제14화

궁금한 점이 있으시죠.

Yvette Young 오케스트라 세션이 공개된 후 댓글과 받은편지함은 이런 질문들로 가득 찼습니다: 저건 어떤 마이크였나, 20명의 현악 연주자들이 어떻게 소리를 들었나, 그리고 지휘자 위에 매달린 마이크 트리는 정확히 무엇인가?

Yvette Young이 출연하는 Puremix 독점 시리즈 "6 Strings and Classic Strings"의 새로운 편에서, Fab Dupont는 영상을 다시 살펴보며 모든 질문에 답합니다. 세션을 천천히 되짚어 가며 각 마이크 선택, 배치 결정, 그리고 마이크 창고에서 꺼내져 Roulette 무대에 올라온 모든 장비 하나하나를 설명합니다.

Fab Dupont가 어떻게 하는지 확인해보세요:

* 헤드폰 큐 시스템과 설정을 설명합니다
* 베이스, 첼로, 바이올린, 비올라에 어떤 마이크를 선택했는지와 그 이유를 자세히 설명합니다
* 모든 소리가 서로 섞여 들어가는 상황에서 대형 다이어프램 컨덴서와 소형 다이어프램 컨덴서의 차이를 설명합니다
* 라이브 오케스트라 공연에서 업라이트 베이스, 바이올린, 비올라, 첼로에 대한 그의 마이킹 기법을 설명합니다
* 18명의 연주자들이 편안하고 무대에서 잘 보이며 에너지 넘치게 유지하도록 하는 방법과, 트래킹 전에 각 연주자에게 먼저 연주해보라고 요청하는 이유를 이야기합니다
* "Flux Tree"라는 Decca tree 원리(간격, 높이, 폭 포함)를 설명합니다
* 격리(아이솔레이션) 없이 18인조 오케스트라가 있는 시끄러운 극장에서 그가 결정을 내리는 데 도움을 준 모니터링 설정을 다룹니다
* Flux에서의 오버더브부터 믹스 결정과 사운드 텍스처에 이르기까지, 세션 후에 일어난 일들의 이야기를 들려줍니다

실수와 연주자 관리의 고생까지 포함해, 게릴라 오케스트라 세션이 실제로 어떻게 만들어지는지 솔직하고 편집되지 않은 버전을 들어보세요.