することができます！