第1集

系列以启动它的那个委托开篇。Universal Audio 要求 Fab 在一个表演空间里用 Apollos 从零搭建一个录音室，然后同时录制一支弦乐团和 Yvette Young 的电吉他。所有过程都有记录，从器材从车上卸下来到剪辑。混音是唯一的例外——事态失控到最后更像一场直播，而不是一次常规的拍摄。

接着是场地。Fab 放弃了显而易见的方案，把乐团放在地面而不是舞台上：这样混响更好，演奏者之间有空间，摄像机也能真正用到的角度。于是当天的工作由此展开。座位沿用前一晚音乐会的布局。Schoeps MK4s 分布在各声部之间，Clarions 每个支架一只，M49 按 Al Schmitt 的方式放在每把低音上，并备有备用麦克风待命——因为他曾听到小提琴把大提琴掩盖，所以预期低频需要更精确的拾音。Flux tree 搭起来：三个全向麦成三角，用卷尺摆好，大致借鉴自 Decca tree，并以那个真正负担得起它的录音室命名。十八路输入被分配到三台 Apollos 和一台 4-710，上了编号以便高速操作时仍能记住路由。Yvette 的吉他信号被分为两路：踏板前的干 DI 和踏板后的湿输出，这样第二天的叠录可以随时打入或重新放大（re-amp）任何部分。

指挥 Peter Askim 解释了这首作品的来由。他多年来一直是粉丝，注意到 Yvette 从未为弦乐写过作品，于是问她会如何运用那些音色。随后做出了左右整张唱片的决定：Fab 要他放弃节拍器（drop the click），因为 rubato 无法在节拍器下存活，停下来数拍“与音乐背道而驰”。还有那个提示系统，让十八位演奏者能听到从未进到房间的吉他；二十副相同的耳机确保每个人听到的完全一致；线路检查；以及通过 ground lift 解决嗡嗡作响的 DI。