Episode 2

管弦乐团进场，纸面的计划遇到了十八个演奏者。Fab对各个声部逐一调试，聆听长音、移动谱架、放宽间距，并一遍又一遍地问同样的问题：这支麦克风挡着你吗？他在低音部选用了 M49 而不是 103，并说明了理由。对于这间房里的拉弦乐器来说，那就是最佳选择。当他听出缺什么时就会加麦克风：为有独奏的演奏者加第二只 Clarion，一旦他听到大提琴在小提琴声下消失，就把额外的大提琴接入 4-710 的第 7 和 8 通道。

然后他用一句话把他实际上在做的事告诉在场的人，那一句话概括了整项工作。这里听起来已经很棒了。关键是要确保它通过电子设备的另一端听起来也一样，“这并非理所当然。”接着进行弦乐合奏段，完全不放吉他，Fab一边通过调音台监听，然后走回房间里对比聆听。Peter在上面指挥排练，你会同时听到指挥的用语和工程师的用语：别在第一拍上压着不放，要到第三拍的上半拍，现在弓根（frog），把渐弱留到小节的后半。室内乐。还有关于站位的协商，那句“六英尺相距”被放弃，第一与第二小提琴的站位终于有了喘息的空间。

然后出现了重塑当天余下流程的问题。Yvette 需要在耳机里多一些吉他声以便锁定她的延迟，但她靴子踩到踏板开关的声音却被十八只开着的弦乐麦克风录了进去，无法消除。解决办法当场在所有人面前敲定：把吉他录成干声，几乎不用延迟，第二天再重建所有效果。“我完全没有预料到这一点。”